Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Le pavillon bleu

Jméno Třída Datum

Charles Maresco Pearce, Le pavillon bleu (1926), Ferens Art Gallery. Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Charles Maresco Pearce originaluniqueart.com/cs/artists/charles-maresco-pearce/
Malováno
1926
Původní rozměry
60 x 45 cm
Pohyb
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Koná se v
Ferens Art Gallery originaluniqueart.com/cs/museums/ferens-art-gallery-hull_cs/

V kontextu

Le pavillon bleu — Charles Maresco Pearce

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 60 × 45 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1920
  2. 1930

▲ toto dílo, 1926 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/charles-maresco-pearce-le-pavillon-bleu-ARAJFL-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Celadon #b6bcbd

    Katalogizovaná paleta

    • #B6BCBD
    • #56585C
    • #93989A
    • #787E7C

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Celadon
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Discordant Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Charles Maresco Pearce za posledních dvanáct měsíců — celkem 1 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 100,0%200 visits

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 3 nejvíce prohlížených děl umělce Charles Maresco Pearce

    1. 1 Garibaldi, 1932 50,0%200 visits
    2. 2 Le pavillon bleu, 1926 tento obraz 25,0%100 visits
    3. 3 Conspiracy, Café Verrey, 1920 25,0%100 visits

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 6 děl tohoto umělce, z nichž 3 byla prohlédnuta alespoň jednou. This painting ranks 2 of them, with 25,0% of that attention (100 visits). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Charles Maresco Pearce

    early life and artistic pursuits

    charles maresco pearce, a british artist, born in 1874 in south kensington, london, left an indelible mark on the art world with his unique blend of architectural subjects and etchings. following his education at christ church oxford, pearce's artistic journey was shaped by renowned tutors including augustus john and william orpen in chealsea art school, and jacques-emile blanche in paris.

    artistic influences and style

    pearce's work is characterized by its architectural precision, a trait that resonates with his initial training as an architect. his style, influenced by the likes of sickert, showcases a deep understanding of light and composition. this unique blend of architectural knowledge and artistic flair sets pearce apart in the early 20th-century british art scene.

    notable works and exhibitions

    a street in menton, france (oil on canvas, the cooper gallery, barnsley, united kingdom) - a testament to his architectural inclinations, this piece captures the essence of french landscapes.

    le pavillon bleu (huile sur toile, ferens art gallery, kingston upon hull, united kingdom) - this work exemplifies pearce's ability to balance light and color in a serene, almost ethereal setting.

    garibaldi (oil on canvas, arts council collection, london, united kingdom) - a notable example of pearce's etching skills.

    still life (huile sur toile, the hepworth wakefield, united kingdom) - a reflection of pearce's versatility in capturing everyday scenes.

    legacy and collections

    pearce was a great collector and owned works by vuillard, bonnard, gauguin, and maillol. his first one-man show was at the carfax gallery in 1910. the tate archive holds his manuscript memoirs, which recall the london art scene from 1905 until the start of the first world war.

    view charles maresco pearce's artworks on AllPaintingsStore to delve deeper into his enigmatic world.

    explore AllPaintingsStore's collection for more artists and their works.

    discover the tate archive for a deeper understanding of pearce's memoirs.

    further reading on AllPaintingsStore

    AllPaintingsStore.com: charles maresco pearce | 6 artworks charles maresco pearce | buy museum art reproductions charles maresco pearce

    AllPaintingsStore.com: charles maresco pearce | 6 oeuvres charles maresco pearce | acheter reproductions d'art de musée charles maresco pearce

    Muzeum

    Ferens Art Gallery

    Vystaveno v Hull, United Kingdom

    A Legacy Etched in Hull: The Soul of Ferens Art Gallery

    Nestled within the vibrant coastal embrace of Hull, United Kingdom, the

    Ferens Art Gallery

    stands as a profound testament to the transformative power of beauty and the enduring legacy of human creativity. To step through its doors is to embark on a journey that transcends time, moving seamlessly from the meticulous precision of the Old Masters to the evocative abstractions of the modern era. Established by the visionary industrialist

    Thomas Robinson Ferens

    , the gallery was born from a philanthropic dream to democratize art, ensuring that the treasures of the past and present remain accessible to all. It is not merely a repository for canvas and pigment; it is a living narrative of cultural evolution, where every brushstroke whispers stories of maritime adventure, societal shifts, and the eternal quest for aesthetic truth.

