Papír

Průvodce studentskou tvorbou

The Bath

Jméno Třída Datum

Edmund Charles Tarbell, The Bath (1893). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Edmund Charles Tarbell originaluniqueart.com/cs/artists/edmund-charles-tarbell_cs/
Datum vzniku díla
1862 – 1938
Malováno
1893
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
101 x 76 cm
Pohyb
American Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Období
19th Century
Artistic style
American Impressionism
Notable elements or techniques
Soft colors, gentle brushstrokes, light/shadow
Subject or theme
Intimate moment of personal care

V kontextu

The Bath — Edmund Charles Tarbell

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 101 × 76 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 76 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 31 let. Umělec dožil se 76 let. 29 z celkových 141 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Edmund Charles Tarbell (1862–1938) ▲ toto dílo, 1893 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1896 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1896–1913 Pozdní díla: od 1913

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/edmund-charles-tarbell-the-bath-8DP5RL-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Rosy Brown #d6b98a

    Katalogizovaná paleta

    • #D6B98A
    • #2E231A
    • #705734
    • #A68755

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Rosy Brown
    Intenzita
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Edmund Charles Tarbell za posledních dvanáct měsíců — celkem 14 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 54,5%
    2. 2 Spojené státy americké 18,2%
    3. 3 Francie 5,2%
    4. 4 Japonsko 3,9%
    5. 5 Finsko 2,6%
    6. 6 Gruzie 2,6%
    7. 7 Hongkong 2,6%
    8. 8 Vietnam 2,6%
    9. 9 Spojené království 1,3%
    10. 10 Jižní Korea 1,3%
    11. · 4 dalších zemí 5,2%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Edmund Charles Tarbell

    1. 1 Reverie (Katherine Finn), 1913 11,7%
    2. 2 Girl with Sailboat (also known as Child with Boat), 1899 9,7%
    3. 3 Mary and New Castle Poppy, 1926 3,9%
    4. 4 Still LIfe: Vase of Peonies, 1925 2,9%
    5. 5 Elena, 1885 2,9%
    6. 6 Josephine and Mercie, 1908 1,9%
    7. 7 The Bath, 1893 tento obraz 1,9%
    8. 8 In the Orchard, 1891 1,9%
    9. 9 Arrangement in Pink and Gray (Afternoon Tea), 1894 1,9%
    10. 10 Summer Idyll (also known as Girl and Pine Trees), 1899 1,9%
    11. 11 Girl and Horse, 1892 1,9%
    12. 12 On Bos'n's Hill, 1901 1,9%
    13. 13 Girl Reading (by a Window), 1903 1,9%
    14. 14 Girl Reading, 1909 1,9%
    15. 15 Mrs. Horatio Nelson Slater and Her Children, 1901 1,9%
    16. 16 "In the Station Waiting Room, Boston" -> "Český název díla: Čekací místnost stanice Bostonská", 1915 1,9%
    17. 17 Josephine and Mercie, 1908 1,9%
    18. 18 The Breakfast Room, 1903 1,9%
    19. 19 Peonies, 1900 1,9%
    20. 20 Portrait of Madame Tarbell, 1888 1,9%

    Tyto práce společně si nárokují 59,6% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 173 děl tohoto umělce, z nichž 59 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 7 místě, přičemž si připravuje 1,9% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    The Bath — Edmund Charles Tarbell

    An Intimate Encounter with American Impressionism

    In the quietude of a private chamber, Edmund Charles Tarbell captures a moment that feels both profoundly personal and timelessly elegant. The Bath, painted in 1893, serves as a masterful window into the world of American Impressionism, a movement defined by its ability to translate the fleeting nuances of light and atmosphere onto canvas. The scene unfolds with a gentle intimacy, depicting a woman seated upon a bed, caught in a transient moment of preparation or repose. There is an undeniable sense of serenity that permeates the room, as if the viewer has been granted a rare, silent invitation to witness a private ritual of self-care. Through Tarbell's lens, the mundane act of bathing becomes a poetic exploration of light, shadow, and the quiet dignity of domestic life.

