Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Self Portrait

Jméno Třída Datum

Giuseppe De Nittis, Self Portrait. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Giuseppe De Nittis originaluniqueart.com/cs/artists/giuseppe-de-nittis_cs/
Datum vzniku díla
1846 – 1884
Pohyb
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

V kontextu

Self Portrait — Giuseppe De Nittis

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 38 při smrti.

Shaded: životopis Giuseppe De Nittis (1846–1884) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1875 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1875–1881 Pozdní díla: od 1881

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/giuseppe-de-nittis-self-portrait-8XY5UW-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #212324

    Katalogizovaná paleta

    • #212324
    • #9A8E75
    • #483C38
    • #6F5C4D

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Gentle Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Discordant Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Giuseppe De Nittis za posledních dvanáct měsíců — celkem 7 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 63,0%
    2. 2 Itálie 15,2%
    3. 3 Spojené království 6,5%
    4. 4 Spojené státy americké 6,5%
    5. 5 Francie 4,3%
    6. 6 Izrael 2,2%
    7. 7 Singapur 2,2%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Giuseppe De Nittis

    1. 1 The Orange Kimono, 1883 12,7%
    2. 2 Nude with Red Stockings, 1879 7,3%
    3. 3 Twelve Studies of Vesuvius 5,5%
    4. 4 A Lady from Naples 5,5%
    5. 5 Dvanáct studi Vesuvu 5,5%
    6. 6 Return from the ball 5,5%
    7. 7 Lungo l'Ofanto, 1870 5,5%
    8. 8 Lunch at Posillipo 3,6%
    9. 9 Twelve Studies of Vesuvius 3,6%
    10. 10 Poplars 3,6%
    11. 11 Winter Landscape, 1880 3,6%
    12. 12 Campagna vesuviana 3,6%
    13. 13 The Races at Auteuil, Paris 3,6%
    14. 14 On the Slopes of Vesuvius (III) - Osta käsin maalattu maalaus teoksesta On the Slopes of Vesuvius (III), 1872 1,8%
    15. 15 A Winter's Landscape, 1875 1,8%
    16. 16 Twelve Studies of Vesuvius 1,8%
    17. 17 Twelve Studies of Vesuvius 1,8%
    18. 18 Femme aux pompons (Woman with Pompoms) 1,8%
    19. 19 In the Forest 1,8%
    20. — Self Portrait tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 79,9% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 66 děl tohoto umělce, z nichž 30 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Giuseppe De Nittis

    Narozen(a) v Barletta, Itálie

    Luminiscenční odkaz Giuseppe De Nittise

    Giuseppe De Nittis stojí jako klíčová postava v tkanině devatenáctého století, mistr, jehož štětec disponoval vzácnou schopností propojit formální eleganci akademického Salonu s pomíjivou, živou spontánností impresionismu. Narodil se 25. února 1846 ve pobřežním městě Barletta v Itálii a vyrůstal v prostředí rostoucího kulturního bohatství. Jeho ranou uměleckou cestu formovala přísná výuka pod vedením Giovanniego Battisty Calò, avšak jeho duch byl pro mantinely tradisionalismu příliš neklidný. Výrazný moment vzpoury – jeho kontroverzní vyloučení z neapolské Instituto di Belle Arti kvůli neposlušnosti – nesloužil jako konec, ale jako transformativní katalyzátor. Toto rané tření s autoritou zapálilo celoživotní odhodlání zkoumat hranice světla a atmosféry, což ho posunulo k revolučním proudům jeho éry.

    Než dobyl ulice Paříže, De Nittis se hluboce ponořil do hnutí Macchiaioli. Tato skupina italských inovátorů usilovala o odmítnutí precizních, fotografických detailů ve prospěch odvážných, expresivních skvrn barvy a světla. Díky svým vazbám na velikány jako Telemaco Signorini a Serganfibro de Tivoli si zdokonalil techniku, která upřednostňovala emocionální váhu scény před pouhou anatomickou přesností. Jeho raná účast na florentských výstavách upevnila jeho pověst v rámci italské avantgardy a vytvořila základ stylistické odvahy, která mu později umožnila s neporovnatelnou grácií procházet složitými sociálními a uměleckými hierarchiemi Francie.

