Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Saint Jerome in His Study

Albrecht Dürer

Jméno Třída Datum
Albrecht Dürer, Saint Jerome in His Study. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Albrecht Dürer originaluniqueart.com/cs/artists/albrecht-durer_cs/
Datum vzniku díla
1471 – 1528
Technika
Oil On Canvas
Pohyb
Northern Renaissance Northern European painters using the new oil paint for astonishing detail — every hair, every reflection.
Období
Renaissance
Artistic style
Northern Renaissance
Influences
Late Gothic
Notable elements
Books, skulls, contemplation
Subject or theme
Religious allegory, Jerome

Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Albrecht Dürer zemřel(a) v roce 1528; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 1598.

Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 12. října 2026

Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer Část 1 · O díle

V kontextu

Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1470
  2. 1480
  3. 1490
  4. 1500
  5. 1510
  6. 1520

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 57 při smrti.

Shaded: životopis Albrecht Dürer (1471–1528) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1499 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1499–1515 Pozdní díla: od 1515

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/albrecht-durer-saint-jerome-in-his-study-9HTHZS-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Black #0b0907

    Katalogizovaná paleta

    • #0B0907
    • #732B0F
    • #CD520E
    • #38180B

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Black
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Albrecht Dürer za posledních dvanáct měsíců — celkem 80 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 44,0%115 600 návštěv
    2. 2 Spojené státy americké 9,6%25 300 návštěv
    3. 3 Singapur 7,5%19 700 návštěv
    4. 4 Hongkong 6,7%17 500 návštěv
    5. 5 Francie 4,3%11 400 návštěv
    6. 6 Itálie 3,2%8 500 návštěv
    7. 7 Německo 2,8%7 400 návštěv
    8. 8 Španělsko 2,0%5 200 návštěv
    9. 9 Mexiko 1,9%4 900 návštěv
    10. 10 Dánsko 1,3%3 400 návštěv
    11. · 70 dalších zemí 16,7%44 100 návštěv

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Albrecht Dürer

    1. 1 Mladý zajíc, 1502 8,8%29 100 návštěv
    2. 2 Adorace Trojice (Landauer oltář), 1511 6,2%20 600 návštěv
    3. 3 Kristus mezi učedníky, 1506 3,9%12 900 návštěv
    4. 4 Portrét mladé benátské ženy, 1507 2,5%8 300 návštěv
    5. 5 Mučení deset tisíc, 1508 1,2%3 800 návštěv
    6. 6 Cupid zloděj medu, 1514 0,9%3 100 návštěv
    7. 7 Melencolia I (copy in reverse), 1514 0,8%2 500 návštěv
    8. 8 Albrecht Dürer, Self-Portrait (1500) 0,7%2 400 návštěv
    9. 9 Portrét mladého muže, 1493 0,6%1 900 návštěv
    10. 10 Zajíc, 1502 0,6%1 900 návštěv
    11. 11 Portrait of the Artist's Mother, 1514 0,6%1 900 návštěv
    12. 12 Portrét mladé vévodkyňy, 1505 0,5%1 800 návštěv
    13. 13 Výhled na Arcoskou kotlinu v Tyrolsku, 1495 0,5%1 800 návštěv
    14. 14 Autorportrét, 1498 0,5%1 700 návštěv
    15. 15 Knight, Death and the Devil, 1513 0,5%1 600 návštěv
    16. 16 Male and Female Nudes, 1515 0,5%1 600 návštěv
    17. 17 Kristus jako Muž utrpení, 1493 0,5%1 500 návštěv
    18. 18 Uložení růžencového oltáře, 1506 0,5%1 500 návštěv
    19. 19 Der Jesusknabe als Erlöser, 1493 0,4%1 400 návštěv
    20. 629 Saint Jerome in His Study tento obraz 0,0%100 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 30,7% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 1199 děl tohoto umělce, z nichž 808 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se řadí na 629 místě, přičemž si připomíná 0,0% této pozornosti (100 návštěv). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 12. října 2026

    Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer

    A Portrait of Reflection: Albrecht Dürer’s Saint Jerome in His Study

    Albrecht Dürer's "Saint Jerome in His Study" is not merely a depiction of a biblical figure; it’s a profound meditation on the burdens of intellect, the allure of earthly knowledge, and the inescapable presence of mortality. Painted around 1506-1507, this iconic work transcends simple portraiture, offering a glimpse into the intensely private world of a Renaissance scholar grappling with his faith and the relentless pursuit of wisdom. The painting’s power resides in its unsettling juxtaposition of serene contemplation and stark reminders of human frailty – a characteristic hallmark of Dürer's artistic vision.

    Technical Mastery and Detailed Observation

    Oil on Panel: Executed with meticulous precision using oil paints on a wooden panel, the artwork demonstrates Dürer’s unparalleled mastery of technique. The layering of glazes creates an astonishing depth and luminosity, particularly evident in the textures of the books, the folds of Jerome's garments, and the subtle sheen of his skin.

