Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Dorothea Headová, née Ashley Cooperová

Jméno Ročník Datum

Augustus Edwin John, Dorothea Headová, née Ashley Cooperová (1930), Salisbury - South Wiltshire Museum. Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv.

Zásadní informace

Autor
Augustus Edwin John originaluniqueart.com/cs/artists/augustus-edwin-john_cs/
Datum vzniku díla
1878 – 1961
Malováno
1930
Medium
Olej na plátně
Původní rozměry
65 x 49 cm
Pohyb
Post-Impressionist Landscape Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Místo konání
Salisbury - South Wiltshire Museum originaluniqueart.com/cs/museums/salisbury-south-wiltshire-museum-salisbury/
Artistic style
Psychological realism
Influences
French Impressionism
Notable elements or techniques
Detailed portraiture; Impressionistic brushwork
Subject or theme
Portrait of Dorothea Head

V kontextu

Dorothea Headová, née Ashley Cooperová — Augustus Edwin John

Rozměry

Původní rozměry jsou 65 × 49 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950
  10. 1960

Shaded: životopis Augustus Edwin John (1878–1961) ▲ toto dílo, 1930

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/augustus-edwin-john-dorothea-headova-nee-ashley-cooperova-AQRLA2-cs/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #303d34

    Uložená paleta

    • #303D34
    • #C7A477
    • #916B44
    • #4A574A
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Sytost
    Vyvážené Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Vyvážený Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Měkká barevná paleta Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Vyvážená Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Jemné barvy Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    O tomto uměleckém díle

    Dorothea Headová, née Ashley Cooperová — Augustus Edwin John

    Dorothea Head, née Ashley Cooper (1907–1987): Portrait of Quiet Strength

    Augustus Edwin John, jeden z nejvýznamnějších představitelů britského umění počátku dvacátého století, byl malíř, jehož život byl stejně živý a nekonvenční jako obrazy, které vytvářel. Narodil se v Tenby, Walesu, 4. ledna 1878 roku a jeho umělecká cesta začala pod zářivým zářením matky, která mu od mladého věku vybudovala lásku k kreslení. Tento raný podporující impuls vedl ho na školu umění Tenby ve věku sedmnácti let, kde jeho přirozené schopnosti rychle prokázaly svou hodnotu. Jeho další zápis na Slade School of Fine Art v Londýně (1894-1898) však skutečně rozvinul jeho umělecké dědictví – zde pod vedením Henryho Tonksa dokázal vybudovat mimořádnou přesnost kreslení, získal uznání a etablovoval se jako pozoruhodný talent ještě před ukončením studia. Dramatickou změnu přinesl rok 1897 při dopravní nehodě v Tenby, která mu způsobila vážné poranění hlavy. Tato událost hluboce ovlivnila jeho život a inspirovala jeho tvorbu.

    Styl: Johnův obraz Dorothey Head patří mezi díla postimpressionismu – umělecký směr, který vyjadřuje osobní emoce prostřednictvím výrazných barev a tvarů, ale zároveň si udržuje základní strukturu impresionistické perspektivy.

    Technika: Použil olej na plátno, což umožnilo vytvořit bohaté barvy a textury. Jeho pečlivě provedený postup kreslení – tzv. sfumato – dodává obrazu zvláštní atmosféru a vyjadřuje jemné nuance světla a stínu.

    Historický Kontext: Obraz vznikl v letech 1930, což představuje vrchol období romantického impresionismu ve Velké Británii. Johnův život byl poznamenán cestováním po Evropě a jeho tvorba reflektovala estetiku doby – důraz na přirodu, osobní zkušenosti a emocionální vyjádření.

    Symbolismus: Výrazná červená barva vlasů Dorothey Head může symbolizovat sílu, odvahu a životnou energii. Pozorováním vzdáleného horizontu obraz vyjadřuje pocit introspekce, melancholie a hledání osobního smyslu života – témata často zastoupena v dílech Johnových současníků. Jeho práce byly inspirovány filozofiemi estetiky a humanistické kultury té doby.

