Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Nude

Jméno Třída Datum

Eduardo Afonso Viana, Nude (1925), Národní muzeum současného umění - Museu do Chiado. Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Eduardo Afonso Viana originaluniqueart.com/cs/artists/eduardo-afonso-viana_cs/
Datum vzniku díla
1881 – 1967
Malováno
1925
Původní rozměry
96 x 146 cm
Pohyb
Cubism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Koná se v
Národní muzeum současného umění - Museu do Chiado originaluniqueart.com/cs/museums/narodni-muzeum-soucasneho-umeni-museu-do-chiado-lisabon_cs/

V kontextu

Nude — Eduardo Afonso Viana

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 96 × 146 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 86 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 44 let. Umělec dožil se 86 let. 5 z celkových 7 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Eduardo Afonso Viana (1881–1967) ▲ toto dílo, 1925 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/eduardo-afonso-viana-nude-D66FLT-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #232521

    Katalogizovaná paleta

    • #232521
    • #9E6849
    • #C5A088
    • #564636

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Top 2 nejvíce prohlížených děl umělce Eduardo Afonso Viana

    1. 1 Interior - Tea set and toast, 1914 100,0%200 visits
    2. — Nude, 1925 tento obraz 0,0%0 visits

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 7 děl tohoto umělce, z nichž 1 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Nude — Eduardo Afonso Viana

    This painting reveals a poetics of substance expressed in the absolute chromatic sensualism of the figure, landscape and body. It also evokes the memory of classic painting. Notwithstanding, we are no longer in the presence of the representation of the nude

    Umělec a muzeum

    Autor

    Eduardo Afonso Viana

    Narozen(a) v Lisabon, Portugalsko

    mladý život a vzdělání

    Eduardo Afonso Viana, významná postava v historii portugalského umění, se narodil v Lisabonu v roce 1881. Svoji uměleckou cestu zahájil na Akademii krásných umění v Lisabonu, kde si zdokonaloval své schopnosti společně s dalšími významnými umělci své doby. V roce 1ر05 pak Viana přenesl svůj talent do Paříže, kde studoval pod vedením Jeana-Paula Laurense, což mu umožnilo dále precizovat svůj řemeslný um.

    umělecký styl a vlivy

    Vianův přístup k moderní malbě byl charakteristický konzervativním, a přesto inovativním duchem. Patřil k první generaci modernismu v portugalské malbě, vedle umělců jako Amadeo de Souza Cardoso a Almada Negreiros. Vliv Roberta Delaunaye a Sonie Delaunay, se kterými se spřátelil během jejich pobytu v Portugalsku, je zřejmý v jeho dílech z roku 1916, které odrážejí jedinečnou směs moderních stylů. Později pak jeho postimpresionistický styl, inspirovaný Cézannem, přinesl některé z jeho nejvýznamnějších děl.

    významná díla a výstavy

    In revolt (1916): živá zachycení portugalského života, vyznačující se barevnými oblouky.

    K4: modrý čtverec (1917): považováno za hold portugalskému modernismu, inspirované knihou Almady Negreirosa se stejným názvem a věnované Amadeovi de Souza Cardosovi.

    muzea a sbírky

    Vianova díla jsou zastoupena v několika prestižních portugalských muzeích, mezi něž patří:

    Muzeum Chiado, Lisabon

    Národní muzeum Soares dos Reis, Porto

    Pro více informací o životě a díle Viany navštivte stránku Eduardo Afonso Viana na AllPaintingsStore.

    Prozkoumejte další významné portugalské umělce, jako je Pedro Casqueiro, a jejich přínos k modernímu umění.

    Objevte dílo Auto-retrato num grupo od José Sobrala de Almada Negreira, což je klíčový kus portugalské moderní umělecké scény.

    Zažijte hloubku portugalského umění prostřednictvím rozsáhlé sbírky AllPaintingsStore a ponořte se do příběhů jeho průkopníků, jako je Eduardo Afonso Viana.

    Muzeum

    Národní muzeum současného umění - Museu do Chiado

    Vystaveno v Lisabon, Portugalsko

    Svatoviště portugalské identity: Duše čtvrti Chiado

    V historickém srdci lisabonské čtvrti Chiado se nachází Národní muzeum současného umění – Museu do Chiado – které slouží jako mnohem více než jen pouhé úložiště pláten a soch; je to pohlcující cesta do samotného jádra portugalského ducha. Muzeum, sídlící v nádherně zrekonstruovaném klášteře São Francisco, nabízí zážitek, při kterém se umění organicky prolíná s architekturou. Samotná budova, struktura prosáklá staletími duchovní rezonance, je tichým svědkem bouřlivé historie Lisabonu, včetně ničivého zemětřesení v roce 1755. Když návštěvníci procházejí jejími chodbami, zdá se, že samotné kameny šeptají příběhy o městě, které bylo opakovaně znovu postaveno, čímž vytvářejí evokativní, téměř posvátné kulisy pro umělecké poklady uchované v jeho zdech.

