Papír

Průvodce studentskou tvorbou

The Actor Talma

Jméno Třída Datum

David D'Angers, The Actor Talma (1827), Musée Des Beaux. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
David D'Angers originaluniqueart.com/cs/artists/david-d-angers_cs/
Datum vzniku díla
1788 – 1856
Malováno
1827
Původní rozměry
43 x 24 cm
Koná se v
Musée Des Beaux originaluniqueart.com/cs/museums/musee-des-beaux-angers/

V kontextu

The Actor Talma — David D'Angers

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 43 × 24 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 68 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 39 let. Umělec dožil se 68 let. 9 z celkových 22 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis David D'Angers (1788–1856) ▲ toto dílo, 1827 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1817 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1817–1831 Pozdní díla: od 1831

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/david-d-angers-the-actor-talma-8XZD7B-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #202020

    Katalogizovaná paleta

    • #202020
    • #E0E0E0
    • #9C9C9C
    • #555555

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora David D'Angers za posledních dvanáct měsíců — celkem 2 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 80,0%
    2. 2 Spojené státy americké 20,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 7 nejvíce prohlížených děl umělce David D'Angers

    1. 1 Alfred de Musset, 1831 16,7%
    2. 2 Niccolò Paganini, 1834 16,7%
    3. 3 Tomb of the Comte de Bourcke, 1826 16,7%
    4. 4 François Arago, 1832 16,7%
    5. 5 Sorrow, 1811 16,7%
    6. 6 Monument to General Gobert, 1847 16,7%
    7. — The Actor Talma, 1827 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 22 děl tohoto umělce, z nichž 6 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    David D'Angers

    Narozen(a) v Angers, Francie

    Pierre-Jean David d’Angers: Sochař heroického idealismu

    Pierre-Jean David d’Angers (1788–1856) představuje klíčovou postavu neklasické umělecké scény Francie, která v sobě ztělesňovala ducha republikánského idealismu a monumentálního sochařského úspěchu. Narodil se v Angers, v departement Loiret, a jeho raný život byl hluboce ovlivněn rodinnými vazbami k republikánské armádě – jeho otec, sám dřevořezebce a sochař, se statečně účastnil boje proti povstání Chouanů. Tato formující zkušenost v něm vzbudila hlubokou úctu k občanské povinnosti a k umělecké expresi jako nástroji národní hrdosti. Toto dědictví zásadně utvarilo jeho uměleckou dráhu a pohnalo ho k vynikající kariéře zaměřené na sochařství a modelování, zejména během vlivného období působení ve Studiu Jacquesa-Louise Davida.

    Raný výcvik a vlivy: David strávil svá formativní léta v Paříži zdokonalováním svého řemesla pod vedením Jean-Jacques Delusse a Philippe-Laurent Rolanda, přičemž vstřebával stylistické principy romantismu spolu s trvalým odkazem klasického sochařství. Významným momentem bylo jeho setkání s Antoniem Canovou – sochařem, jehož precizní pozornost k anatomickým detailům a emotivní vyjádření zaujala Davida nesmírně – což vytvořilo zásadní spojení s uměleckými tradicemi Říma, které by později definovalo celé jeho dílo.

    École des Beaux-Arts a Prix de Rome: Díky rozpoznání svého talentu se David v roce 1808 dostal na École des Beaux-Arts, kde vynikal, což vyvrcholilo vítězstvím v soutěži školy pro tête d'expression a následným získáním prestižní ceny Prix de Rome v roce 1811. Toto stipendium mu umožnilo bezprecedentní přístup k římským uměleckým ideálům a dovolilo mu rozvinout svou sochařskou techniku – charakteristickou mistrovským ovládáním mramoru a bronzu – a dále zdokonalit schopnost zachytit lidské emoce a heroickou velkdyžost.

    Římské období a umělecká evoluce: Davidův pětiletý pobyt v Římě se ukázal jako transformativní; přinesl mu spolupráci s dalšími umělci a vtáhl ho do uměleckého žáru tehdejší éry. Důkladně studoval díla Michelangelo Buonarrotiho a Berniniego, vstřebával jejich techniky i stylistickou citlivost – vlivy, které pronikly do jeho pozdějších soch i leptů. Během této doby podnikl expedice do Benátek, Neapole a Florencie, čímž rozšířil své umělecké obzory a obohatil své chápání klasické historie umění.

