Обновено Октомври 2026 · класирано според нашия индекс на популярност (търсения, посещения и поръчки за всяко произведение) · 108 творби на Игнасио Зулага в нашия каталог
Накратко
Portrait of Maurice Barrès е картината на Игнасио Зулага, която привлича най-много погледи. След това погледът се насочва към Woman in Andalusian Dress (1911) и Anita Ramírez, in black (1915). Сред 108 произведения на Игнасио Зулага в нашия каталог, тези 100 са най-известните – всяко от тях е уникален оригинал, представен с годината на създаване, музея и причината за неговата вечност.
The figure of Maurice Barrès occupies the left side of the canvas, a steady anchor amidst a swirling, dramatic landscape. He gazes toward a distant cityscape, his expression caught in a moment of quiet introspection. There is a certain weight to his presence, a sense of a man deeply connected to the history he contemplates. The light, diffused and soft as if filtered through an overcast sky, casts gentle shadows…
A woman emerges from a swirl of deep blues and teals. She is captured from the waist up, her presence anchored by the heavy textures of her attire. An orange headpiece rests upon her hair, pinned with pink and white floral accents that catch the light. Her skin glows with warmth against the cool, atmospheric clouds that churn in the background. There is a stillness in her gaze, a poised…
Ignacio Zuloaga y Zabaleta painted Anita Ramírez, in black in 1916. The subject was a Spanish dancer and one of the artist's favorite models during this period. At the time of the work's creation, both the artist and Ramírez were living in Paris.
In this 1923 oil on canvas, Ignacio Zuloaga captures Julia Wainwright Robbins as a solitary figure. She occupies the center of the frame, a single female presence held within a quiet, dark space. Her posture is formal, defined by an aristocratic poise that commands the stillness of the composition. She holds a closed fan, a small, rigid object that anchors her hands against the soft volume of her attire.
This portrait of Mrs. Philip M. Lydig (Rita H. de Alba de Acosta) was painted by Ignacio Zuloaga in 1912. The subject, a stylish New York socialite, is captured with a sense of poise that reflects her standing in society. Her presence in the work is marked by a quiet, self-assured dignity.
Portrait of Ivan Shchukin (1869-1908)1899 · Държавен музей „Ермитаж“
12
The People's Poet Don Miguel of Segovia1900
13
The Hermit1904 · Saint Louis Art Museum
14
Spanish Farmers at a Market1899 · Museum of Fine Arts Ghent (MSK)
15
La gitana1904 · Thiel Gallery
16
The Witches of San Millán1907 · Национален музей за изкуства в Буенос Айрес
17
My Uncle Daniel and his Family1910 · Музей на изкуствата във Бостън
18
The Penitents1908 · Hispanic Society Museum - Library
19
My Cousin Cándida1908 · Hispanic Society Museum - Library
20
Self-Portrait1908 · Hispanic Society Museum - Library
21
Mrs. Philip Lydig1912
22
Merceditas1913
23
Portrait of Édouard Branly (1844-1940), physicist1920 · Музей Карнавале
24
Mrs. Joseph Kerrigan1924 · Hispanic Society Museum - Library
25
Albarracín1926 · Hispanic Society Museum - Library
26
Mrs. William Randolph Hearst1923 · Hispanic Society Museum - Library
27
Alva B. Gimbel1925 · Метрополитън Музей на изкуствата
28
Carlos de Beistegui (Mexico, 1863 - Biarritz, 1953)1931
29
Self-Portrait of the Artist in a Basque Beret1931
30
Still Life of Flowers1929 · Hispanic Society Museum - Library
31
Portrait of Lady Micaela Aramburu y PicardoМузей на Кадис
32
My Uncle and My Cousins1898 · Музей д’Орсе
33
Landscape of Navarra
34
Montes de Calatayud
35
The cathedral of Segovia
36
Contess Mathieu de Noailles
37
Dawn
38
Houses in Segovia
39
Sepulveda1909 · Национална галерия на изкуствата
40
GitanillaНационален музей за изкуства в Буенос Айрес
41
Return of the HarvestНационален музей за изкуства в Буенос Айрес
42
Tipo de Segovia (Man from Segovia)Национален музей за съвременни изкуства „Reina Sofía“
43![Retrato de Madame Malinowska (La Rusa) (Portrait of Madame Malinowska [The Russian]) на Игнасио Зулага](/media/artworks/images-thumb/49/46/4946a65b389f33b02cea7f193f402e9f.jpg)
Retrato de Madame Malinowska (La Rusa) (Portrait of Madame Malinowska [The Russian])Национален музей за съвременни изкуства „Reina Sofía“
44
Castilian Landscape1909 · Музей на изкуствата във Бостън
45
Portrait of señorita L. S.
