Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Crosshatch

Jméno Třída Datum

Alexander Calder, Crosshatch. Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Alexander Calder originaluniqueart.com/cs/artists/alexander-calder_cs/
Datum vzniku díla
1898 – 1976
Pohyb
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Artistic style
Unique, artistic representation
Notable elements or techniques
Wire/metal-like depiction of birds
Subject or theme
Two birds perched together

V kontextu

Crosshatch — Alexander Calder

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 78 při smrti.

Shaded: životopis Alexander Calder (1898–1976) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1944 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1944–1968 Pozdní díla: od 1968

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/alexander-milne-calder-crosshatch-AQQH7C-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Orange #e8ae03

    Katalogizovaná paleta

    • #E8AE03
    • #D6C4B3
    • #2C221E
    • #DF220F

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Orange
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Alexander Calder za posledních dvanáct měsíců — celkem 6 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 64,7%1 100 návštěv
    2. 2 Brazílie 11,8%200 návštěv
    3. 3 Francie 5,9%100 návštěv
    4. 4 Litva 5,9%100 návštěv
    5. 5 Saúdská Arábie 5,9%100 návštěv
    6. 6 Spojené státy americké 5,9%100 návštěv

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 19 nejvíce prohlížených děl umělce Alexander Calder

    1. 1 Lobster Trap and Fish Tail, 1939 14,8%400 návštěv
    2. 2 Mobile, 1932 14,8%400 návštěv
    3. 3 Crosshatch tento obraz 7,4%200 návštěv
    4. 4 Untitled 7,4%200 návštěv
    5. 5 Tache Bleu 3,7%100 návštěv
    6. 6 Four Fish in Water, 1947 3,7%100 návštěv
    7. 7 Red Mobile 3,7%100 návštěv
    8. 8 Spiral Composition, 1946 3,7%100 návštěv
    9. 9 Nemo 3,7%100 návštěv
    10. 10 Red Lily Pads (Nénuphars rouges), 1956 3,7%100 návštěv
    11. 11 Slanting Red Nose, 1969 3,7%100 návštěv
    12. 12 Black Sun, 1953 3,7%100 návštěv
    13. 13 Červený Slunce, 1968 3,7%100 návštěv
    14. 14 Untitled (318) 3,7%100 návštěv
    15. 15 Untitled (890) 3,7%100 návštěv
    16. 16 Untitled (4) 3,7%100 návštěv
    17. 17 Untitled (121) 3,7%100 návštěv
    18. 18 Model for Nenuphar, 1968 3,7%100 návštěv
    19. 19 Untitled (2) 3,7%100 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 99,9% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 92 děl tohoto umělce, z nichž 19 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se řadí na 3 místě, přičemž si připomíná 7,4% této pozornosti (200 návštěv). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Crosshatch — Alexander Calder

    A Striking Encounter: "Crosshatch" by Alexander Milne Calder

    This captivating painting, currently residing within the esteemed Smithsonian American Art Museum, presents a unique and visually arresting depiction of two birds perched atop one another. Rendered in a striking palette of red, yellow, and black, these aren't your typical feathered creatures; they possess an almost industrial aesthetic, appearing to be constructed from wire or metal. This unconventional material choice immediately elevates the work beyond simple representation, hinting at a deeper exploration of form, texture, and artistic interpretation. The birds’ beaks gently touching creates a sense of intimacy and connection despite their seemingly rigid construction.

    Style & Technique: Bridging Realism and Abstraction

    Alexander Milne Calder's style in "Crosshatch" demonstrates a fascinating bridge between realism and abstraction. While the subject matter – birds – is readily identifiable, the execution deviates significantly from traditional naturalistic painting. The use of bold colors and the implied materiality (wire or metal) suggest an influence of early modernism, particularly movements exploring industrial aesthetics and geometric forms. The technique itself remains somewhat enigmatic without further documentation; however, the sharp contrasts in color and the defined lines likely contribute to the overall sense of structure and deliberate design. It’s a testament to Calder's ability to transform familiar subjects into compelling artistic statements.