    The technical brilliance of this piece lies in Tarbell’s sophisticated use of color and brushwork. Eschewing the harsh outlines of traditional academic painting, he employs soft, warm tones that bathe the composition in a luminous glow. The interplay between light and shadow is not merely a technical feat but an emotional tool; it adds a palpable depth to the textures of the fabric, the porcelain, and the skin, creating a three-dimensional reality that feels soft to the touch. His brushstrokes are delicate yet purposeful, characteristic of the Impressionist desire to capture the "impression" of a moment rather than a rigid photographic record. This technique allows the light from the yellow lamp to bleed softly into the surrounding shadows, enveloping the subject in a warm, amber embrace that evokes feelings of comfort and tranquility.

    Symbolism and the Elegance of the Everyday

    Beyond its aesthetic beauty, The Bath resonates with a subtle symbolic depth. The objects surrounding the woman—the vases, the chair, the soft linens—are more than mere props; they are elements of a curated domesticity that speaks to the stability and refinement of the era. The presence of another figure, perhaps an assistant, adds a layer of narrative complexity, suggesting a ritualized routine that emphasizes the subject's status and the importance of personal grooming. This composition reflects the broader themes of the American Impressionist movement, which often sought to find extraordinary beauty within ordinary, domestic settings, elevating the private sphere to a subject worthy of high art.

    For the discerning collector or interior designer, this painting offers much more than visual appeal; it provides an emotional anchor for a room. The painting’s palette of warm ochres, soft creams, and gentle shadows makes it an ideal centerpiece for spaces designed for relaxation and contemplation. Whether placed in a sunlit morning room or a sophisticated study, a high-quality reproduction of this work brings with it a sense of historical prestige and a calming, sophisticated atmosphere. It is a piece that does not demand attention through loud colors or jarring subjects, but rather earns its place through a quiet, enduring grace that invites the eye to linger and the mind to wander.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Edmund Charles Tarbell

    Narozen(a) v Groton, Spojené státy americké

    Early Life and Education

    Edmund Charles Tarbell, známý také jako „Ned“, se narodil v roce 1862 ve West Grotonu, Massachusetts, v rodině s hlubokými kořeny v americké historii. Jeho otec, Edmund Whitney Tarbell, tragicky zemřel krátce po narození syna z důvodu sepse, což vedlo k tomu, že jeho matka, Mary Sophia Fernald, znovu uzavřela manželství a společně s novým manželem, Davidem Frankem Hartfordem, vychovávala syna i jeho sestru v malém městečku Groton. Jeho rané umělecké vzdělání začalo na Massachusetts Normal Art School, kde získal základní znalosti o teorii a technice malby. Dále svůj talent dále rozvíjel díky stáže u Forbes Lithographic Company v Bostonu, což mu poskytlo cenné zkušenosti s grafickým uměním a tisknutím. Klíčovým obdobím jeho uměleckého vývoje bylo studium pod dohledem Otto Grundmanna na School of the Museum of Fine Arts v Bostonu mezi lety 1879 až 1880. Tato zkušenost s německým pedagogem zásadně ovlivnila jeho přístup k malbě a formálnímu cítění, což se později projevilo v jeho díle.

    Artistic Career and Style

    Edmund Tarbellova kariéra zahrnovala ilustraci, soukromé výuky umění a portrétování. V roce 1888 se oženil s Emeline Southerovou, která také studovala umění, a společně založili rodinu. Jeho umělecký styl lze charakterizovat jako americký impresionismus – zaměřoval se na zachycení krátkých okamžiků světla a atmosféry. Tarbell byl známý svými luminózními portréty, intimními domácími scénami a vyobrazeními koloniálních interiérů. Jeho dílo je charakteristické jemnou pastelovou paletou, detailním popisem textur a důrazem na světelné efekty. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří Self Portrait (autorův portrét), Benjamin Rush (portrét šlechtice) a After the Ball (obraz po zápase). Zásadní význam v jeho tvorbě má obraz In the Orchard z roku 1891, který je často považován za mistrovské dílo. Tento obraz zachycuje rodinu v klidném prostředí zahrady a ukazuje Tarbellův talent pro vyobrazení každodenního života s citlivostí a dovedností.