46
Portrait of Marqués de Villamarciel
47
Eve of the run
48
Portrait of Rusiñol
49
Mi padre y mi hermana en París
50
A dominican
51
Portrait of Doña Carmen Arconada
52
The Anchorite
53
Angustias
54
Bullfighter
55
Lucienne Breval and CarmenHispanic Society Museum - Library
56
Antonia the galician
57
Nude on a sofa with carnation
58
The view from the terrace
59
Portrait of Sra. Malinowska
60
A Portrait of a Lady, head and shoulders
61
Portrait of Senora Corcuera
62
The Dwarf Doña Mercédes
63
The painter Uranga
64
Don Placido Zuloaga in his studioНационален музей за съвременни изкуства „Reina Sofía“
65
Candida with chinese shawl
66
Mrs. Rosita Gutiérrez
67
José Rodao
68
Bullfighters of Turégano
69
My cousins
70
The violinist Larrapidi
71
Portrait of Condesa Mathieu de Noailles
72
The well at Éibar
73
Women in Sepúlveda
74
Portrait of Balenciaga
75
Old Houses in Segovia
76
The cardinal
77
People in País Vasco
78
The Christ of the blood
79
In Saint Cloud
80
Pablo Uranga
81
Future idols
82
View of Segovia
83
Portrait of Lucienne Bréval
84
Village bullfighters
85
Houses in the sun
86
View of Toledo1915 · Королевска академия изкуств Сан-Фернандо
87
Mountains of Calatayud1921 · Метрополитън Музей на изкуствата
88
Victims of the Fiesta1923 · Метрополитън Музей на изкуствата
89
Miguel de Unamuno y Jugo1925 · Hispanic Society Museum - Library
90
Lucrezia Bori1928 · Hispanic Society Museum - Library
91
Torero1902 · Вила Касалс-Музей Пау Касалс
92
Spanish and an English on the balconyНационален музей за изкуства в Буенос Айрес
93
SegoviaNational Museum of Fine Arts of Cuba
94
Landscape
95
Landscape of Alhama
96
Motrico
97
Street of an old Spanish city
98
Reclining Maja with Blue and Gold
99
Woman with Fan
100
Castilian view
Четирите найчесто срещани теми в тези оригинални творби, всяка с най-добрия си пример.
8 музея, които притежават най-голям брой от картините на тази страница.
| Музеи | Град | Творения на Игнасио Зулага | Картини от този списък |
|---|---|---|---|
 Hispanic Society Museum - Library |
New York | 12 | The Penitents, My Cousin Cándida, Self-Portrait |
 Метрополитън Музей на изкуствата |
Ню Йорк | 4 | Julia Wainwright Robbins, Alva B. Gimbel, Mountains of Calatayud |
 Национален музей за изкуства в Буенос Айрес |
Буенос Айрес | 4 | The Witches of San Millán, Gitanilla, Return of the Harvest |
 Национален музей за съвременни изкуства „Reina Sofía“ |
Мадрид | 3 | Tipo de Segovia (Man from Segovia), Retrato de Madame Malinowska (La Rusa) (Portrait of Madame Malinowska [The Russian]), Don Placido Zuloaga in his studio |
 Национална галерия на изкуствата |
Уокшънтън | 2 | Woman in Andalusian Dress, Sepulveda |
 Музей на изкуствата във Бостън |
Бостън | 2 | My Uncle Daniel and his Family, Castilian Landscape |
 Държавен музей „Ермитаж“ |
Санкт Петербург | 3 | Portrait of Ivan Shchukin (1869-1908) |
 Бруклински музей |
Бруклин | 1 | Anita Ramírez, in black |
Изберете десетилетие, за да видите оригиналната творба, която го определя.
A full-length portrait depicts a man positioned centrally against a desolate, rocky landscape. He is oriented slightly toward the viewer, maintaining a frontal posture that occupies much of the vertical space. The subject wears a dark frock coat over a white waistcoat and a bow tie, accessorized with a hat and a walking stick. His facial features include a beard and glasses. The background consists of a vast sky with…
A woman emerges from a swirl of deep blues and teals. She is captured from the waist up, her presence anchored by the heavy textures of her attire. An orange headpiece rests upon her hair, pinned with pink and white floral accents that catch the light. Her skin glows with warmth against the cool, atmospheric clouds that churn in the background. There is a stillness in her gaze, a poised…
In this 1923 oil on canvas, Ignacio Zuloaga captures Julia Wainwright Robbins as a solitary figure. She occupies the center of the frame, a single female presence held within a quiet, dark space. Her posture is formal, defined by an aristocratic poise that commands the stillness of the composition. She holds a closed fan, a small, rigid object that anchors her hands against the soft volume of her attire.
Portrait of Maurice Barrès. Следващите са Woman in Andalusian Dress (1911) и Anita Ramírez, in black (1915).
Portrait of Maurice Barrès, Woman in Andalusian Dress, Anita Ramírez, in black, My cousin Candida, Alice Lolita Muth Maacha, Celestina, Julia Wainwright Robbins, Segoviano, My friends и Mrs. Philip M. Lydig (Rita H. de Alba de Acosta). Класацията по-горе показва годината и музея за всяко от тях.
В нашия каталог са представени 108 произведения на Игнасио Зулага, датирани от 1898 до 1931.