    Fyzická přítomnost muzea je mistrovskou lekcí dialogu mezi dědictvím a modernitou. Nedávné rekonstrukce, odborně dohlédnuté slavným francouzským architektem Jeanem-Michelem Wilmottem, dosáhly jemné rovnováhy, která spojuje historické prvky s principy současného designu. To vytváří prostor, který působí hluboce respektující svou klášterní minulost, a přitom je osvěžujícím způsobem orientovaný na budoucnost. Pro milovníky umění nebo interiérové designéry nabízí tato architektonická harmonie hlubokou lekci o tom, jak může historická váha koexistovat s čistou, moderní estetikou, což činí z muzea nezbytnou pouť pro ty, kteří hledají inspiraci na průsečíku starého a nového.

    Od romantismu k moderně: Vizuální evoluce

    Kolekce v Museu do Chiado, která sahá od roku 1850 až po současnost, poskytuje bezprecedentní narativ umělecké evoluce Portugalska. Cesta začíná emocionálně nabitým světem

    romantismu

    , období definovaného intenzivní snahou o národní identitu uprostřed sociálních a politických nepokojů. V těchto raných galeriích se setkáváme s jemnými krajinami António Silva Porto, jejichž díla vyvolávají pocit touhy a dramatické intenzity, jež zrcadlí tehdejší žalobný hledání specifického portugalského hlasu. S postupem sbírky se stává hmatatelný posun směrem k

    naturalismu

    . Umělci jako António Carneiro detailně vykreslují každodenní život a nabízejí dojmové, neúprosně upřímné pohledy do životů pracujících lidí a syrové krásy přírody, přičemž se pohybují za hranice pouhé reprezentace, aby zachytili samotnou podstatu existence.

    S nástupem dvacátého století začaly sály muzea pulzovat energií

    moderního umění

    . Zde kolekce demonstruje, jak portugalští umělci přijali mezinárodní trendy, jako jsou kubismus a fauvismus, a zároveň si vykovali jedinečný národní charakter. Vibrující kompozice Amadeo de Souza Cardoso, průkopníka abstraktního umění v Portugalsku, stojí jako svědectví této éry experimentování. Muzeum také oslavuje mnohostranný génius José de Almada Negreiros a geometrickou přesnost Nadira Afonso, což ukazuje dynamickou interakci mezi globálními vlivy a lokální citlivostí. Tento postup od duševně hlubokých krajin minulosti k odvážným koncepčním průzkumům přítomnosti činí ze sbírky životní kronikou měnící se sociální a politické krajiny národa.

    Živoucí kulturní centrum současné éry

    Kromě svých trvalých pokladů prosperuje Museu do Chiado jako živoucí kulturní uzel, který aktivně reaguje na tep současné kreativity. Není to statický monument minulosti, ale živá instituce, která podporuje kritické myšlení prostřednictvím dynamického programu dočasných výstav a vzdělávacích iniciativ. Nedávní expozice, jako jsou

    „Noé Sendas. On Thin Ice“

    a

    „LISBOA DÜSSELDORF FACES“

    , zdůrazňují závazek muzea prezentovat jak zřídlé mistry, tak nové hlasy, čímž zajišťují, že dialog mezi tradicí a inovací zůstává nedorušený.

    Pro sběratele a nadšence nabízí muzeum vzácnou příležitost být svědkem propojenosti evropských uměleckých směrů. Inkluze mezinárodních postav, jako je Auguste Rodin, poskytuje cennou komparativní perspektivu a umísťuje portugalskou mistrovství do širšího kontinentálního kontextu. Skrze workshopy, přednášky a kolaborativní projekty muzeum pěstuje budoucí generace umělců a zajišťuje, že jeho mise sahá daleko za stěny galerie. Navštívit Museu do Chiado znamená vstoupit do prostoru, kde se setkává historie, umění a kultura, což nabízí nezapomenutelný setkání s neustálou krásou a odolností portugalské identity.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Nude

    originaluniqueart.com/cs/art/download/eduardo-afonso-viana-nude-D66FLT-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Viana, Eduardo Afonso. Nude. 1925, Národní muzeum současného umění - Museu do Chiado. https://originaluniqueart.com/cs/art/eduardo-afonso-viana-nude-D66FLT-en/
    APA
    Viana, Eduardo Afonso (1925). Nude [Painting]. Národní muzeum současného umění - Museu do Chiado. https://originaluniqueart.com/cs/art/eduardo-afonso-viana-nude-D66FLT-en/
    Chicago
    Eduardo Afonso Viana. Nude. 1925. Národní muzeum současného umění - Museu do Chiado. https://originaluniqueart.com/cs/art/eduardo-afonso-viana-nude-D66FLT-en/
    Harvard
    Viana, Eduardo Afonso (1925) Nude. Národní muzeum současného umění - Museu do Chiado. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/eduardo-afonso-viana-nude-D66FLT-en/

    Zaměřte se pozorně

    Nude — Eduardo Afonso Viana

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: nude figure, fruit still life, geometric forms. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Tableware from Barcelos (1915), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Cubism: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    V jakém období a v jakém stylu vzniklo dílo „Nude“ od Eduardo Afonso Viana?

    Dílo „Nude“ od Eduardo Afonso Viana pochází z roku 1925 a patří k období Cubism.

    V jakém formátu je dílo „Nude"?

    Dílo „Nude“ od Eduardo Afonso Viana má formát Landscape. Tento formát určuje poměry kompozice.

    Do které fáze tvorby Eduardo Afonso Viana spadá dílo „Nude“, vzhledem k jeho datování?

    „Nude“, vytvořené v roce 1925, pochází z období Early Modern tvorby umělce Eduardo Afonso Viana.