    Linear Perspective: Dürer was a pioneer in the application of linear perspective to Northern European art. Here, it’s subtly employed to create a believable three-dimensional space within the study, drawing the viewer into the scene and emphasizing Jerome's isolation.

    Detailed Rendering: The level of detail is extraordinary – from the individual hairs on Jerome’s beard to the meticulously rendered spines of the books. This obsessive attention to detail reflects Dürer’s belief in the importance of observation and accurate representation, a cornerstone of his artistic philosophy.

    Symbolism: A Complex Tapestry of Meaning

    The symbolism within "Saint Jerome in His Study" is layered and deliberately ambiguous, inviting multiple interpretations. Saint Jerome, traditionally depicted as the patron saint of scholars and translators, is shown in a moment of profound introspection. The scattered books represent the vastness of knowledge he seeks to understand, while their placement – some leaning precariously, others stacked haphazardly – suggests the potential for chaos within intellectual pursuits.

    The Skulls: The presence of two skulls is perhaps the most striking element. They serve as a stark reminder of human mortality and the vanity of earthly ambition. Jerome’s contemplation is not simply academic; it's shadowed by an awareness of death, prompting reflection on the true value of knowledge and faith.

    The Red Hood/Hat: The red garment worn by Jerome has been interpreted in various ways – representing his martyrdom, the blood of sacrifice, or even a subtle allusion to the Roman Empire, reflecting the conflict between personal devotion and worldly power.

    Historical Context and Dürer’s Vision

    Created during a period of significant intellectual ferment in Europe – the High Renaissance – “Saint Jerome in His Study” reflects the growing interest in classical learning, humanism, and the exploration of philosophical questions. Dürer, deeply influenced by these trends, sought to elevate portraiture beyond mere likeness, aiming instead to capture the inner life and psychological complexity of his subjects. This work exemplifies his ambition to create not just a beautiful image but a profound statement about the human condition. It’s a testament to Dürer's belief that art could be both aesthetically pleasing and intellectually stimulating, a legacy that continues to resonate with viewers today.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 12. října 2026

    Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Autor

    Albrecht Dürer

    Narozen(a) v Nürnberg, Německo

    Albrecht Dürer: Život a Umělecké Dílo

    Albrecht Dürer, jméno synonymum s německým renesančním umělcem, se zrodil v rušném řemeslném městě Norimberk v roce 1471. Jeho otec, Albrecht Dürer starší, byl úspěšný zlatník, který emigroval z Maďarska a přinesl s sebou tradici mistrovského řemesla. V tomto prostředí – vůni kovu a preciznosti ručního zpracování – se v Důrerově raném životě zaklínala jeho umělecká sklona. Ačkoli jeho otec předpokládal, že ho bude učit zlatnictví, brzy bylo zřejmé, že Albrecht disponuje výjimečným talentem pro kreslení. V třinácti letech přešel pod vedení Michaela Wolgemuta, vedoucího umělce Norimberku v té době. Nešlo o pouhé technické vzdělání; jednalo se o ponoření do světa iluminovaných rukopisů, malovaných panelů a – především – rozvíjejícího se umění dřevořezu. Objem práce produkovaný Wolgemutovým ateliérem, včetně rozsáhlých ilustrací pro Norimberský Kroniku, poskytl Důrerovi bezprecedentní základy v oblasti designu, kompozice a mechanismu obrazového vyprávění. Významný silverpoint portrét mladého Důrera z roku 1484, vytvořený ve věku pouhých patnácti let, je ohromujícím důkazem jeho předpokladu talentu – svědectvím rozvíjející se umělecké identity.

    Vliv Itálie a Umělecká Zralost

    Důrerova ambice však přesahovala hranice Norimberku. Poháněn neochuzenou zvědavostí a touhou po mistrovství v malířství, vydal se na svou první cestu do Itálie v roce 1494. Nebyla to pouhá turistická exkurze; byla to poutní cesta do srdce Renesance. Setkal se s umělci jako Rafael, Giovanni Bellini a Leonardo da Vinci – umělci, kteří přepisovali možnosti tvaru, perspektivy a lidského vyjádření. Tento kontakt měl hluboký dopad. Dürer absorboval klasické motivy, harmonické kompozice a jemné sfumato techniky charakteristické pro italské umění, ale nikdy neztratil svůj severoevropský cit pro preciznost a symbolickou hloubku. Druhá návštěva Itálie mezi lety 1505 a 1507 mu umožnila studovat starověké římské ruiny a upřesnit své porozumění anatomii a proporcím. Tato syntéza severoevropské preciznosti a italského renesančního elegance se stala charakteristickou vlastností Důrerova jedinečného uměleckého stylu.

