Papír

Průvodce studentskou tvorbou

A Summer Day

Jméno Třída Datum

Edward Lamson Henry, A Summer Day (1890). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Edward Lamson Henry originaluniqueart.com/cs/artists/edward-lamson-henry_cs/
Datum vzniku díla
1841 – 1919
Malováno
1890

V kontextu

A Summer Day — Edward Lamson Henry

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 78 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 49 let. Umělec dožil se 78 let. 47 z celkových 84 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Edward Lamson Henry (1841–1919) ▲ toto dílo, 1890 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1875 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1875–1899 Pozdní díla: od 1899

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/edward-lamson-henry-a-summer-day-8YE3UD-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Walnut #65542d

    Katalogizovaná paleta

    • #65542D
    • #EFEFEB
    • #A48E63
    • #231F14

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Walnut
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Edward Lamson Henry za posledních dvanáct měsíců — celkem 4 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 69,0%
    2. 2 Spojené státy americké 20,7%
    3. 3 Hongkong 6,9%
    4. 4 Srbsko 3,4%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Edward Lamson Henry

    1. 1 Spinning Jenny, 1874 7,9%
    2. 2 The Camden and Amboy Railroad with the Engine Planet'' in 1834'', 1904 7,9%
    3. 3 City Point, Virginia, Headquarters of General Grant, 1873 5,3%
    4. 4 Village Squire Entertaining the New Minister 5,3%
    5. 5 Forty Winks, 1880 5,3%
    6. 6 The Departure, 1901 5,3%
    7. 7 A Summer Day, 1890 tento obraz 5,3%
    8. 8 Moonlight Landscape with House, 1860 5,3%
    9. 9 Changing Horses, 1880 2,6%
    10. 10 Memories, 1873 2,6%
    11. 11 The Country Store, 1885 2,6%
    12. 12 The Sitting Room, 1883 2,6%
    13. 13 Mrs. Lydig and Her Daughter Greeting Their Guest, 1891 2,6%
    14. 14 A Philadelphia Doorway, 1882 2,6%
    15. 15 The Meeting of General Washington and Rochambeau, 1873 2,6%
    16. 16 Sir William Johnson Presenting Medals to the Indian Chiefs of the Six Nations at Johnstown, N.Y., 1903 2,6%
    17. 17 Le Paresseuse (also known as The Idle One), 1876 2,6%
    18. 18 The Old Westover House, 1869 2,6%
    19. 19 Examining Illustrations by the Fire, 1872 2,6%
    20. 20 The John Hancock House, 1865 2,6%

    Tyto práce společně si nárokují 78,8% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 94 děl tohoto umělce, z nichž 28 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 7 místě, přičemž si připravuje 5,3% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Edward Lamson Henry

    Narozen(a) v Charleston, Spojené státy americké

    Nostalgická vize Ameriky: Život a dílo Edwarda Lamsona Henryho

    Edward Lamson Henry, narozen v Charlestonu v Jižní Karolíně v roce 1841, nebyl pouhým malířem scén; byl kronikářem mizějící americké identity. Jeho plátna vyvolávají hluboký pocit nostalgie a pečlivě rekonstruují okamžiky z minulosti národa – od bušící energie raných železničních cest až po tichou intimitu domácího života a neustálé stíny občanské války. Přestože jeho raný život poznamenala tragédie – v sedmi letech přišel o rodiče – možná to v něm vzbudilo touhu uchovat vzpomínky, zachytit svět, který s každým uplynulým rokem pomalu mizí. Do New Yorku se přestěhoval za svými příbuznými, kde svou uměleckou cestu zahajoval uprostřed rozkvétající kulturní krajiny metropole a později si své vzdělání formálně upevnil na Pennsylvania Academy of Fine Arts ve Filadelfii.

    Pařížské vlivy a semena realismu

    Zásadní moment v Henryho rozwoju nastal v roce 1860, kdy se přestěhoval do Paříže. Bylo to období nesmírného uměleckého fermentu a Henry se ocitl v kruhu průkopnických malířů, mezi které patřili Claude Monet, Pierre-apouste Renoir, Frédéric Bazille a Alfred Sisley – umělci, kteří brzy definovali hranice umění znovu. Studoval u Charlese Gleyreho, od whom vstřebával klasické techniky, ale skutečně s ním rezonoval neúprosný realismus Gustave Courbeta. Courbetovo odhodlání zobrazovat každodenní život bez idealizace hluboce ovlivnilo i Henryho vlastní umělecký směr. Ačkoliv se jako jeho současníci plně nepropojil s impresionismem, pařížský zážitek v něm zanechal oddanost zachycování autentických okamžiků a bystré pozorování světla a atmosféry. Toto období bylo formativní a položilo základy jeho specifického stylu – směsi precizního detailu a evokativního vyprávění.

