Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Green Target

Jméno Ročník Datum

Jasper Johns, Green Target. Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Jasper Johns originaluniqueart.com/cs/artists/jasper-johns_cs/
Datum vzniku díla
1930 –
Pohyb
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Období
Modernismus

V kontextu

Green Target — Jasper Johns

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období, přičemž rok narození se počítá jako nula.

každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1955 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1955–1959 Pozdní díla: od 1959

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/jasper-johns-green-target-8XYBHQ-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Železná zelená #4a7d1e

    Uložená paleta

    • #4A7D1E
    • #568D11
    • #5E872C
    • #3E6925

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Tmavé tóny Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Železná zelená
    Sytost
    Výrazné Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Klidný Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Jednotná paleta Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Vyvážený Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Syté barvy Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Jasper Johns za posledních dvanáct měsíců — celkem 22 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 29,2%
    2. 2 Spojené státy americké 19,4%
    3. 3 Francie 16,0%
    4. 4 Německo 5,6%
    5. 5 Itálie 4,9%
    6. 6 Kolumbie 2,8%
    7. 7 Španělsko 2,8%
    8. 8 Spojené království 2,8%
    9. 9 Argentina 2,1%
    10. 10 Katar 2,1%
    11. · 12 dalších zemí 12,3%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Jasper Johns

    1. 1 Mapa 13,1%
    2. 2 Number and Alphabet 9,8%
    3. 3 Target with Plaster Casts, 1955 5,5%
    4. 4 Žádaný překlad názvu díla: vlajka 4,9%
    5. 5 Špatný začátek 4,9%
    6. 6 Device circle, 1959 4,9%
    7. 7 0 through 9 4,9%
    8. 8 Dancers on a Plane 4,4%
    9. 9 Gray alphabets 3,8%
    10. 10 Špatný začátek, 1959 3,3%
    11. 11 Green Target tento obraz 3,3%
    12. 12 Numbers in Color 3,3%
    13. 13 Ale Cans, 1964 2,7%
    14. 14 Zelený Cíl 2,2%
    15. 15 Scent 2,2%
    16. 16 Bílý vlajka, 1955 1,6%
    17. 17 Úprava vlajky nad bílým s koláží, 1955 1,6%
    18. 18 Target, 1958 1,6%
    19. 19 Order and Disorder 1,6%
    20. 20 Device 1,6%

    Tyto práce společně tvoří 81,2% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 58 děl tohoto umělce, z nichž 43 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 11 místě, přičemž si připravuje 3,3% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Green Target — Jasper Johns

    Jasper Johns’ “Green Target”: A Dialogue Between Symbol and Abstraction

    Jasper Johns' "Green Target," painted in 1955, stands as a pivotal work within the trajectory of American art, bridging the emotive intensity of Abstract Expressionism with the nascent energy of Pop Art. More than simply a depiction of a target, this piece represents a deliberate challenge to traditional notions of representation – a bold assertion that familiar imagery could be imbued with profound meaning through abstraction and a careful manipulation of visual language. The painting’s immediate impact lies in its striking simplicity: a large, dominant green circle punctuated by smaller circles arranged around it, creating a dynamic composition that draws the viewer into an ongoing conversation.

    The work's genesis is inextricably linked to Johns’ exploration of everyday objects and symbols. Targets, initially associated with hunting and sport, quickly became a recurring motif in his oeuvre, representing themes of American identity, perception, and the relationship between reality and illusion. Johns wasn’t interested in replicating the visual appearance of a target; instead, he sought to capture its essence – its inherent ambiguity and its role as a marker within a larger context. The green hue itself is significant, evoking associations with nature, safety, and even military applications, subtly layering meaning onto the familiar image.

    Abstract Expressionism and the Dawn of New Visual Language

    Green Target” exemplifies the core tenets of Abstract Expressionism, though it diverges from the movement’s more overtly emotional approach. Rather than prioritizing subjective experience, Johns utilizes recognizable imagery to explore the process of seeing itself. The painting embodies a shift towards non-representational art forms – a deliberate move away from direct imitation and toward an investigation of form, color, and spatial relationships. This aligns with the broader post-war artistic climate, where artists were questioning established conventions and seeking new ways to engage with the world around them.