    Membership in “Ten American Painters” and Guild of Boston Artists

    V roce 1897 se Tarbell stal zakládajícím členem vlivné skupiny známé jako „Ten American Painters“. Tato skupina, která zahrnovala významné umělce jako Johna H. Whitea a Josepha Penway Dodgea, měla za cíl propagovat americké umění a poskytnout alternativní výstavní prostor pro umělce, kteří se chtěli vyhnout dominanci tradičních institucí. Tarbellova účast v této skupině mu umožnila prezentovat své dílo širšímu publiku a podpořit další americké tvůrce. V roce 1914 spoluzaložil Guild of Boston Artists, kde zastával postavení prvního prezidenta až do roku 1924, čímž dále demonstroval svou oddanost podpoře umělců a budování umělecké komunity.

    Major Achievements and Legacy

    Tarbellova díla jsou uchována v prestižních sbírkách po celém světě, včetně Smithsonian American Art Museum, Corcoran Gallery of Art a National Academy of Design. Jeho schopnost zachytit podstatu domácího života a portrétovat jednotlivce s teplo a autentičností si během svého života získal širokou oblibu. Tarbellův vliv se projevuje i v dílech pozdějších generací umělců, kteří sdíleli jeho zaměření na každodenní témata a závazek k vyobrazení života s upřímností a citlivostí. Jeho práce představují klíčový moment v americkém umění konce 19. a začátku 20. století, zachycující hodnoty a aspirace rostoucí střední třídy.

    Historical Significance

    Jako člen skupiny „Ten American Painters“ hrál Tarbell klíčovou roli při podkopávání dominance evropského uměleckého stylu a propagaci jedinečně amerického estetického smyslu. Jeho dílo odráží měnící se sociální prostředí pozdního 19. a počátku 20. století, zachycující hodnoty a aspirace rostoucí střední třídy. Tarbellova existence a umělecká činnost přispěla k rozvoji amerického umění na národní úrovni a jeho dílo je dodnes považováno za důležitý prvek americké kulturní historie.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení The Bath

    originaluniqueart.com/cs/art/download/edmund-charles-tarbell-the-bath-8DP5RL-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Tarbell, Edmund Charles. The Bath. 1893, https://originaluniqueart.com/cs/art/edmund-charles-tarbell-the-bath-8DP5RL-en/
    APA
    Tarbell, Edmund Charles (1893). The Bath [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/edmund-charles-tarbell-the-bath-8DP5RL-en/
    Chicago
    Edmund Charles Tarbell. The Bath. 1893. https://originaluniqueart.com/cs/art/edmund-charles-tarbell-the-bath-8DP5RL-en/
    Harvard
    Tarbell, Edmund Charles (1893) The Bath. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/edmund-charles-tarbell-the-bath-8DP5RL-en/

    Zaměřte se pozorně

    The Bath — Edmund Charles Tarbell

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: american impressionism, woman, intimate moment. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Edward Robinson (1906), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. American Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaká je doporučená velikost tisku pro „The Bath“ od Edmund Charles Tarbell?

    Doporučená velikost tisku pro dílo „The Bath“ od Edmund Charles Tarbell je Medium.

    Kdo vytvořil dílo "The Bath" a v jakém roce?

    Autorem díla „The Bath“ je Edmund Charles Tarbell a vzniklo v roce 1893.

    Je pro dílo „The Bath“ k dispozici stažení?

    Pro dílo „The Bath“ je k dispozici stažení: na stránce Stažení digitální verze si můžete pořídit stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.