    Služba během občanské války a vzestup žánrového malířství

    Vypuknutí americké občanské války přerušilo Henryho umělecké ambice. Vrátil se do Spojených států a sloužil jako úředník na transportní lodi Unie, což byla zkušenost, která hluboce ovlivnila jeho pozdější tvorbu. Následky války podnítily sérii obrazů inspirovaných jeho pozorováními – scén, které neukazovaly velkolepé bitvy, ale každodenní život dotčený konfliktem. Usadil se v New Yorku a stal se součástí živé umělecké komunity soustředěné kolem budovy Tenth Street Studio, kde sdílel prostory s velikány jako Winslow Homer. Právě v tomto období plně přijal žánrové malířství – zobrazení scén ze života obyčejných lidí a jejich každodenních aktivit. Rychle si získal uznání díky své schopnosti znovu vytvořit historické okamžiky s pozoruhodnou přesností a nádechem starobylého humoru. V roce 1869 jeho zvolení do National Academy of Design upevnilo jeho postavení v americkém uměleckém světě.

    Mistr detailu: Historická fikce na plátně

    Henryovy malby jsou charakteristické neobyčejnou pozorností k detailu – pečlivou rekonstrukcí dobových kostýmů, architektury a každodenních předmětů. On nemaloval pouze scény; on budoval světy. Jeho témata se často točila kolem koloniálních a raně amerických témat, železničních cest, jízd kočárem a života na kanálech. Stal se proslulý tím, že tyto scény vykresloval v mikroskopickém měřítku, čímž pozýval diváky k ponornému prožitku do složitostí minulosti. Je však důležité si uvědomit, že Henryho dílo nebylo čistě dokumentární. Volně přiznával uměleckou licenci a upřednostňoval atmosféru a narativ před striktní historickou přesností – vytvářel to, co tehdejší lidé nazývali „historickými fikcemi“. Tato ochota k zdobení pro dosažení emocionálního účinku je klíčovým prvkem jeho půvabnosti; nezajímalo ho pouhé zaznamenávání historie, ale vyvolání určité nálady a pocitu nostalgie. Klíčovou roli v tomto procesu hrála i jeho manželka, Frances Livingston Wells, která zajišťovala autenticitu detailů prostřednictím rozsáhlých výzkumů s využitím antikvarických předmětů, starých fotografií a různého amerického dědictví.

    Odkaz a historický význam

    Dílo Edwarda Lamsona Henryho nabízí jedinečné okno do americké kultury 19. století – romantizovanou vizi jednodušší minulosti. Jeho malby rezonovaly s veřejností, která toužila přijmout pocit národní identity a nostalgii po uplynulé éře. Jako člen New-York Historical Society dále upevnil svou roli vizuálního historika. Jeho oddanost detailu vedla tehdejší spolupracovníky k tomu, aby jeho dílo vnímali jako autentické rekonstrukce, i když často upřednostňoval umělecký efekt před přesností. V pozdějším věku Henry spoluzaložil uměleckou kolonii v Cragsmoor ve státě New York, čímž podpořil komunitu věnovanou zachování a oslavě amerického dědictví. Ačkoliv dnes možná není tak široce známý jako někteří jeho impresionističtí současníci, Edward Lamson Henry zůstává významnou postavou v historii amerického umění – mistrem žánrového malířství, jehož evokativná plátna i nadále okouzlují diváky svým šarmem, detailem a neustálým pocitem nostalgie.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení A Summer Day

    originaluniqueart.com/cs/art/download/edward-lamson-henry-a-summer-day-8YE3UD-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Henry, Edward Lamson. A Summer Day. 1890, https://originaluniqueart.com/cs/art/edward-lamson-henry-a-summer-day-8YE3UD-en/
    APA
    Henry, Edward Lamson (1890). A Summer Day [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/edward-lamson-henry-a-summer-day-8YE3UD-en/
    Chicago
    Edward Lamson Henry. A Summer Day. 1890. https://originaluniqueart.com/cs/art/edward-lamson-henry-a-summer-day-8YE3UD-en/
    Harvard
    Henry, Edward Lamson (1890) A Summer Day. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/edward-lamson-henry-a-summer-day-8YE3UD-en/

    Zaměřte se pozorně

    A Summer Day — Edward Lamson Henry

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: summer. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu A Philadelphia Doorway (1882), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Edward Lamson Henry bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 49. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    K kterému umělci je dílo "A Summer Day" připisováno?

    Dílo "A Summer Day" vytvořil/a Edward Lamson Henry. Informace na této stránce popisují originální dílo umělce Edward Lamson Henry.

    Jakou barevnou harmonii představuje dílo „A Summer Day“ od Edward Lamson Henry?

    „A Summer Day“ od Edward Lamson Henry představuje Strong Color Unity barevnou harmonii.

    Obsahuje "A Summer Day" výrazné světlonápadové kontrasty?

    „A Summer Day“ od Edward Lamson Henry vykazuje Statement kontrast mezi světlými a tmavými částmi.