    Influenced by movements like Cubism and Surrealism, Johns’ work demonstrates a sophisticated understanding of visual techniques. The layering of encaustic on newspaper and cloth over canvas creates a textured surface that adds depth and complexity to the composition. The varying sizes and positions of the smaller circles contribute to a sense of dynamism and movement, preventing the image from feeling static or overly simplistic. It's a testament to Johns’ ability to synthesize disparate influences into a uniquely personal style.

    Context, Symbolism, and the Artist’s Intent

    Jasper Johns’ exploration of targets wasn’t merely aesthetic; it was deeply rooted in his own experiences and observations. Born in Augusta, Georgia, in 1930, Johns' early life was marked by a sense of displacement following his parents’ divorce – an experience that subtly informed his later explorations of identity and belonging within the context of American iconography. His time serving in the Korean War further shaped his perspective, exposing him to a world far removed from the burgeoning art scene he sought to embrace upon his return.

    The deliberate ambiguity inherent in “Green Target” invites multiple interpretations. Is it a representation of a target itself? Or is it a symbol of something more elusive – perhaps the act of looking, the nature of perception, or even the anxieties and uncertainties of the post-war era? Leo Castelli, who championed Johns’ work early on, recognized the painting's significance, stating that it was “the experience of a lifetime to see all those flags and targets.” This sentiment underscores the profound impact that seemingly simple images could have on viewers.

    A Captivating Reproduction for Your Collection

    wahooart offers meticulously crafted hand-painted reproductions of Jasper Johns’ "Green Target," allowing you to bring this iconic artwork into your home or office. Our skilled artists replicate the painting's vibrant colors, textured surface, and dynamic composition with exceptional detail and accuracy. Whether you are an art enthusiast, a collector seeking to expand your collection, or an interior designer looking for a striking statement piece, our reproductions provide a beautiful and authentic representation of this seminal work.

    Explore the full-color image and discover the possibilities of owning a genuine reproduction of “Green Target” – a timeless masterpiece that continues to challenge and inspire viewers today. Learn more about this artwork here.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Jasper Johns

    Narozen(a) v Augusta, Spojené státy americké

    A Life Painted in Symbols: The World of Jasper Johns

    Jasper Johns emerged jako klíčová postava amerického umění, propojiteli expresionismu a pop artu, který se brzy měl definovat nové hranice. Narodil se v Augustě, Georgie, v roce 1930, jeho rané roky byly poznamenány pocitem odcizení po rozvodu rodičů, zážitkem, který možná subtilně ovlivnil jeho pozdější prozkoumávání identity a příslušnosti v kontextu amerických symbolů. Jeho dětství se odehrávalo v různých školách, než krátce navštěvoval University of South Carolina, ale až přesun do New Yorku v roce 1949 skutečně začal tvořit svůj umělecký směr. Pobyt ve službě během korejské války dále utvářel jeho perspektivu, vystavoval ho světu odlišnému od rozvíjejícího se uměleckého prostředí, kterého se s nadšením těšil po návratu.

    Breaking with Abstraction: The Dawn of a New Visual Language

    Po válce dominoval americkému umění abstraktní expresionismus – styl charakterizovaný spontánním gestem a hlubokým osobním vyjádřením emocí. I když byl zpočátku ovlivněn tímto proudem, Johns se cítil nucen jít dál než pouhý nereprezentativní přístup. Hledal nový vizuální jazyk, který by obsahoval rozpoznatelné obrazy nikoli jako ilustrace, ale jako prostředky pro hlubší úvahu. Nebyla to jen zobrazení světa; šlo o zpochybňování toho, jak vnímáme a interpretujeme symboly v něm. Klíčové vlivy vedly k jeho odklonu: Marcel Duchampův radikální readymade podkopával konvenční představy o umělecké tvorbě, zatímco důraz na materiálitu v abstraktním expresionismu informoval jeho rané techniky. Nicméně to byly každodenní objekty a silné symboly americké kultury – vlajky, cíle, mapy, čísla – které se staly centrální součástí jeho uměleckého slovníku. Nebyl zájem o útěk od reprezentace; chtěl ji rozebrat, vrstvit s významem.