    Emoční Dopad: Dílo Dorothey Head vyvolává pocit klidu, rozvážnosti a hlubokého soucitu. Pozorovatele přenáší do světa ženy – osobnosti plné síly, ale zároveň zranitelnosti. Johnův obraz zůstává aktuálním i dnes díky své schopnosti vyjadřovat základní lidské emoce a hodnoty – což ho činí mimořádně atraktivním pro kolektivy uměleckých odborníků a dekoratérů hledající inspiraci. Jeho dílo je důkazem uměleckého génia a jeho schopnosti zachytit krásu každodenního života.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Augustus Edwin John

    Narozen(a) v Tenby, Wales

    A Welsh Bohemian: The Life and Art of Augustus Edwin John

    Augustus Edwin John, jeden z nejvýraznějších a nejkontroverznějších britských malířů 20. století, byl umělec, jehož život i dílo byly stejně živá a nekonvenční jako obrazy, které vytvářel. Narodil se v Tenby na severozápade Walesu 4. ledna 1878 a jeho umělecká cesta začala pod zářivým zářením lásky k kreslení, kterou mu vštěpila jeho matka. Tato raná podpora ho vedla do Tenby School of Art ve věku sedmnácti let, kde se brzy ukázal jako talent s obrovským potenciálem. Nicméně, jeho skutečný umělecký rozvoj nastal po nástupu na Slade School of Fine Art v Londýně (1894-1898), kde pod vedením Henryho Tonks se zdokonalil ve svých kresleních a získal uznání ještě před dokončením studia. Dramatický obrat nastal roku 1897, kdy utrpěl vážný zranění hlavy při potápění v Tenby. Tato událost zásadně ovlivnila jeho osobnost, uvolnila v něm novou spontánnost a odvahu, které se projevily jak ve svém životě, tak i v díle.

    Inspirace a Vytváření Stylu

    Johnovy umělecké smysly byly hluboce zakořeněné v tradicích starých mistrů, především v dílech Petra Paula Rubense, jehož dynamické kompozice a bohaté barvy ho fascinovaly. Současně se inspiroval i inovativními francouzskými tvůrci, jako byli Matisse a Gauguin, kteří přijali jejich expresivní používání barev a odmítání tradičních akademických omezení. Subtilní tónové harmonie Puvis de Chavannes také zanechaly nezapomenutelný otisk na jeho estetické vizi. Tyto různorodé vlivy se spojily do charakteristického stylu, který se vyznačoval živými barvami, plynulým štětec a zaměřením na zachycení podstaty svých subjektů. John nebyl jen zájem o přesné znázornění; toužil odhalit vnitřní život, krátkodobé emoce, které definovaly každého jedince. Tato snaha vedla k jeho excelenci v portrétu, kde disponoval neobyčejnou schopností zachytávat „instantní postoj“ – dočasný pohled na duši svého modelu.

    Portréty a Romská Kultura: Život Plný Barvy

    Augustus Edwin John je nejvíce zapamatován především svými působivými portréty významných osobností z aristokracie i literárního světa. Jeho obrazy přinesly k životu postavy jako David Lloyd George, James Joyce a George Bernard Shaw, které byly vykresleny s psychologickou hloubkou, která přesahovala pouhé reprezentaci. Významné díla, jako Caspar (1909), poutavý obraz nevinnosti, a portréty Archibalda Henryho Macdonalda Sinclaira (1924) a Francis Huga Crittalla (1919) ilustrují jeho mistrovství v tomto žánru. Johnův zájem však neskončil jen na konvenčních portrétech. Hluboká fascinace romskou kulturou ho vedla k tomu, aby se pustil do nomádského života, cestoval s rodinou v karavanu po dlouhou dobu. Tato hluboká zkušenost zásadně ovlivnila jeho umění, obohatilo jej o témata svobody, touhy po dobrodružství a krásy přírody. Jeho hluboké spojení s touto komunitou se projevilo v jeho zasednutí do funkce předsedy Gypsy Lore Society, což potvrzovalo jeho závazek k pochopení a oslavě jejich jedinečného způsobu života. Air Mechanic Shaw (1935), portrét T.E. Lawrence, je dalším důkazem jeho schopnosti zachytávat složité postavy s neobyčejnou citlivostí.