    Historical Context & The Calder Legacy

    Born in Aberdeen, Scotland in 1898, Alexander Milne Calder established himself as a significant sculptor, particularly known for his architectural contributions to Philadelphia City Hall. "Crosshatch," though seemingly simple, reflects the burgeoning artistic experimentation of the early 20th century. Importantly, it places this work within a remarkable family legacy: both his son, Alexander Stirling Calder, and grandson, Alexander "Sandy" Calder, achieved international acclaim as sculptors, notably for their kinetic sculptures. Understanding this familial context highlights the enduring influence of artistic exploration passed down through generations, demonstrating a shared commitment to innovative form and challenging conventional representation. The painting’s presence in the Smithsonian American Art Museum further underscores its historical and cultural importance within the landscape of American art.

    Symbolism & Emotional Impact

    The symbolism inherent in "Crosshatch" is open to interpretation, adding layers of intrigue for the viewer. The birds themselves often represent freedom, communication, or even spiritual connection. Their metallic appearance could symbolize the intersection of nature and industry, reflecting the rapid technological advancements of Calder’s time. The act of perching atop one another, beaks touching, suggests interdependence, harmony, or perhaps a quiet moment of shared existence. Emotionally, the painting evokes a sense of both strength and fragility – the birds are robust in their construction yet possess an undeniable vulnerability. It's a work that invites contemplation on themes of connection, resilience, and the beauty found within unexpected forms.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Alexander Calder

    Narozen(a) v Aberdeen, Skotsko

    Introduction to Alexander Milne Calder

    Alexander Milne Calder (August 23, 1846 – June 14, 1923) was a Scottish-American sculptor renowned for architectural masterpieces like Philadelphia City Hall. His legacy extends beyond his own work, as both his son and grandson became prominent sculptors in the 20th century. Calder’s artistic journey began in Aberdeen, Scotland, where he honed his craft under the tutelage of his father, a stonemason—a profession that instilled in him a lifelong appreciation for material and form. He pursued formal education at the Royal Academy in Edinburgh, immersing himself in classical sculpture traditions before venturing into London's vibrant art scene.

    Early Life and Education:

    Born August 23, 1846, Aberdeen, Scotland

    Attended Royal Academy in Edinburgh

    Studied with John Rhind (sculptor)

    Career Highlights

    Calder’s professional life unfolded during a period of significant artistic innovation. He gained invaluable experience collaborating on monumental sculptures for Philadelphia City Hall—a project that demanded meticulous planning and execution over two decades. This ambitious undertaking cemented his reputation as a visionary architect and sculptor, pushing the boundaries of conventional design. Notably, he created William Penn, a colossal bronze statue commemorating Pennsylvania’s founding father, demonstrating his mastery of large-scale sculptural techniques. Furthermore, Calder's fascination with kinetic art culminated in the creation of Indian Figure, a striking sculpture that embodies movement and dynamism—a precursor to his groundbreaking mobiles.

    Philadelphia City Hall:

    Commissioned project requiring 250 pieces in marble and bronze

    William Penn Statue:

    Colossal bronze statue honoring Pennsylvania’s founder

    Indian Figure:

    Sculpture embodying movement and dynamism

    Influence and Legacy

    Alexander Stirling Calder (1898–1976), Calder's son, carried forward his father’s artistic spirit, establishing himself as a celebrated sculptor in his own right. Similarly, Alexander “Sandy” Calder—Calder’s grandson—became a respected artist known for his innovative approach to sculpture and installation art. Calder’s influence resonated throughout the 20th century, shaping movements like Abstract Expressionism and inspiring generations of artists to explore new forms of artistic expression. His enduring contribution to modern art is commemorated in museums worldwide, ensuring that Calder's vision continues to captivate audiences and inspire creativity.