    Iconic Images: Flags, Targets, and the Language of Symbols

    Johnsův průlomový dílo přišel v polovině 50. let a okamžitě ho etabloval jako sílu k zamyšlení. Jeho obrazy vlajek, zejména Flag (1954–55), nebyly národními projevy, ale spíše průzkumy povahy reprezentace. Vytvořeny v polotvorbě stylu, s použitím encaustic – pigment smíchaného s horkým voskem – a kolážových technik, tyto vlajky nebyly jen obrazy; byly texturované povrchy zatížené symbolickou váhou. Série cílových obrazů, která začala v roce 1958, dále prozkoumávala tuto fascinaci s rozpoznatelnými formami a zpochybňovala vnímání a význam prostřednictvím zdánlivě jednoduchého obrazu cíle. Map (1961) s fragmentovanými a vrstvami reprezentujícími USA, se zabýval tématy zeměpisné polohy, identity a složitostí národní reprezentace. Díla jako False Start (1959) ukazují jeho experimentování s jazykem a vizuálními kódy, vytvářejí komplexní kompozice, které vyzývají diváky k rozluštění jejich základních významů. I White Flag (1955), zdánlivě jednoduchý monochromatický obraz, vyvolává hluboké otázky ohledně absence, poddání a samotného činu vidění.

    Influences and Development

    Johns byl ovlivněn dílem Marcela Duchampa, který zpochybnil konvence uměleckého procesu, a také materialistickým přístupem abstraktního expresionismu. Jeho rané práce se vyznačovaly používáním každodenních objektů a symbolů – vlajek, cílových obrazů, map, čísel – jako prostředků k zkoumání významu a reprezentace. V 70. letech začal Johns experimentovat s novými médii, včetně litografie, tisku a sochy. Jeho práce se stala více abstraktní a konceptuální, přičemž se zaměřil na formy, struktury a vztahy mezi obrazy.

    Recognition and Enduring Impact

    Jasper Johns byl oceněn mnoha vyznamenáními, včetně Zlaté lvy na Benátském veletrhu v roce 1988, Národního medaile za umění v roce 1990 a Prezidentské medaile svobody v roce 2011. Jeho díla jsou umístěna ve velkých muzejních sbírkách po celém světě – Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, Metropolitan Museum of Art v New Yorku a Tate Modern v Londýně, aby jmenovaly jen několik. Jeho práce pokračuje v rezonování dodnes, inspirovála generace umělců k zpochybňování předpokladů, podkopávání konvencí a prozkoumávání síly symbolů při utváření našeho chápání světa. Zůstává aktivním umělcem, neustále vyvíjí svůj přístup a posiluje svou pozici jako jednoho z nejvýznamnějších postav 20. a 21. století.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Green Target

    originaluniqueart.com/cs/art/download/jasper-johns-green-target-8XYBHQ-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Johns, Jasper. Green Target. n.d., https://originaluniqueart.com/cs/art/jasper-johns-green-target-8XYBHQ-en/
    APA
    Johns, Jasper (n.d.). Green Target [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/jasper-johns-green-target-8XYBHQ-en/
    Chicago
    Jasper Johns. Green Target. n.d. https://originaluniqueart.com/cs/art/jasper-johns-green-target-8XYBHQ-en/
    Harvard
    Johns, Jasper (n.d.) Green Target. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/jasper-johns-green-target-8XYBHQ-en/

    Zaměřte se pozorně

    Green Target — Jasper Johns

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Znovu se podívejte na dílo Žádaný překlad názvu díla: vlajka, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Z jaké éry pochází "Green Target"?

    Dílo "Green Target" pochází z období Modernismus.

    Jaký národní původ stojí za tím, že Abstract Expressionism díla „Green Target“?

    Dílo v rámci směru Abstract Expressionism s názvem "Green Target" vytvořil umělec narozený v zemi Spojené státy americké.

    Jaké umístění se hodí k formátu díla „Green Target“ od Jasper Johns?

    Formát Čtverec díla „Green Target“ od Jasper Johns doporučujeme pro Obývací pokoj. Formát i prostor společně určují ideální umístění reprodukce.