    Historický Kontext a Reakce Kritiky

    Johnova kariéra byla poznamenána jak širokým uznáním, tak i obdobími kritické fluktuace. Na počátku svého působení byl oslavován pro své inovativní olejové kresby a figurální obrazy, ale později někteří kritici považovali jeho dílo za příliš flambující nebo postrádající malířskou zručnost. Jeho služba jako válečný umělec během první světové války, přiřaděn k kanadským silám, přinesl nezapomenutelné portréty vojáků, ale nešťastná událost vedla k jeho vyhození z armády za hádkou v baru. Přestože se po válce i nadále s působivou produkcí maloval portréty významných osobností dalších dvaceti až třiceti let, jeho post-impresionistický styl rychle opustil módní děkanství a dílo bylo považováno za „přehnané a bombastické“. Přesto zůstal Augustus Edwin John významnou postavou britského umění. Byl jedním z mála umělců své doby, kteří dosáhli široké veřejné obliby a hrál klíčovou roli v popularizaci post-impresionismu ve Velkoprávním britském království. V roce 1942 byl jmenován rytvem a v roce 1961 vydal dva svazky autobiografie: Chiaroscuro (1952) a Finishing Touches (vydané postúmně v roce 1964).

    Narodil se: 4. ledna 1878, Tenby, Wales

    Uzemřel: 31. října 1961, Fordingbridge, Anglie

    Důležité díla

    Caspar (1909) Air Mechanic Shaw (1935) – portrét T.E. Lawrence Lord Leverthulme (1920) Thomas Hardy (1906) * George Bernard Shaw (1914)

    Augustus Edwin Johnův umění nadále okouzluje a inspiruje, připomíná nám sílu individuálního vyjádření a trvalou přitažlivost života živeného s vášní a uměleckou integritou.

    Muzeum

    Salisbury - South Wiltshire Museum

    Vystaveno v Salisbury, United Kingdom

    A Wiltshire Treasure: Unveiling the Secrets of Salisbury Museum

    Nestled within the historic Cathedral Close of Salisbury, Wiltshire, lies a museum that transcends the typical confines of its walls – The Salisbury Museum is a vibrant portal into the heart of this ancient landscape. More than just a repository of artifacts, it’s an immersive experience, weaving together archaeological discoveries, stunning British art, and captivating local stories to paint a rich tapestry of Wiltshire's past and present. Founded in 1860 by Dr Richard Fowler with a humble beginning at St Ann Street, the museum’s relocation to King’s House in 1981 provided a magnificent setting for its burgeoning collection – a building itself steeped in history, originally intended as a lavish entertainment space for King James I.

    The museum's core strength resides in its unparalleled focus on Stonehenge and the surrounding prehistoric world. Visitors are immediately drawn into an exploration of Wiltshire’s earliest inhabitants, with a remarkable assemblage of tools, pottery, and ritual objects offering invaluable insights into the lives and beliefs of those who shaped this iconic landscape. Beyond the stones themselves, the museum delves deep into the region's rich archaeological heritage, showcasing finds from Iron Age hillforts to Roman settlements – a testament to Wiltshire’s strategic importance throughout British history. A particular highlight is undoubtedly the Wardour Hoard, a breathtaking collection of Bronze and Iron Age artifacts unearthed nearby, revealing the artistry and craftsmanship of a bygone era.

    A Renaissance in Stone: The Architectural Marvel of King's House

    The building itself – King’s House – is an integral part of the museum’s allure. Originally constructed in 1610 and 1613 as a grand entertainment venue for King James I, its imposing façade and intricate details speak volumes about the era. The Grade I listed building boasts a magnificent array of features: mullioned windows that cast dramatic shadows, ornate plaster ceilings depicting scenes of classical mythology, and a sweeping oak-balustraded staircase – all testaments to the skill and artistry of 17th-century craftsmen. The museum’s curators have meticulously preserved these elements, creating an atmosphere that is both historically authentic and deeply engaging. The building's location within the Cathedral Close further enhances its appeal, offering a seamless blend of architectural grandeur and tranquil setting.

