Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Self-Portrait

Jméno Ročník Datum

František Kupka, Self-Portrait (1905). Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv.

Zásadní informace

Autor
František Kupka originaluniqueart.com/cs/artists/frantisek-kupka_cs/
Datum vzniku díla
1871 – 1957
Malováno
1905
Pohyb
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

V kontextu

Self-Portrait — František Kupka

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 34. The artist lived to 86. 16 of the 69 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Shaded: životopis František Kupka (1871–1957) ▲ toto dílo, 1905

First works: up to 1905 Main working years: 1905–1913 Late works: from 1913

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/frantisek-kupka-self-portrait-8LHUNU-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #6a4c40

    Uložená paleta

    • #6A4C40
    • #DEC9AB
    • #B28B6F
    • #271C1E
    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by František Kupka over the last twelve months — 25 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Čína 41,7%
    2. 2 Japonsko 14,4%
    3. 3 Spojené státy americké 9,6%
    4. 4 Francie 6,4%
    5. 5 Německo 4,8%
    6. 6 Brazílie 4,3%
    7. 7 Česko 3,2%
    8. 8 Jižní Korea 2,7%
    9. 9 Nizozemsko 1,6%
    10. 10 Polsko 1,6%
    11. · 15 other countries 9,7%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by František Kupka

    1. 1 Woman Picking Flowers, 1909 6,5%
    2. 2 The Black Idol (Resistance), 1903 6,5%
    3. 3 Water. The Bather., 1907 4,0%
    4. 4 Ballad of Epona, 1900 3,0%
    5. 5 Around a Point 2,5%
    6. 6 Ms. Kupka between vertical 2,5%
    7. 7 Color drawings 2,0%
    8. 8 Twisted black lines 2,0%
    9. 9 Three blue and three red 2,0%
    10. 10 Reminiscence of a Cathedral 2,0%
    11. 11 Planes by Colors, Large Nude, 1910 1,5%
    12. 12 The Cathedral, 1913 1,5%
    13. 13 The Way of Silence, 1903 1,5%
    14. 14 Bather, 1906 1,5%
    15. 15 Blue and red vertical planes 1,5%
    16. 16 Autumn Sun, Three Goddesses, 1906 1,0%
    17. 17 Tango, 1909 1,0%
    18. 18 Lipstick, 1908 1,0%
    19. 19 Self-Portrait, 1905 this painting 1,0%
    20. 20 Money, ''La ciencia triunfante sobre Money'', L'Assiette au beurre 1,0%

    Together these works take 45,5% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 279 works by this artist, of which 108 were looked at at least once. This painting ranks 19 of them, with 1,0% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    František Kupka

    Narozen(a) v Opočno, Česká republika

    František Kupka – Vůdce Nového Uměleckého Směru

    František Kupka, jméno zní jako echo počátků moderního umění, se narodil v Opočnu v roce 1871. Jeho život a dílo jsou fascinující příběhem o transformaci – od akademického malíře s historickými motivy k průkopníkovi abstraktního umění, který otevřel nové obzory pro vyjádření vizuální reality. Kupka nebyl jen malíř; byl intelektuál, mystic a badatel, jehož cesta do světa čisté abstrakce byla ovlivněna hlubokými duchovními zážitky a neustálou snahou o nalezení pravdy v umění.

    Jeho raná studia na Akademii výtvarných umění v Praze a následně ve Vídni ho naučila technickým dovednostem, ale zároveň i s ním nesla tradici. Kupka se však brzy odlišil od akademických konvencí a začal hledat vlastní cestu. Klíčovým momentem bylo jeho přesídlení do Paříže v roce 1894, kde se ponořil do pulzujícího uměleckého prostředí, které ho vystavila vlivům symbolismu, neo-impressionismu a fauvizmu – směrů, které podněcovaly k experimentování s barvou, formou a perspektivou. Jeho pobyt v Paříži byl katalyzátorem pro jeho budoucí vývoj.

    Vliv Teosofie a Duchovní Hledání

    Kupka nebyl jen malíř; byl i hluboce duchovně smýšlející člověk. Jeho umělecká cesta byla silně ovlivněna teozofickým učením, které se snažilo spojit východní a západní filozofie a odhalovat skryté reality za viditelným světem. Teosofie ho vedla k přesvědčení, že umění může transcendovat pouhou reprezentaci a dosáhnout hlubších pravd. Tato víra ho motivovala k experimentování s barvou a formou, aby se pokusil vyjádřit tyto skryté principy. Kupka věřil, že umění by mělo být nástrojem pro poznání a transformaci, nikoli jen dekorací nebo zobrazením reality.