    Alexander Stirling Calder:

    Sculptor who followed in his father’s footsteps

    Alexander “Sandy” Calder:

    Artist known for innovative sculpture and installation art

    ## Notable Achievements

    Calder's artistic achievements stand as testaments to his dedication and ingenuity. He achieved recognition as a sculptor by creating monumental sculptures like Philadelphia City Hall and William Penn, demonstrating exceptional skill in architectural design and bronze casting. His pioneering work with mobiles revolutionized the art world, introducing a new dimension of movement and balance into sculpture—a concept that profoundly impacted subsequent artistic explorations. Calder’s enduring legacy is celebrated through exhibitions and publications, solidifying his place as one of the most influential sculptors of his era.

    Philadelphia City Hall:

    Commissioned project showcasing architectural innovation

    William Penn Statue:

    Monumental bronze statue commemorating Pennsylvania’s founding father

    Mobile Art:

    Revolutionary contribution to sculpture, introducing movement and balance

    ## Conclusion

    Alexander Milne Calder's artistic journey spanned decades of experimentation and innovation—leaving an indelible mark on the history of art. From his formative years in Scotland to his groundbreaking sculptures and the influence he exerted on subsequent generations of artists, Calder’s legacy continues to inspire creativity and appreciation for sculptural artistry. His enduring contribution ensures that Alexander Milne Calder remains a pivotal figure in the artistic landscape of the 20th century.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Crosshatch

    originaluniqueart.com/cs/art/download/alexander-milne-calder-crosshatch-AQQH7C-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Calder, Alexander. Crosshatch. n.d., https://originaluniqueart.com/cs/art/alexander-milne-calder-crosshatch-AQQH7C-en/
    APA
    Calder, Alexander (n.d.). Crosshatch [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/alexander-milne-calder-crosshatch-AQQH7C-en/
    Chicago
    Alexander Calder. Crosshatch. n.d. https://originaluniqueart.com/cs/art/alexander-milne-calder-crosshatch-AQQH7C-en/
    Harvard
    Calder, Alexander (n.d.) Crosshatch. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/alexander-milne-calder-crosshatch-AQQH7C-en/

    Zaměřte se pozorně

    Crosshatch — Alexander Calder

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: birds, sculpture, wire art. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Calder's Circus (1931), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Crosshatch — Alexander Calder

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 4 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the title of the artwork?

      • A Bird in Space
      • B Crosshatch
      • C Mobile I
    2. 2. Based on the description, what material do the birds appear to be made of?

      • A Wood
      • B Wire or Metal
      • C Clay
    3. 3. Where is this painting currently displayed?

      • A Museum of Modern Art (MoMA)
      • B Smithsonian American Art Museum
      • C The Metropolitan Museum of Art
    4. 4. Alexander Milne Calder is best known for what type of sculpture?

      • A Abstract Mobiles
      • B Architectural Sculpture
      • C Figurative Bronze Sculptures

    Můj výsledek: ____ z 4

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2B · 3B · 4B

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Je dílo „Crosshatch“ od Alexander Calder spíše světlé, nebo tmavé?

    U díla „Crosshatch“ od Alexander Calder je zaznamenána jasnost bright při luminanci Bright Balance.

    Kdo je autorem díla "Crosshatch"?

    Autorem díla „Crosshatch“ je Alexander Calder. Práce je v katalogu uvedena pod jménem Alexander Calder.

    Jaké je místo díla „Crosshatch“ mezi opakovanými tématy umělce Alexander Calder?

    Mezi zaznamenaná témata umělce Alexander Calder – tedy likely influenced by art deco aesthetics., possible connection to constructivism., exploration of form and materiality., celebration of natural forms, abstracted., part of a larger exploration of birds. – přináší dílo „Crosshatch“ specifické zaměření na birds, sculpture, wire art, red, yellow, black, animal, modern.