Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Sedell

Jméno Třída Datum

Francis Picabia, Sedell (1909). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Francis Picabia originaluniqueart.com/cs/artists/francis-picabia_cs/
Datum vzniku díla
1879 – 1953
Malováno
1909
Původní rozměry
69 x 88 cm
Pohyb
Dadaism Deliberately absurd art made in disgust at the First World War, mocking the idea that art must be serious.

V kontextu

Sedell — Francis Picabia

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 69 × 88 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 74 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 30 let. Umělec dožil se 74 let. 17 z celkových 74 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Francis Picabia (1879–1953) ▲ toto dílo, 1909 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1912 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1912–1935 Pozdní díla: od 1935

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

  • The Child Carburetor, 1919 originaluniqueart.com/cs/art/francis-picabia-the-child-carburetor-D3JF8A-en/
  • Figure triste originaluniqueart.com/cs/art/francis-picabia-figure-triste-8EWGCG-en/
  • Aello, 1930 originaluniqueart.com/cs/art/francis-picabia-aello-8EWGAD-en/

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/francis-picabia-sedell-8XY2YY-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Cobalt Violet #54607b

    Katalogizovaná paleta

    • #54607B
    • #C2CFDB
    • #39222C
    • #D0AC2F

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Dark Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Cobalt Violet
    Intenzita
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Discordant Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Clear Color Presence Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Francis Picabia za posledních dvanáct měsíců — celkem 20 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 52,8%14 300 návštěv
    2. 2 Spojené království 16,6%4 500 návštěv
    3. 3 Spojené státy americké 7,4%2 000 návštěv
    4. 4 Francie 6,3%1 700 návštěv
    5. 5 Hongkong 4,1%1 100 návštěv
    6. 6 Itálie 4,1%1 100 návštěv
    7. 7 Singapur 2,2%600 návštěv
    8. 8 Bulharsko 0,7%200 návštěv
    9. 9 Brazílie 0,7%200 návštěv
    10. 10 Švýcarsko 0,7%200 návštěv
    11. · 10 dalších zemí 4,4%1 200 návštěv

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Francis Picabia

    1. 1 Breasts, 1927 10,8%4 000 návštěv
    2. 2 Les Trois Grâces 4,9%1 800 návštěv
    3. 3 Figure 4,6%1 700 návštěv
    4. 4 Idylle 1,9%700 návštěv
    5. 5 Animation 1,6%600 návštěv
    6. 6 Udnie, Young American Girl, 1913 1,4%500 návštěv
    7. 7 Two Women with poppies (Deux femmes aux pavots) 1,4%500 návštěv
    8. 8 The Spring 1,4%500 návštěv
    9. 9 Femme sur Fond Vert 1,4%500 návštěv
    10. 10 The three gracias 1,4%500 návštěv
    11. 11 Love Parade (Parade Amoureuse) 1,4%500 návštěv
    12. 12 Sedell, 1909 tento obraz 1,1%400 návštěv
    13. 13 Ballerina on an Ocean Liner, 1913 1,1%400 návštěv
    14. 14 Untitled (Tête) 1,1%400 návštěv
    15. 15 Spanish Night, 1922 0,8%300 návštěv
    16. 16 Edtaonisl (Ecclesiastic), 1913 0,8%300 návštěv
    17. 17 Paroxismo del dolor 0,8%300 návštěv
    18. 18 untitled (6256) 0,8%300 návštěv
    19. 19 Les Feux De Bengale 0,8%300 návštěv
    20. 20 Jeune fille au paradis 0,8%300 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 40,3% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 454 děl tohoto umělce, z nichž 184 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se řadí na 12 místě, přičemž si připomíná 1,1% této pozornosti (400 návštěv). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Sedell — Francis Picabia

    The painting Sedell by Francis Picabia is a captivating example of the Dadaist movement, characterized by its unconventional and chaotic approach to artistic expression. Created in 1909, this oil on canvas piece measures 69 x 88 cm and showcases the artist's unique vision and style.

    Style and Composition

    The painting features a serene landscape scene with a river, rocks, and trees, set against the backdrop of a mountain. The use of bold colors and contrasting elements creates a sense of depth and dynamism within the scene. Dadaism is evident in the artist's rejection of traditional techniques and his emphasis on experimentation and randomness.