    Jeho zájem o teozofii se projevoval v jeho snaze o harmonii mezi uměním a hudbou. Kupka byl fascinován rytmem a strukturou hudby a snažil se je zachytit ve svých obrazech, což vedlo k jeho experimentům s kompozicemi založenými na principu fugy – hudebního útvaru, který se skládá z několika nezávislých melodií, které se vzájemně prolínají. Tento přístup k umění je patrný v dílech jako Fugue in Two Colors, kde barvy a tvary vytvářejí dynamickou a harmonickou celku.

    Orphický Kubismus – Nový Vizuální Jazyk

    V počátcích 20. století Kupka dosáhl vrcholu svého uměleckého vývoje, kdy se stal jedním z průkopníků orfického kubismu (někdy označovaného jako orphism). Orphický kubismus nebyl jen o rozkladu tradičních forem; byl to pokus o vytvoření zcela nového vizuálního jazyka založeného na čisté abstrakci. Kupka se odlišoval od jiných kubistů tím, že se soustředil spíše na interakci barev a světla než na geometrické rozklad formy. Jeho obrazy, jako Amorpha: Fugue in Two Colors, jsou plné dynamiky, energie a harmonie, které evokují hudební kompozice.

    Kupka se inspiroval teoriemi o barvě a světle, které vyvinuli vědci a umělci jako Isaac Newton a Eugène Chevreul. Studoval, jak barvy ovlivňují lidské vnímání a snažil se využít tyto principy ve svých dílech. Jeho obrazy jsou plné jemných odstínů a barevných přechodů, které vytvářejí pocit hloubky a prostoru. Kupka nechtěl jen zobrazit svět, ale i vyjádřit jeho podstatu – jeho rytmus, harmonii a dynamiku.

    Dědictí a Historický Význam

    František Kupka zanechal po sobě bohaté a rozmanité dílo, které má zásadní význam pro historii moderního umění. Jeho experimenty s abstraktními formami a barvami inspirovaly mnoho dalších umělců a otevřely cestu k novým možnostem vyjádření. Kupka byl jedním z prvních umělců, který se zcela odlišil od tradiční reprezentace a vytvořil vlastní vizuální jazyk, který je dodnes uznáván jako inovativní a originální.

    Jeho dílo bylo vystaveno v předních galeriích po celém světě a jeho obrazy jsou dnes součástí sbírek mnoha významných muzeí. Kupka se stal symbolem moderního umění a jeho jméno je spojeno s revolucí, která proběhla ve 20. století. Jeho dílo nás stále inspiruje k hledání nových cest pro vyjádření sebe sama a světa kolem nás.

    Muzea s Kupkovými Díly

    Solomon R. Guggenheim Museum (New York, USA)

    The Paris Museum of Modern Art (Paříž, Francie)

    Galerie Manés (Praha, Česká republika)

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Self-Portrait

    originaluniqueart.com/cs/art/download/frantisek-kupka-self-portrait-8LHUNU-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Kupka, František. Self-Portrait. 1905, https://originaluniqueart.com/cs/art/frantisek-kupka-self-portrait-8LHUNU-en/
    APA
    Kupka, František (1905). Self-Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/frantisek-kupka-self-portrait-8LHUNU-en/
    Chicago
    František Kupka. Self-Portrait. 1905. https://originaluniqueart.com/cs/art/frantisek-kupka-self-portrait-8LHUNU-en/
    Harvard
    Kupka, František (1905) Self-Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/frantisek-kupka-self-portrait-8LHUNU-en/

    Zaměřte se pozorně

    Self-Portrait — František Kupka

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: arts, famous people, men. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu The Cathedral (1913), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    O čem je dílo "Self-Portrait"?

    „Self-Portrait“ od František Kupka zobrazuje: arts, famous people, men, portraits.

    V jakém věku vytvořil/a František Kupka dílo „Self-Portrait"?

    Když bylo dílo „Self-Portrait“ vytvořeno v roce 1905, měl/a František Kupka – narozen/a 1871 – 34 let.

    K kterému umělci je dílo "Self-Portrait" připisováno?

    Dílo "Self-Portrait" vytvořil/a František Kupka. Informace na této stránce popisují originální dílo umělce František Kupka.

    V jakém roce byl vytvořen "Self-Portrait"?

    Dílo „Self-Portrait“ od František Kupka vzniklo v roce 1905.

    Lze obraz díla „Self-Portrait“ od František Kupka volně reprodukovat?

    Co se týče autorských práv, dílo "Self-Portrait" spadá do stále chráněno autorským právem.

    Je pro dílo „Self-Portrait“ k dispozici stažení?

    Pro dílo „Self-Portrait“ je k dispozici stažení: na stránce Stáhnout si můžete pořídit stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.

    Kdo vytvořil dílo "Self-Portrait" a v jakém roce?

    Dílo "Self-Portrait" vytvořil/a František Kupka v roce 1905.