    The collection itself is a breathtaking tapestry of European excellence, anchored by works that define entire epochs. Visitors are often captivated by the gallery’s exceptional holdings in

    Dutch and Flemish art

    , where the masterful manipulation of light and shadow creates an almost tactile reality. One cannot help but feel the pulse of human emotion in the dynamic portraiture of

    Frans Hals

    , whose ability to capture a fleeting glance or a subtle smile remains unparalleled. This dialogue with light continues through the luminous Venetian landscapes of

    Canaletto

    , whose atmospheric perspectives transport the viewer to sun-drenched canals and bustling piazzas. For those drawn to the sea, the gallery’s collection of British Marine paintings offers a poignant connection to Hull’s own seafaring heritage, presenting dramatic scenes of naval life and the formidable, unpredictable force of the ocean.

    A Sanctuary of Light and Architectural Grandeur

    The architectural experience of the gallery is as much a part of the art as the paintings themselves. The building, a

    Grade II listed structure

    , exudes an understated grandeur and a sense of tranquil permanence. Following a significant restoration and extension in 1991 and a major £4.5 million makeover in preparation for the 2017 Turner Prize, the space has been transformed into a light-filled sanctuary designed for deep contemplation. The spacious galleries allow expansive canvases to breathe, while the architectural harmony of the building provides a serene backdrop that encourages visitors to linger.

    Beyond its permanent treasures, the gallery serves as a vital bridge to the 20th century and beyond, hosting significant temporary exhibitions that range from explorations of the Royal Collection to celebrated features on artists like

    Francis Bacon

    . This curated tension between tradition and innovation makes the gallery a sanctuary for both the seasoned art historian and the modern collector seeking inspiration. Whether wandering through the quietude of the permanent collections or engaging with the lively atmosphere of the children's gallery and cafe, one finds that the Ferens Art Gallery is an immersive experience where history, art, and architecture converge to inspire a lifelong passion for the sublime.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Le pavillon bleu

    originaluniqueart.com/cs/art/download/charles-maresco-pearce-le-pavillon-bleu-ARAJFL-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Pearce, Charles Maresco. Le pavillon bleu. 1926, Ferens Art Gallery. https://originaluniqueart.com/cs/art/charles-maresco-pearce-le-pavillon-bleu-ARAJFL-en/
    APA
    Pearce, Charles Maresco (1926). Le pavillon bleu [Painting]. Ferens Art Gallery. https://originaluniqueart.com/cs/art/charles-maresco-pearce-le-pavillon-bleu-ARAJFL-en/
    Chicago
    Charles Maresco Pearce. Le pavillon bleu. 1926. Ferens Art Gallery. https://originaluniqueart.com/cs/art/charles-maresco-pearce-le-pavillon-bleu-ARAJFL-en/
    Harvard
    Pearce, Charles Maresco (1926) Le pavillon bleu. Ferens Art Gallery. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/charles-maresco-pearce-le-pavillon-bleu-ARAJFL-en/

    Zaměřte se pozorně

    Le pavillon bleu — Charles Maresco Pearce

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 6 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: parisian cafe scene, outdoor leisure”, “balcony view”. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Vraťte se k dílu Conspiracy, Café Verrey (1920), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jak spolu v díle "Le pavillon bleu" ladí barvy?

    Barevná harmonie díla "Le pavillon bleu" je hodnocena jako Discordant Palette.

    Je „Le pavillon bleu“ od Charles Maresco Pearce portrét, krajina nebo čtvercová kompozice?

    Dílo „Le pavillon bleu“ od Charles Maresco Pearce má formát Portrait. Tento formát určuje poměry kompozice.

    Jak mohu objevit umělecká díla podobná dílu „Le pavillon bleu“ od Charles Maresco Pearce?

    Podobná díla k "Le pavillon bleu" naleznete na stránce Podobná díla tohoto díla.