    Monumentální sochařství a významné zakázky: Davidova reputace jako sochaře během období Restaurace prudce vzrostla, díky získávání zakázek na monumentální díla, která upevnila jeho místo v dějinách francouzské kultury. Mezi jeho nejslavnější úspěchy patří fries z Panthéonu – dechberoucí zobrazení římské mytologie zadané k oslavě triumfu Napoleona Bonaparte – jezdná socha maršálky Jacquesa-Nicolase Goberta v hřbitově Père Lachaise – a monumentální socha věnovaná řeckému osvoboditeli Markosovi Botsarisi, což je svědectvím o Davidově odhodlání zobrazovat hrdinské postavy s neochvějnou přesvědčivostí.

    Odkaz a uznání: Davidova bohatá tvorba zahrnovala přes 500 medailonů a bust, které zachytily portréty významných osobností z celé Evropy – včetně Voltaire, Rousseau, Goetheho, Napoleona Bonaparte a Friedricha Schillera – což demonstrovalo jeho všestrannost jako umělce a upevnilo jeho trvalý vliv na pozdější generace sochařů. Jeho neúprosná oddanost klasickým ideálům a schopnost vyjádřit hluboké emoce skrze sochařskou formu zajistily, že David d’Angers zůstane uctívanou postavou v kronikách francouzského dějin umění.

    Klíčová díla a umělecký styl

    Davidův umělecký styl je charakterizován neochvějnou věrností neklasickým principům – konkrétně anatomické přesnosti, idealizované kráse a dramatické kompozici – což odráží vliv Michelangelo Buonarrotiho a Berniniego. S mistrovstvím používal mramor a bronz k vyjádření emocí a velkorysosti, přičemž upřednostňoval čistotu formy a expresivní gesto před pouhou dekorativní zdobností. Jeho sochy jsou prosyceny hmatatelným pocitem patosu a vznešenosti, zachycujíce okamžiky hlubokých lidských prožitků s precizním detailem a neotřesenou jistotou. Fries z Panthéonu je vrcholem jeho mistrovství v monumentálním sochařství; představuje ambiciózní projekt oslavující římskou mytologii a připomínající vítězství Napoleona Bonaparte – důkaz Davidovy ambice a umělecké vize. Podobně i jezdná socha maršálky Goberta stojí jako symbol francouzské vojenské síly a občanské ctnosti, což demonstruje Davidovu schopnost povýšit sochařskou formu na nástroj pro vyprávění komplexních příběhů a emocionální rezonance.

    Muzeum

    Musée Des Beaux

    Vystaveno v Angers, France

    A Journey Through Centuries at the Musée des Beaux-Arts d’Angers

    Nestled within the historic Logis Barrault in Angers, France – a city steeped in medieval and Renaissance lore – lies the Musée des Beaux-Arts, a treasure trove offering an immersive experience through art spanning from the 14th to the 21st centuries. More than simply a repository of artworks, this museum embodies a remarkable story: one of resilience, rediscovery, and a profound connection to the region’s artistic heritage. Originally conceived as part of the “Écoles Centrales” network following the French Revolution, its purpose was initially rooted in educational reform; however, over two centuries of evolution have transformed it into a celebrated destination, recognized by the Journal des Arts in 2010 as one of France's finest museums outside Paris. A visit to the Musée des Beaux-Arts d’Angers is an invitation to contemplate the human condition through the eyes of masters and emerging talents alike.

    A Collection Forged Through Legacy and Passion

    The museum’s collection is a testament to both serendipitous discovery and deliberate curation. It boasts a diverse array of paintings and sculptures, representing an astonishing breadth of artistic styles and periods – from the early Renaissance through to modern movements. Central to its identity are the significant works by Jean-Auguste-Dominique Ingres and Pierre-Jean David d’Angers, both artists deeply intertwined with the history and character of the region. David d'Angers, in particular, was born in Angers, adding a layer of local pride and artistic kinship to his celebrated oeuvre. Beyond these prominent figures, the museum houses an impressive collection of Egyptian antiquities, showcasing ancient artistry; Greek and Roman sculptures that offer glimpses into classical ideals; and a fascinating selection of historical artifacts documenting the evolution of Angers itself. The bequest of Lancelot-Théodore Turpin de Crissé in 1859 proved pivotal, dramatically expanding the museum’s holdings and enriching its narrative with a wider range of artistic voices.