Предимно в Hispanic Society Museum - Library (New York), Метрополитън Музей на изкуствата (Ню Йорк) и Национален музей за изкуства в Буенос Айрес (Буенос Айрес). В горната таблица с музеи са изброени всички тях.
В 1920s: 11 от 100 произведенията на тази страница са създадени тогава, като Julia Wainwright Robbins са сред тях.
На тази страница най-старата е My Uncle and My Cousins (1898), а най-новата е Carlos de Beistegui (Mexico, 1863 - Biarritz, 1953) (1931).
Portraits (8), Portraiture (7) и Landscape (6), разпределени в 100 произведения на тази страница.
Oil On Canvas, за 10 от 100 произведения на тази страница.
Spanish realism, судейки по оригиналите на тази страница.
The Penitents, My Cousin Cándida и Self-Portrait: Hispanic Society Museum - Library, New York притежава 10 от произведенията на тази страница.
Да, като репродукция: оригиналът остава в музея си, но всяка картина на тази страница може да бъде нарисувана ръчно специално за Вас, по един екземпляр, директно от страницата на съответната картина.
Роден в Ейбар, близо до Бильбао, през 1870 година, Игнасио Зулуага и Сабалета се превръща в една от най-значимите фигури на испанското изкуство от края на XIX и началото на XX век. Неговото артистично пътуване не е предопределено; то разцъфва от искра, запалена по време на пътуване до Рим с баща му. Произхождащ от семейство, дълбоко вкоренено в занаятчийството – дядо му е бил кралски оръжейник, а баща му умел дамаскенин – Зулуага първоначално изглеждаше обречен на по-традиционен път. Въпреки това, примамката на артистичното изразяване се оказа непоносима, водейки го на осемнадесет години да се потопи във вихрения пост-импресионистичен пейзаж на Париж. Този период не е за имитация, а за усвояване; той наблюдава иновациите на художници като Рамон Касас, Гоген и Тулуз-Лотрек, но твърдо запазва фокус върху испанското си наследство.
Престоят на Зулуага в Монмартър е ключов, излагайки го на нови идеи и техники. Въпреки това, привличането на родината се оказва по-силно. След няколко години в чужбина той се завръща в Испания, първоначално се установява в Севиля, преди да открие резонанс в Сеговия. Това преместване бележи повратна точка – съзнато приемане на националната му идентичност, което ще стане определящата характеристика на неговото изкуство. Той умишлено търси вдъхновение от испанските майстори – Веласкес и Мурильо преди всичко – възприемайки техните земни цветови палитри и жанрови теми, като същевременно кове експресивен стил, уникален за него. Това е умишлен акт на артистично изследване, разкриващ душата на Испания чрез боя и платно. Ранните му творби демонстрират тази търсене на автентичност, отдалечавайки се от парижките влияния към ясно изразен испански естетически вкус.
Творчеството на Зулуага е дълбоко вкоренено в изобразяването на същността на Испания – не романтизиран образ, а честен, често безмилостен портрет на нейните хора и пейзажи. Той насочва погледа си към борци, фламенко танцьори, селски джуджета, просяци и суровата красота на испанската провинция. Неговите картини не са просто представяния; те са витални преживявания, улавящи духа на една нация с необуздана честност. Подписният елемент от неговия стил е приглушена цветова палитра – мароони, черни и сиви доминират, осеяни с ярки цветове в традиционните облекла или религиозни одежди. Тази умишлена употреба на тонове създава чувство за драма и интензивност, привличайки зрителя към емоционалното ядро на всяка сцена. Неговите портрети са особено завладяващи, разкривайки не само физическо подобие, но и дълбоко разбиране на човешката психология, често предаващо меланхолия, интроспекция или тиха достойнство. Освен обикновения живот на неговите герои, Зулуага изследва теми за покаяние и религиозен ентусиазъм, особено забележими в творби като „Христос от Кръвта“ и изображения на самобичуващи се – отражения на дълбоко вградените католически традиции на Испания.
Талантът на Зулуага не остана незабелязан. Неговите творби бяха изложени международно, получавайки признание в престижни места като Парижкия салон, Венецианското биенале (където е приет през 1901 и 1903 г.) и Барселонското международно изложение. Той получи критично одобрение от видни фигури като Мигел де Унамуно, който възхвалява неговото честно представяне на религиозните и трагичните аспекти на Испания. Патронажът играе ключова роля в кариерата му, с Алис Уордър Гаррет, която става значима подкрепяща фигура; нейната подкрепа в крайна сметка доведе до създаването на Evergreen Museum & Library в Балтимор, което съхранява забележителна колекция от неговите творби. Наследството на Игнасио Зулуага се крие в неговата способност да улови същността на испанската жизненост с безмилостния реализъм и дълбоката емоционална дълбочина. Неговото изкуство предоставя неоценимо прозорец към културния, социалния и религиозния пейзаж на Испания по време на период на значителни промени. Той остава един от най-важните испански реалистични художници от своето поколение, чиито въздействащи портрети на националната идентичност и човешкия опит продължават да резонират мощно с публиката днес.
