Papír

Dossier um díla

Dossier um díla: Amore

Úplný záznam pro Amore

Jeff Koons, Amore (1988). Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

informační list k dílu Amore

Umělec
Jeff Koons originaluniqueart.com/cs/artists/jeff-koons_cs/
Datum vzniku díla
1955 –
Malováno
1988
Pohyb
Neo Pop Art

V kontextu

Amore — Jeff Koons

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1950
  2. 1960
  3. 1970
  4. 1980
  5. 1990
  6. 2000
  7. 2010
  8. 2020

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období, přičemž rok narození se počítá jako nula.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 33 let. 43 z celkových 159 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

▲ toto dílo, 1988 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1987 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1987–2011 Pozdní díla: od 2011

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/jeff-koons-amore-D2X9B4-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    White #fdfdfb

    Katalogizovaná paleta

    • #FDFDFB
    • #C08452
    • #E6CA94
    • #3E2E23

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Pastels Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    White
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Jeff Koons za posledních dvanáct měsíců — celkem 20 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 28,2%2 400 návštěv
    2. 2 Německo 18,8%1 600 návštěv
    3. 3 Spojené státy americké 11,8%1 000 návštěv
    4. 4 Belgie 9,4%800 návštěv
    5. 5 Francie 3,5%300 návštěv
    6. 6 Mexiko 3,5%300 návštěv
    7. 7 Španělsko 2,4%200 návštěv
    8. 8 Japonsko 2,4%200 návštěv
    9. 9 Jižní Korea 2,4%200 návštěv
    10. 10 Nizozemsko 2,4%200 návštěv
    11. · 10 dalších zemí 15,2%1 300 návštěv

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Jeff Koons

    1. 1 Ballon Dog 14,5%1 700 návštěv
    2. 2 Tulips, 2004 6,8%800 návštěv
    3. 3 Michael Jackson and Bubbles 6,0%700 návštěv
    4. 4 Ushering in Banality, 1988 4,3%500 návštěv
    5. 5 Kaldor Public Art Project 10: Jeff Koons 1995, 1995 3,4%400 návštěv
    6. 6 Serpents, 1988 3,4%400 návštěv
    7. 7 Inflatable Flower (Tall Orange) Corner, 1979 2,6%300 návštěv
    8. 8 Olive Oil 2,6%300 návštěv
    9. 9 Wild Boy and Puppy, 1988 2,6%300 návštěv
    10. 10 Apollo Wind Spinner, 2022 2,6%300 návštěv
    11. 11 Gazing Ball (Courbet Sleep), 2015 2,6%300 návštěv
    12. 12 Puppy Vase 2,6%300 návštěv
    13. 13 Play-Doh, 2014 1,7%200 návštěv
    14. 14 Bluebird Planter, 2016 1,7%200 návštěv
    15. 15 Dogpool Logs 1,7%200 návštěv
    16. 16 Olive Oyl (Orange), 2009 1,7%200 návštěv
    17. 17 Aqui Bacardi, 1986 1,7%200 návštěv
    18. 18 Saddle, 2003 1,7%200 návštěv
    19. 19 Ode to Love, 2017 1,7%200 návštěv
    20. — Amore, 1988 tento obraz 0,0%0 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 65,9% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 173 děl tohoto umělce, z nichž 57 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Jeff Koons

    Narozen(a) v York, Spojené státy americké

    Jeff Koons: Od Yorku k ikoně současného umění

    Jeff Koons, jeden z nejvýznamnějších a nejrozpoznávanějších umělců současnosti, je jméno, které evokuje kombinaci extravagance, provokace a hlubokého zamyšlení nad tím, co považujeme za umění. Jeho tvorba, charakterizovaná obrovskými, často lesklými sochařskými díly, se stala synonymem pro moderní kulturu, pop art a neustálou debatu o hodnotě a estetice. Koonsův život a jeho dílo jsou fascinující cestou od rodinného prostředí v Pensylvánii až po mezinárodní uznání jako průkopník a inovátor.

    Narodil se 21. ledna 1955 v Yorku, malém městečku na severovýchodě státu Pennsylvania. Jeho dětství bylo ovlivněno katolickou vírou a rodinným zázemím – jeho otec vlastnil obchod s bytovými doplňky, zatímco matka pracovala jako švadlena. Tato kombinace prostředí, kde se setkávala tradiční řemeslná činnost s komerčním životem, pravděpodobně zasévala v Koonsovi zájem o materiály, objekty a jejich interpretaci.

    Raná tvorba a vliv Edvarda Paschkeho

    V mládí se Koons projevoval jako talentovaný malíř. Jeho otec, vidouc jeho nadání, mu poskytl prostor ve vitríně svého obchodu, kde vystavoval reprodukce obrazů starých evropských mistrů, které Koons sám namaloval. Tato zkušenost s veřejným vystavením a interakcí s lidmi položila základy pro jeho pozdější zájem o komunikaci s publikem a hledání nových způsobů, jak prezentovat umění.