    Pařížská odysea: Světlo, život a impresionistický kruh

    V roce 1867 se De Nittis vydal na cestu, která měla definovat jeho osud, když se přestěhoval do Paříže. Tento krok byl jak profesionálním triumfem, tak strategickým mistrovstvím; zajištěním smlouvy s vlivným uměleckým obchodníkem Adolphem Goupilem získal přístup k nejsofistikovaným uměleckému trhu na světě. Jak procházel rušnými bulváry francouzské metropole, De Nittis se stal víc než jen divákem moderního života – stal se jeho kronikářem. Jeho dílo začalo zachycovat rytmický puls ekonomicky rozkvétajícího města a využívalo techniky plein air k dokumentaci deštěm zkalených ulic a sofistikované elegance pařížské společnosti.

    Umělecova sociální a profesní sféra ho přivedla do intimního kontaktu s giganty impresionismu. Jeho přátelství s Edgarem Degasem a Édouardem Manetem nebyla pouze společenská, ale hluboce symbiotická, což ovlivnilo jeho přístup k kompozici i tématu. Zatímco jeho debut v Salonu mu přinesl širokou uznání za jeho technické dovednosti, skutečně jej odlišovala schopnost vdechnout městským scénám pocit atmosférického pohybu. Ať už zachycoval elektrickou energii Place des Pyramides nebo sluncem zalité klidné chvíle na Lunch at Posillipo, De Nittis disponoval neuvěřitelným darem zachytit to pomíjivé – způsob, jakým světlo tančí na mokré dlažbě, nebo jak se stíny natahovají přes přeplněnou zahradu.

    Mistrovství atmosféry a trvalý význam

    Šíře De Nittisova díla odhaluje umělce s hlubokou všestranností. Stejně přirozeně se pohyboval při malování dramatické, vulkanické majestátnosti svých rodných krajin jako při zachycování glamouru vysoké společnosti na francouzských jezdeckých závodech. Jeho Dvanáct studií Vesuvu zůstávají dechujícími svědectvími o jeho schopnosti manipulovat s barvou a světlem k vyvolání syrové síly přírody, zatímco jeho zobrazení Závodů v Longchamps demonstrují jeho mistrovství v zachycení pohybu a společenského spektakla. Prostřednictvím použití olejových barev i jemných pastel, prozkoumal spektrum textur, které mu umožnilo vykreslit cokoli od těžké atmosféry bouře až po měkký, prchavý žár západu slunce.

    Ačkoliv byl jeho život tragicky krátký a skončil v roce 1884, historický význam Giuseppe De Nittise zůstává neporušen. Působil jako vitální kulturní spojka, která překládala revolučního ducha italského krajinářského malířství do sofistikovaného jazyka francouzského impresionismu. Jeho dílo slouží jako okno do zmizelé éry elegance a proměn, která nás připomíná, že skutečné umění spočívá ve schopnosti najít věčnost v tom, co je jen okamžik.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Self Portrait

    originaluniqueart.com/cs/art/download/giuseppe-de-nittis-self-portrait-8XY5UW-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Nittis, Giuseppe De. Self Portrait. n.d., https://originaluniqueart.com/cs/art/giuseppe-de-nittis-self-portrait-8XY5UW-en/
    APA
    Nittis, Giuseppe De (n.d.). Self Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/giuseppe-de-nittis-self-portrait-8XY5UW-en/
    Chicago
    Giuseppe De Nittis. Self Portrait. n.d. https://originaluniqueart.com/cs/art/giuseppe-de-nittis-self-portrait-8XY5UW-en/
    Harvard
    Nittis, Giuseppe De (n.d.) Self Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/giuseppe-de-nittis-self-portrait-8XY5UW-en/

    Zaměřte se pozorně

    Self Portrait — Giuseppe De Nittis

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: men, portraits. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu On the Slopes of Vesuvius (III) - Osta käsin maalattu maalaus teoksesta On the Slopes of Vesuvius (III) (1872), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jak mohu získat digitální kopii díla „Self Portrait“ od Giuseppe De Nittis?

    „Self Portrait“ je k dispozici jako stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení, zakoupit jej můžete přímo na stránce Digitální snímek.

    Jak výrazné jsou barvy díla „Self Portrait“?

    Barvy díla „Self Portrait“ od Giuseppe De Nittis vykazují Muted saturaci s Monochromatic intenzitou.

    Jaká barevná paleta je použita v díle „Self Portrait“ od Giuseppe De Nittis?

    Paleta díla „Self Portrait“ od Giuseppe De Nittis je popsána jako Earthy. Jde o stručný popis barevného zpracování tohoto díla.