Портрет на Signe Scheel

Картини на Signe Scheel: 16-те най-известни, през погледа на галерията

Обновено Октомври 2026 · класирано според нашия индекс на популярност (търсения, посещения и поръчки за всяко произведение) · 16 творби на Signe Scheel в нашия каталог

Накратко

Според избора на галерията най-известната картина на Signe Scheel е Study of Light (1884), чийто оригинал се намира в Национален музей за изкуство, архитектура и дизайн, Осло. Portrait of Marie Tannæs (1892) и The Artist's Home, Undesløs, at Toten (1888) допълват трио, което всяко око разпознава. От 16 произведения на Signe Scheel в нашия каталог, галерията представя 16 най-известните по-долу – всяко от тях е оригинал с посочен година, музей и това, което го прави уникално.

1860 – 1942, Hamar Municipality Най-много творби: Национален музей за изкуство, архитектура и дизайн

Топ 10 карти на Signe Scheel в галерията

Картини на Signe Scheel, класирани от 11 до 16

Музеите, в които се съхраняват оригиналите на Signe Scheel

3 музея, които притежават най-голям брой от картините на тази страница.

Музеи Град Творения на Signe Scheel Картини от този списък
Национален музей за изкуство, архитектура и дизайн, ОслоНационален музей за изкуство, архитектура и дизайн Осло 14 Study of Light, The Artist's Home, Undesløs, at Toten, Portrait of Sara Scheel
Oslo Museum, ОслоOslo Museum Осло 1 Portrait of Marie Tannæs
Trondheim Kunstmuseum, TrondheimTrondheim Kunstmuseum Trondheim 1 Mary's Visit to Elizabeth

Signe Scheel, по една емблематична картина на десетилетие

Произведения по десетилетия

Изберете десетилетие, за да видите оригиналната творба, която го определя.

Картините на Signe Scheel: отговорите на галерията

Коя картина на Signe Scheel е най-известната от всички?Разкрийте отговора

Study of Light (1884), Национален музей за изкуство, архитектура и дизайн, Осло. Следват Portrait of Marie Tannæs (1892) и The Artist's Home, Undesløs, at Toten (1888).

На каква възраст беше Signe Scheel, когато завърши Study of Light?Разкрийте отговора

24 години: Study of Light е от 1884 г., а Signe Scheel е роден/а в 1860.

Кои са 10-те най-добри картини на Signe Scheel?Разкрийте отговора

Study of Light, Portrait of Marie Tannæs, The Artist's Home, Undesløs, at Toten, Portrait of Sara Scheel, Psyche, Portrait of the Painter Helga Ring (Reusch), Figure Study of the Painter Helga Ring (Reusch), Halvakt, Portrait of Tora Scheel, The Artist's Sister и Portrait of Valborg Nicolaysen, the Artist's Sister. Класацията по-горе показва годината и музея за всяко от тях.

Колко произведения е създал Signe Scheel?Разкрийте отговора

В нашия каталог са представени 16 произведения на Signe Scheel, датирани от 1884 до 1923.

Къде са изложени най-известните оригинали на Signe Scheel?Разкрийте отговора

Предимно в Национален музей за изкуство, архитектура и дизайн (Осло), Oslo Museum (Осло) и Trondheim Kunstmuseum (Trondheim). В горната таблица с музеи са изброени всички тях.

Кога Signe Scheel създава най-известните си картини?Разкрийте отговора

В 1890s: 6 от 16 произведенията на тази страница са създадени тогава, като Portrait of Marie Tannæs са сред тях.

Кои са най-ранните и най-късните известни творби на Signe Scheel?Разкрийте отговора

На тази страница най-старата е Study of Light (1884), а най-новата е Flowers at the Window (1923).

Кои оригинални творби на Signe Scheel притежава Национален музей за изкуство, архитектура и дизайн?Разкрийте отговора

Study of Light, The Artist's Home, Undesløs, at Toten и Portrait of Sara Scheel: Национален музей за изкуство, архитектура и дизайн, Осло притежава 14 от произведенията на тази страница.

Signe Scheel: художникът

A life near the water and the brush

Signe Scheel spent her early years at Villa Ekely, where the presence of Lake Mjøsa was a constant neighbor. Born in Hamar, she grew up in a large family of eleven children. Her talent first caught the eye of Hans Gude, a friend of her father, who encouraged her to pursue the brush. This support allowed her to move toward formal training, eventually leading her back to Kristiania at the age of twenty.

Her education was shaped by several hands across different cities. In Norway, she studied under Christian Krohg and attended the women's class at the art school run by Krohg, Heyerdahl, and Werenskiold. She also learned from Eilif Peterssen. Her studies took her beyond Norway to Berlin, where she worked with Karl Gussow, and to Paris, where she attended the Académie Colarossi under Pascal Dagnan-Bouveret.

The eye for detail and light

Her work often focused on the people closest to her. She frequently used her mother and sisters as models, finding a quiet efficiency in their presence. While portraiture remained close to her heart, her interests shifted toward landscapes and figures within nature. She had a way of placing subjects within their surroundings, connecting them to the space they occupied.

As she painted, her technique changed. She was a colorist who used light to find different nuances in a single shade. Over time, her brushwork became broader and her expression grew rougher. Her body of work, estimated between 120 and 140 pieces, shows this progression from precise observation to a more textured approach.

Recognition and presence

She debuted at the Autumn Exhibition in Kristiania in 1884 with a portrait of her sister, Mrs. Frederikke Lütken. This early success was followed by frequent exhibitions at the Høstutstillingen. Some of her notable pieces include:

Her paintings are kept in important collections, including the National Museum of Art, Architecture and Design in Oslo. She lived much of her life in places like Skrivergarden Undesløs and eventually passed away in Oslo in 1942.