    V letech 1972–1974 studoval na Maryland Institute College of Art v Baltimore, kde se setkal s Edvarda Paschkeho, významným americkým expresionistickým malířem. Paschkeova podpora a jeho přístup k tvorbě, který kladl důraz na emoce a osobní vyjádření, měl zásadní vliv na Koonsa. Paschke ho inspiroval experimentovat s technikami a materiály, a především k přijetí nekonvenčních motivů – od každodenních předmětů po symbolické obrazy.

    Inflatables a výzva konvencím

    V 80. letech Koons začal s tvorbou sérií "Inflatables" (Nafukovací), která se stala jeho prvnímým mezinárodním úspěchem. Tyto díla, složené z nafouknutých hraček – zajíčků, květin, medvědů – umístěných pod různými úhly k zrcadlům, představovaly radikální odklon od tradičních uměleckých konvencí. Koons tímto způsobem přivedl do galerie předměty běžného života a zároveň je transformoval v objekty, které vyvolávají otázky o hodnotě, estetice a vztahu mezi skutečností a iluzí.

    Jeho práce z této doby se inspirovaly dílem Marcela Duchampa, zejména jeho konceptem "readymade" – předmět, který je prohlášen za umění pouhým aktem výběru a prezentace. Koons však přidal k Duchampově myšlence svůj vlastní americký cit, kombinaci ironie, humoru a kritiky konzumní společnosti.

    Stainless Steel a ikonické sochy

    V pozdních 80. letech a 90. letech Koons dosáhl mezinárodní slávy s tvorbou soch z nerezové oceli. Díla jako "Rabbit" (1986), "Balloon Dog" (1994–2000) a "Elephant" (1994–2003) se stala okamžitými symboly současného umění. Tyto monumentální, lesklé sochy, často s reflexivními povrchmi, přitahují pozornost svým rozměrem, precizností provedení a schopností zkreslovat realitu. Koons tímto způsobem překročil hranice tradičního sochařství a vytvořil díla, která jsou zároveň esteticky působivá a provokativní.

    Gazing Ball Series a demokratizace umění

    V roce 2013 začal Koons pracovat na sérii "Gazing Ball" (Zírající koule), ve které umístil průzračné modré skleněné koule na reprodukce slavných sochařských děl – od Michelangelovy Davidovy až po klasické busty. Tato série představuje další krok v Koonsově snaze demokratizovat umění, učinit ho přístupným širšímu publiku a přimět diváky k zamyšlení nad tím, jak vnímáme a hodnotíme umělecké dílo.

    Důležitost a dědictví

    Jeff Koons je dnes jedním z nejúspěšnějších živých umělců na světě. Jeho díla se pravidelně prodávají za rekordní ceny na aukcích, což svědčí o jehož významu a poptávce po jeho tvorbě. Přestože jeho práce často vyvolává kontroverze, Koons bezesporu ovlivnil současné umění a kulturu. Jeho díla jsou vystavována v největších muzejních sbírkách světa a jeho inovativní přístup k tvorbě a prezentaci umění inspiruje další generace umělců.

    Průvodce pro Jeff Koons: pokračujte ve zkoumávání

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Amore

    originaluniqueart.com/cs/art/download/jeff-koons-amore-D2X9B4-en/

    Citace tohoto díla: Amore

    MLA
    Koons, Jeff. Amore. 1988, https://originaluniqueart.com/cs/art/jeff-koons-amore-D2X9B4-en/
    APA
    Koons, Jeff (1988). Amore [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/jeff-koons-amore-D2X9B4-en/
    Chicago
    Jeff Koons. Amore. 1988. https://originaluniqueart.com/cs/art/jeff-koons-amore-D2X9B4-en/
    Harvard
    Koons, Jeff (1988) Amore. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/jeff-koons-amore-D2X9B4-en/

    Pro studenty umění a vědce

    Amore — Jeff Koons

    Detailový studijní list k dílu Amore pro studenty a badatele

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 1 — souhlasíte?)
    4. Vraťte se k dílu Tulips (2004), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Jeff Koons bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 33. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    V jakém roce vzniklo dílo "Amore"?

    Dílo „Amore“ od Jeff Koons vzniklo v roce 1988.

    Využívá „Amore“ od Jeff Koons výrazné kontrasty, nebo jemné harmonie?

    Barevná analýza díla „Amore“ od Jeff Koons zachycuje Balanced kontrast a Strong Color Unity harmonii.

    Mohu si před koupí prohlédnout „Amore“ od Jeff Koons na své vlastní stěně?

    Dílo „Amore“ nabízí náhled v rozšířené realitě: na stránce Náhled v rozšířené realitě si jej můžete prohlédnout ve vlastním prostoru pomocí kompatibilního zařízení.

    Jak výrazné jsou barvy díla „Amore“?

    Dílo „Amore“ od Jeff Koons je zachyceno s Subtle Color saturací a Balanced intenzitou.

    Jaké barvy dominují dílu „Amore“ od Jeff Koons?

    Barevná identita díla „Amore“ od Jeff Koons: paleta v odstínech Pastels, s převládající barvou White (#fdfdfb).

    Všechny otázky a odpovědi týkající se Amore