    Architecture and Setting: A Harmonious Blend

    The Musée des Beaux-Arts is housed within the Logis Barrault, a magnificent historic mansion that immediately establishes an atmosphere of grandeur and historical significance. This building, part of the larger Toussaint complex – which also includes beautiful gardens and other cultural facilities – provides a stunning backdrop for the artworks it houses. The architecture itself speaks to centuries of history, reflecting the evolution of Angers’s social and artistic landscape. Notably, the museum's story is inextricably linked to its post-war reconstruction. Severely damaged during World War II, the building underwent extensive restoration, skillfully blending its original historical fabric with modern presentation techniques. This careful balance ensures that visitors can appreciate both the building’s past and its present vitality – a poignant symbol of resilience and cultural continuity.

    Beyond the Masterpieces: Historical Context and Unique Features

    The Musée des Beaux-Arts d'Angers isn’t merely about admiring individual artworks; it offers a deeper understanding of Angers’s rich history. Founded as part of the “Écoles Centrales,” its origins are rooted in a desire to promote education and cultural awareness following the French Revolution. The museum’s evolution over two centuries reflects changing societal values and artistic trends, continually adapting to meet new challenges and opportunities. The influence of Turpin de Crissé's donation is particularly noteworthy, adding depth and breadth to the collection’s scope. Furthermore, the museum actively engages with contemporary audiences through temporary exhibitions, workshops, and educational programs, ensuring that it remains a vibrant hub for artistic exploration. Its recognition as one of France’s top museums outside Paris underscores its significance within the national art landscape.

    A Destination for Art Enthusiasts

    The Musée des Beaux-Arts d'Angers offers an unparalleled opportunity to connect with art history and appreciate the artistic legacy of western France. From the masterful works of Ingres and David d’Angers to the captivating stories embedded within its Egyptian antiquities, this museum provides a truly immersive experience for art lovers of all levels. Its beautiful historic setting, combined with its commitment to showcasing both established masters and emerging artists, makes it an essential stop on any itinerary exploring the region – a place where history, artistry, and architectural beauty converge in perfect harmony.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení The Actor Talma

    originaluniqueart.com/cs/art/download/david-d-angers-the-actor-talma-8XZD7B-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    D'Angers, David. The Actor Talma. 1827, Musée Des Beaux. https://originaluniqueart.com/cs/art/david-d-angers-the-actor-talma-8XZD7B-en/
    APA
    D'Angers, David (1827). The Actor Talma [Painting]. Musée Des Beaux. https://originaluniqueart.com/cs/art/david-d-angers-the-actor-talma-8XZD7B-en/
    Chicago
    David D'Angers. The Actor Talma. 1827. Musée Des Beaux. https://originaluniqueart.com/cs/art/david-d-angers-the-actor-talma-8XZD7B-en/
    Harvard
    D'Angers, David (1827) The Actor Talma. Musée Des Beaux. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/david-d-angers-the-actor-talma-8XZD7B-en/

    Zaměřte se pozorně

    The Actor Talma — David D'Angers

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 1 — souhlasíte?)
    4. Vraťte se k dílu Marceline Valmore (1832), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. David D'Angers bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 39. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jak výrazné jsou barvy díla „The Actor Talma“?

    Barva díla „The Actor Talma“ má nasycení na úrovni Muted a intenzitu Monochromatic.

    Kde mohu koupit print díla „The Actor Talma“ od David D'Angers?

    Dílo "The Actor Talma" je k dispozici jako umělecký tisk na bavlněném plátně nebo archivním plátnovém papíře. Objednávku můžete zadat na stránce Kvalitní umělecký tisk v požadované velikosti.

    Patří dílo „The Actor Talma“ od David D'Angers do volného užití, a proč?

    Autorskoprávní status díla „The Actor Talma“ – v rámci volného užití – autorská práva vypršela – vyplývá ze smrti umělce v roce 1856.