1
2-те най-известни картини на Hermann Daur, селекция от галерията
Обновено Ноември 2026 · класирано според нашия индекс на популярност (търсения, посещения и поръчки за всяко произведение) · 2 творби на Hermann Daur в нашия каталог
Накратко
От всички оригинали, оставени от Hermann Daur, най-известният е Portrait of Esther Kern (1912), който се намира в колекцията на Augustiner Museum, Фрайбург. Нашият каталог съдържа 2 произведения на Hermann Daur; галерията е съхранила 2-те най-обожавани от света, всяко от тях представен с неговата дата, неговия музей и неговата история.
1870 – 1925, Stetten
Най-много творби: Augustiner Museum
Топ 10-те картини на Hermann Daur: изборът на галерията
Музеите, в които се съхраняват оригиналите на Hermann Daur
Музеят, който притежава най-голям брой от картините на тази страница.
| Музеи | Град | Творения на Hermann Daur | Картини от този списък |
|---|---|---|---|
 Augustiner Museum |
Фрайбург | 2 | Portrait of Esther Kern, Portrait of Bianca Kern-Hunziker |
Hermann Daur година по година: оригиналите, които дефинират всяка една
1912 е годината на всяка датирана творба на Hermann Daur в този списък: ето ги, подредени по популярност.
Работи по години
Изберете година, за да разгледате оригиналите.
Въпроси на колекционерите относно картините на Hermann Daur
С кое произведение е най-известен Hermann Daur?Разкрийте отговора
Portrait of Esther Kern (1912)
На каква възраст е бил Hermann Daur, когато е създадена Portrait of Esther Kern?Разкрийте отговора
42 години: Portrait of Esther Kern е от 1912 г., а Hermann Daur е роден/а в 1870.
Колко картини е оставил Hermann Daur?Разкрийте отговора
В нашия каталог са представени 2 произведения на Hermann Daur.
В кои музеи са изложени шедьоврите на Hermann Daur?Разкрийте отговора
Предимно в Augustiner Museum (Фрайбург). В горната таблица с музеи са изброени всички тях.
В кои години Hermann Daur е създал най-известните си произведения?Разкрийте отговора
В 1912: 2 от 2 произведенията на тази страница са създадени тогава, като Portrait of Esther Kern са сред тях.
Кои произведения на Hermann Daur се съхраняват в Augustiner Museum?Разкрийте отговора
Portrait of Esther Kern и Portrait of Bianca Kern-Hunziker: Augustiner Museum, Фрайбург притежава 2 от произведенията на тази страница.
Hermann Daur: живот и творчество
The Quiet Presence of Albert Hermann Daur
The year 1870 marks the beginning of a life that would eventually find its end in Ötlingen in 1925. Born in Stetten, Albert Hermann Daur operated within a specific German tradition, capturing the essence of his subjects and the stillness of the landscape. His brushwork does not shout; it observes. In the quietude of his compositions, one finds a focus on the tangible reality of the era, from the intimate details of a human face to the structural simplicity of a mill nestled in a valley.
His work often centers on the interplay between light and form. In his 1912 oil on canvas, Vorfrühling, Mühle im Kandertal, the scene captures a moment of seasonal transition. The mill sits within the landscape, a fixed point in a changing environment. There is a deliberate weight to his application of oil, a method that prioritizes the physical presence of the subject over mere decoration.
A Study in Form and Subject
Daur’s output reveals a commitment to specific, grounded subjects. He moved between the psychological depth of portraiture and the structural clarity of landscape painting. His technical approach is defined by several key elements:
- The use of oil on canvas to achieve depth in portraiture.
- A focus on the specificities of German topography, such as the Kandertal region.
- A signature style that often included a direct, legible mark on the work itself.
The 1912 Portrait of Bianca Kern-Hunziker serves as a primary example of his ability to hold a gaze. This work, held in the Augustinermuseum in Freiburg, demonstrates his capacity to translate a person into a permanent visual record. He does not rely on artifice, but on the directness of the likeness.
The Final Years and Legacy
By the time of his death in 1925, Daur had established a body of work that remains tied to the specificities of his time and place. His paintings are not abstractions; they are records of a world in transition. The physical remnants of his practice, such as the inscriptions found on the reverse of frames, provide a direct link to his hand. He remains a figure of the German landscape and portrait tradition, a painter who sought to pin down the fleeting light of a spring morning or the steady gaze of a sitter.