    Significance within Dadaism

    The Dada art movement, which emerged in the early 20th century, sought to challenge traditional notions of art, culture, and society. Francis Picabia's work, including Sedell, played a significant role in this movement. As seen on The Dada Art Movement Introduction page, the movement was born out of disillusionment with society and sought to create a new kind of art that was raw, unedited, and true to the human experience.

    The painting's unconventional style and composition reflect the Dadaist principles of rejecting traditional techniques and embracing randomness and experimentation.

    The use of bold colors and contrasting elements creates a sense of tension and dynamism, characteristic of Dadaist art.

    Francis Picabia's work, including Sedell, can be seen as a representation of the Dadaist movement's emphasis on challenging traditional notions of art and society.

    Handmade oil paintings reproductions of Francis Picabia's works, including Sedell, can be found on AllPaintingsStore.com. These reproductions offer a unique opportunity to experience the beauty and significance of Dadaist art in a tangible and meaningful way.

    For more information on Francis Picabia and his work, visit AllPaintingsStore.com, which features a range of his paintings, including Spanish Woman and Self Portrait.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Francis Picabia

    Narozen(a) v Paříž, Francie

    A Life Forged in Avant-Garde Fire: The World of Francis Picabia

    Francis Picabia, jméno synonymum s duchem raného 20. století, byl mnohem víc než jen malíř; byl provokatér, básník, typograf a neúnavný průzkumník uměleckých hranic. Narodil se v Paříži v roce 1879, syn francouzské matky a kubánského otce, který působil v diplomatických kruzích. Jeho život byl poznamenán jak privilegiem, tak hlubokým nespokojením s konvencemi. Tato duality poháněla jeho uměleckou cestu, vedla ho skrze kubismus, dadaismus, surrealismus a další, zanechávajíc nezapomenutelný otisk v krajině moderního umění. Jeho rané roky byly stínuovány tragédií – smrt matky od tuberkulózy ve věku pěti let – ale zároveň byly obdařeny podporou otce, který povzbuzoval jeho rozvíjející se talent. Získané dědictvo bohatství mu umožnilo plně se věnovat uměleckým snahám, luxus, který mu umožnil neustále experimentovat a zpochybňovat ustálené normy. Nebyl jen zájem o to, jak vypadá umění; ptal se na jeho samotný účel a smysl.

    Impressionistické Začátky a Revoluce Kubismu

    Rané pokusy Picabie v uměleckém světě byly zakořeněny v tehdejších stylech, zejména impresionismu. Maloval pařížské krajinky a břehy řek s technickou zručností, která si však vyžadovala další rozvoj. Kritici jej považovali za derivativního, postrádajícího originalitu, což vedlo k zásadnímu obratu. Toto nespokojenství ho pohánělo k hledání nových forem vyjádření, vedoucích ho k revolučním myšlenkám probíhajícím v kubistickém hnutí kolem roku 1909. Připojení k Puteaux Group – kolektiv zahrnujícího Marcela Duchampa a Guillaume Apollinaira – bylo klíčové. Zanikl v dekonstrukci tvarů, fragmentaci perspektivy a prozkoumávání geometrické abstrakce. Tato éra přinesla významný posun v jeho estetice, odvětvujíc se od reprezentativní přesnosti k konceptuálnímu přístupu. Jeho plátna začala pulzovat novou energií, odrážející intelektuální fermentace doby. Vliv Duchampa byl zvláště silný, podporující společnou duchovní atmosféru ikonoklasie a ochoty zpochybňovat umělecké tradice.

    Dadaismus: Provokatér a Mechanické Kritiky

    Rozruch první světové války se stal katalyzátorem Picabieho nejradikálnější fáze – jeho přijetí dadaismu. Zklamání nad bezduchostí a společenskou nespravedlností, které svědčil, odmítl rozum, logiku a tradiční umělecké hodnoty. Přesun do New Yorku v roce 1915 ho umístil na samotné srdce vznikajícího amerického dadaistického prostředí vedle Duchampa a Man Raya. Zde Picabia skutečně zdokonalil svůj jedinečný dadaistický výraz. Začal vytvářet sérii „mechanických kreseb“, zobrazujících fantastické mechanické stroje – často nabité sexuálními podtexty – které sloužily jako kritiky moderní společnostiho posedlosti technologií a průmyslového vývoje. Tyto díla nebyla jen zobrazení strojů; byly alegoriemi pro síly, které působily ve světě kolem něj. Jeho satirický humor v kombinaci s mistrovským ovládnutím linií a tvarů činil tyto kresby zvláště účinnými. Publikoval The Little Review, dadaistický časopis, který dále šířil jeho provokativní myšlenky a zpochybňoval konvenční umělecké normy. Universal Prostitution, složitá kompozice vytvořená v této době, ukazuje jeho ochotu čelit tabuizovaným tématům a ničit společenské očekávání.