    Masters of the British Isles: A Gallery of Artistic Treasures

    The Salisbury Museum’s collection of British art is nothing short of exceptional, showcasing works by some of the nation's most celebrated artists. Here, you can stand before the landscapes of John Constable, captivated by his masterful depiction of the Wiltshire countryside; admire the atmospheric brushstrokes of J.M.W. Turner, who frequently found inspiration in the region’s dramatic skies and rolling hills; and encounter the bold, expressive sculptures of Elisabeth Frink, whose work often explored themes of spirituality and human emotion. Rex Whistler's vibrant murals, originally commissioned for the Wolseley Hotel, are a particularly striking addition to the collection, offering a glimpse into the artistic trends of the early 20th century. The museum regularly hosts temporary exhibitions that spotlight local artists and connections to the wider Wessex region, ensuring a constantly evolving display of artistic talent.

    Beyond the Stones: A Unique Collection & Ongoing Discoveries

    What truly distinguishes the Salisbury Museum is its unwavering dedication to the history and art of Wiltshire – a focus rarely found in other museums. The museum’s commitment extends beyond traditional archaeological finds, encompassing local folklore, social history, and contemporary artistic expression. The presence of the Lake House Meteorite, a 90kg meteorite discovered near Lake House and preserved for millennia, is an extraordinary addition to the collection, representing a tangible link to the cosmos. Regular temporary exhibitions ensure that there’s always something new to discover, offering fresh perspectives on Wiltshire's past and its enduring legacy. The museum’s ongoing research projects promise further exciting revelations about this fascinating region, solidifying its position as a vital center for historical scholarship and artistic appreciation.

    Planning Your Visit

    A visit to the Salisbury Museum is more than just a sightseeing trip; it's an opportunity to connect with the soul of Wiltshire. Located in the heart of Salisbury’s historic Cathedral Close, the museum offers easy access and ample parking facilities. Allow several hours to fully explore its diverse collections and immerse yourself in the stories they tell. For further information and opening times, please visit

    Salisbury Museum

    .

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Dorothea Headová, née Ashley Cooperová

    originaluniqueart.com/cs/art/download/augustus-edwin-john-dorothea-headova-nee-ashley-cooperova-AQRLA2-cs/

    Citace tohoto díla

    MLA
    John, Augustus Edwin. Dorothea Headová, née Ashley Cooperová. 1930, Salisbury - South Wiltshire Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/augustus-edwin-john-dorothea-headova-nee-ashley-cooperova-AQRLA2-cs/
    APA
    John, Augustus Edwin (1930). Dorothea Headová, née Ashley Cooperová [Painting]. Salisbury - South Wiltshire Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/augustus-edwin-john-dorothea-headova-nee-ashley-cooperova-AQRLA2-cs/
    Chicago
    Augustus Edwin John. Dorothea Headová, née Ashley Cooperová. 1930. Salisbury - South Wiltshire Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/augustus-edwin-john-dorothea-headova-nee-ashley-cooperova-AQRLA2-cs/
    Harvard
    John, Augustus Edwin (1930) Dorothea Headová, née Ashley Cooperová. Salisbury - South Wiltshire Museum. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/augustus-edwin-john-dorothea-headova-nee-ashley-cooperova-AQRLA2-cs/

    Zaměřte se pozorně

    Dorothea Headová, née Ashley Cooperová — Augustus Edwin John

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: portraiture, british art, landscape painting. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Study in Provence (1926), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Post-Impressionist Landscape: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Dorothea Headová, née Ashley Cooperová — Augustus Edwin John

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. Jaký styl umění lze přiřadit obrazu Dorothea Head, née Ashley Cooper?

      • A Impressionismus
      • B Realismus
      • C Postimpresionismus
    2. 2. Na jakém pozadí je obraz Dorothea Head umístěn?

      • A Černé pozadí
      • B Žluté pozadí
      • C Modré pozadí
    3. 3. Co lze pozorovat na výrazu Dorothea Head?

      • A Radostný úsměv
      • B Rozhodnutý pohled
      • C Zamyslený pohled
    4. 4. Kdo vytvořil obraz Dorothea Head?

      • A Vincent van Gogh
      • B Claude Monet
      • C Augustus Edwin John
    5. 5. Jaký druh oblečení nosí Dorothea Head?

      • A Černá róba
      • B Šaty s květinovým vzorem
      • C Štědrá červená košile

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C