    Mistrovství Prostředků: Malba, Gravura a Dřevořez

    Dürer byl mistrem v mnoha prostředcích, z nichž každý mu nabízel odlišné možnosti pro kreativní vyjádření. Jeho malby, i když jsou méně početné než jeho tisky, demonstrují neuvěřitelnou kontrolu nad olejem a schopnost zachytávat jak fyzickou podobnost, tak psychologickou hloubku. Díla jako Feast of the Rose Garlands (Hostiny růží) odhalují živé paletu ovlivněnou benátskou barvou. Nicméně to bylo v oblasti gravury – zejména leptání a dřevořezu – kde Dürer skutečně revolucionalizoval uměleckou praxi. Zvedl tyto techniky z pouhého reprodukčního způsobu na nezávislé umělecké formy, schopné vyjadřovat složité příběhy a hluboké emoce. Série Apocalypse (Zjevení) (1498), která představuje čtrnáct dřevořezů zobrazujících knihu Zjevení, ukázala jeho mistrovství v této technice, i přes její inherentní omezení. Pozdější leptání jako Melencolia I (1514) a *Saint Jerome in his Study* (Svatý Jeroným ve svém studiu) (1514) jsou svědectvími jeho neporovnatelné zručnosti – složité kompozice plné symbolického významu a provedené s ohromující přesností. Nevytvářel jen realitu; vkládal do ní vrstvy intelektuálního a duchovního smyslu.

    Teoretik a Inovátor: Dědictí Albrechta Důrera

    Dürer nebyl jen umělec; byl teoretik, inovátor a odborník, který se snažil pochopit principy, které řídí umělecké tvoření. Věřil v matematické základy umění a věnoval se budování vědeckého přístupu k reprezentaci. Jeho traktáty o geometrii, proporcích a lidské anatomii – zejména Four Books on Human Proportions (Čtyři knihy o lidských proporcích) (1528), z nichž první byl publikován za jeho života – byly průlomové pro svou dobu, ukazovaly závazek k pečlivému pozorování a racionální analýze. Tyto práce nebyly pouhé akademické cvičení; měly sloužit k posavení statusu umělců z pouhých řemeslníků na intelektuální praktiky. Dürerovo dědictví přesahuje jeho jednotlivá díla. Spojil severoevropské tradice s italskými renesančními ideály, představil klasické motivy do severního umění a zachoval jeho charakteristický rys. Jeho teoretické příspěvky pomohly nastolit nový rámec pro uměleckou praxi, inspiroval generace umělců svým technickým mistrovstvím, inovativním myšlením a hlubokým vhledem. Jeho dílo stojí dodnes jako důkaz síly pozorování, touhy po poznání a trvalého lidského úsilí o vytvoření krásy a smyslu.

    Vlivy a Trvalý Dopad

    Michael Wolgemut: Důrerův počáteční mentor, poskytl mu základní dovednosti v kreslení, malbě a dřevořezu.

    Leonardo da Vinci: Inspiroval Důrera k prozkoumávání anatomie, perspektivy a sfumato – jemného míchání tónů.

    Rafael: Ovlivnil harmonii kompozice a idealizované formy Důrera.

    Giovanni Bellini: Přispěl k porozumění Důrera benátskému uměleckému stylu.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Saint Jerome in His Study

    originaluniqueart.com/cs/art/download/albrecht-durer-saint-jerome-in-his-study-9HTHZS-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Dürer, Albrecht. Saint Jerome in His Study. n.d., https://originaluniqueart.com/cs/art/albrecht-durer-saint-jerome-in-his-study-9HTHZS-en/
    APA
    Dürer, Albrecht (n.d.). Saint Jerome in His Study [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/albrecht-durer-saint-jerome-in-his-study-9HTHZS-en/
    Chicago
    Albrecht Dürer. Saint Jerome in His Study. n.d. https://originaluniqueart.com/cs/art/albrecht-durer-saint-jerome-in-his-study-9HTHZS-en/
    Harvard
    Dürer, Albrecht (n.d.) Saint Jerome in His Study. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/albrecht-durer-saint-jerome-in-his-study-9HTHZS-en/

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 12. října 2026

    Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: saint jerome, dürer, study. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Adorace Trojice (Landauer oltář) (1511), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Northern Renaissance: Northern European painters using the new oil paint for astonishing detail — every hair, every reflection. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 12. října 2026

    Saint Jerome in His Study — Albrecht Dürer Část 5 · Detailní pohled

    Otázky a odpovědi

    Do jaké fáze tvůrčího rozvoje Albrecht Dürer patří dílo „Saint Jerome in His Study“?

    Dílo „Saint Jerome in His Study“ pochází z období Mature Period v tvorbě umělce Albrecht Dürer. Tato klasifikace dílo zasazuje do kontextu vývoje jeho tvůrčí dráhy.

    Jaké emoce vyjadřuje dílo z období Northern Renaissance s názvem „Saint Jerome in His Study“?

    „Saint Jerome in His Study“ vyzařuje Reflective emocionální nádech v rámci směru Northern Renaissance.

    Do které místnosti by se vzhledem k barevné paletě doporučovalo umístit dílo "Saint Jerome in His Study"?

    Vzhledem k jeho Earthy barevnosti je dílo „Saint Jerome in His Study“ doporučeno do místnosti Office.