    Poskakující Kaleidoskop: Surrealismus a Další

    Picabieho umělecká cesta byla charakteristická neustálou evolucí a odmítáním kategorizace. Ačkoli byl hluboce zapojen do dadaismu, krátce flirtoval se surrealismem v 20. letech, prozkoumával sféru snů a podvědomí. Nicméně i toto spojení skončilo. Brzy se rozčílil tím, co považoval za dogmatismus surrealistického hnutí, preferujíc si zachovat svou nezávislost a pokračovat ve vedení vlastního kurzu. Později v kariéře Picabia pokračoval v experimentování s různými styly a technikami, integrujíc prvky figurativnosti, abstrakce a dokonce i transparentnosti do své tvorby. Jeho pozdější malby často zobrazovaly biomorfní tvary a živou paletu, odrážející zájem o organické tvary a smyslové textury. Zůstal neklidným inovátorem až do své smrti v roce 1953, zanechávajíc za sebou dílo, které stále provokuje a inspiruje umělce dodnes.

    Dědictví: Pionýr Svobodného Umění

    Vliv Francis Picabie na moderní umění je nepopiratelný. Jeho neustálé experimentování, odmítání konvencí a ochota přijmout protikladnost položily základy pro generace umělců, které ho následovaly. Byl skutečným průkopníkem umělecké svobody, ukazujíc, že umění může být cokoliv – politickým prohlášením, filozofickou zkouškou, osobním vyjádřením nebo prostě hravým prozkoumáváním tvarů a barev. Jeho dílo předznamenalo mnoho klíčových vývoje v 20. století, od Pop Art po konceptuální umění. Zpochybnil samotnou definici toho, co se považuje za „umění“, nutil diváky zpochybňovat své vlastní předpoklady a předsudky. Dnes jsou Picabieho malby oslavovány pro svou intelektuální hloubku, vizuální dynamiku a trvalou relevanci. Jeho dědictví nespočívá pouze v jeho jednotlivých mistrovských dílech, ale také v neochvějné závazku k umělecké inovacii a odmítání být svázán omezeními tradice.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Sedell

    originaluniqueart.com/cs/art/download/francis-picabia-sedell-8XY2YY-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Picabia, Francis. Sedell. 1909, https://originaluniqueart.com/cs/art/francis-picabia-sedell-8XY2YY-en/
    APA
    Picabia, Francis (1909). Sedell [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/francis-picabia-sedell-8XY2YY-en/
    Chicago
    Francis Picabia. Sedell. 1909. https://originaluniqueart.com/cs/art/francis-picabia-sedell-8XY2YY-en/
    Harvard
    Picabia, Francis (1909) Sedell. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/francis-picabia-sedell-8XY2YY-en/

    Zaměřte se pozorně

    Sedell — Francis Picabia

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: mountains, lakes. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu The Child Carburetor (1919), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Dadaism: Deliberately absurd art made in disgust at the First World War, mocking the idea that art must be serious. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jak výrazný je kontrast v díle „Sedell“ od Francis Picabia?

    Kontrast světla a stínu u díla „Sedell“ je klasifikován jako Statement. Kontrast popisuje, jak výrazně se liší světlé a tmavé oblasti.

    Jsou barvy díla „Sedell“ od Francis Picabia syté, nebo tlumené?

    Barvy díla „Sedell“ od Francis Picabia mají Clear Color Presence saturaci. Saturace určuje, jak jsou barvy živé nebo tlumené.

    Mohu si prohlédnout „Sedell“ od Francis Picabia pod jiným osvětlením?

    X-ray pohled na dílo „Sedell“ od Francis Picabia naleznete na stránce Rentgenové snímky: jde o interaktivní prohlídku obrazu skrze jedenáct optických vrstev.