Формат на хартията

Ръководство за ученически творби

Field and Trees

Име Клас Дата

Уилям Хенри Джонсън, Field and Trees (1933). Репродуцирано с цел справка; всички права са запазени от правопритежателя. Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Основни факти

Художник
Уилям Хенри Джонсън originaluniqueart.com/bg/artists/%D1%83%D0%B8%D0%BB%D1%8F%D0%BC-%D1%85%D0%B5%D0%BD%D1%80%D0%B8-%D0%B4%D0%B6%D0%BE%D0%BD%D1%81%D1%8A%D0%BD_bg/
Дати на създаване от художника
1901 – 1970
Картина с боя
1933
Празен размер
58 x 69 cm

В контекста

Field and Trees — Уилям Хенри Джонсън

Какви са размерите?

Оригиналните размери са 58 × 69 см (височина × ширина), изобразени тук до възрастен със среден ръст.

Година на създаване

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Горният ред: годините. Долният ред: възрастта на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 69 при смъртта.

Написана, когато художникът е бил на 32 години. Художникът е дожил до 69 години. 94 от 542 датираните творби на този артист в нашия каталог са създадени по-рано.

Засенчен: животът на Уилям Хенри Джонсън (1901–1970) ▲ тази творба, 1933 всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Първи творби: до 1937 Основни години на активна дейност: 1937–1942 По-късни творби: от 1942

Тези три периода разделят произведенията, за които в този каталог е посочена дата, на първо тримесечие, средна половина и последно тримесечие. Те не представляват пълното творческо наследство на артиста: един кратък период може да е пропуск в архива, а не просто време на творческа затишие. Същите години, в които се развива животът на художника

Сравнение с подобни произведения

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две неща, които то споделя с това произведение, и едно нещо, което го отличава.

Други произведения, които биха допълнили това: originaluniqueart.com/bg/art/similar/william-h-johnson-field-and-trees-AQU95R-en/

Цветова палитра

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Driftwood #9a7930

    Запазена палитра

    • #9A7930
    • #352E20
    • #9D9A7D
    • #605539

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Палитра
    Earthy Доминиращата цветова гама в изображението.
    Име на основния цвят
    Driftwood
    Интензивност
    Balanced Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Balanced Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Balanced Harmony Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Balanced Soft Колко чисти и силни са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    От кои части на света се разглежда тази картина?

    • под 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и повече
    Тази картина сама по себе зависи твърде малко записани посетители, за да бъде картографирана, затова на плочката е посочено всяко произведение на Уилям Хенри Джонсън през последните дванадесет месеца — общо 6 държави. Откъде идват тези данни

    Десетте водещи държави

    1. 1 Китай 89,6%
    2. 2 Съединени Американски Щати 4,4%
    3. 3 Франция 3,3%
    4. 4 Италия 1,6%
    5. 5 Колумбия 0,5%
    6. 6 Малайзия 0,5%

    Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музей, който съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха я разгледали.

    20 най-разглеждани творби на Уилям Хенри Джонсън

    1. 1 Café, 1940 2,4%
    2. 2 Volunteer Workers, 1944 2,4%
    3. 3 Crispus Attucks, 1945 1,4%
    4. 4 Seated Woman in Red Playsuit, 1940 1,4%
    5. 5 Portrait of a Woman, 1926 1,4%
    6. 6 Soap Box Racing, 1940 1,4%
    7. 7 Barefoot Seated Woman in Green Jacket, 1940 1,4%
    8. 8 The Breakdown, 1941 1,4%
    9. 9 Sowing, 1940 0,9%
    10. 10 Fields and Lake, 1938 0,9%
    11. 11 Field and Trees, 1933 тази картина 0,9%
    12. 12 Historical Scene with Mary McLeod Bethune, 1945 0,9%
    13. 13 Early Morning Work, 1940 0,9%
    14. 14 Landscape with Road and Trees, 1938 0,9%
    15. 15 Harbor, Denmark, 1936 0,9%
    16. 16 Portrait of Fletcher, 1939 0,9%
    17. 17 Fruit Trees and Mountains, 1938 0,9%
    18. 18 Seated Female Nude with Red Hair, 1940 0,9%
    19. 19 Sowing (III), 1941 0,9%
    20. 20 Henry Lawson, 1915 0,9%

    В съвкупност тези творби привличат 24,0% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 558 творби на този артист, като 168 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина заема 11 място сред тях, притежавайки 0,9% от това внимание. Всичко е същото, месец по месец

    Показателите измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Уилям Хенри Джонсън

    Роден в Флоренция, Съединени американски щати

    Ранни години и формиране на артистичния талант

    Уилям Хенри Джонсън (1901–1970) е ключова фигура в американското изкуство, особено във виталната тъкан на Харлемския Ренесанс. Роден във Флоренция, Южна Каролина, неговото артистично пътуване започва сред сложните реалности на Америка по времето на Джим Кроу, оформяйки мирогледа му и дълбоко повлиявайки неговия отличителен визуален език – смесица от модернистична абстракция и дълбоко вкоренени фолклорни традиции, които продължават да резонират и днес.

    Ранните години на Джонсън са белязани от силна връзка с афроамериканската култура и духовност. Той попива влияния от госпъл музика, устни предания, предадени през поколенията, и иконографията на религията йоруба – елементи, които стават неразделна част от неговия артистичен процес. Тази основа в оралната традиция се трансформира в платна, изпълнени със символични образи – духове, животни и геометрични модели – предаващи наративи за борба, постоянство и духовно възвисяване.

    Европейски влияния и развитие на стила

    След завършването си в гимназията Джонсън се мести в Ню Йорк, където работи като художник и декоратор. През 1925 г. той заминава за Европа, първоначално за Париж, а по-късно и за Германия. В Европа той е изложен на различни модернистични движения, включително експресионизма, кубизма и дадаизма. Тези влияния го насърчават да експериментира с нови форми и техники, но Джонсън никога не се отказва от своите корени в афроамериканската култура.

    В Германия той среща художници като Ханс Балкун и Карл Хофер, които оказват влияние върху неговия стил. Той започва да използва по-плоски форми, ярки цветове и опростени композиции. Джонсън също така експериментира с различни материали, включително масло, акварел и колаж. Техниката на импасто – прилагането на дебели слоеве пигмент – става характерна черта на неговите картини, придавайки им осезаема текстура и емоционална интензивност. Този подход отразява експресионистичния пламък, но Джонсън запазва уникален естетически усет, вкоренен в личното му наследство.

    Харлемският Ренесанс и утвърждаването на визията

    През 1930-те години Джонсън се завръща в Съединените щати и се установява в Харлем, Ню Йорк – център на афроамериканското изкуство и култура. Той става активен участник в Харлемския Ренесанс, движение, което празнува африканско-американската идентичност и творчество. В този период Джонсън разработва своя уникален стил, който съчетава модернистична абстракция с фолклорни традиции и символиката на религията йоруба.

    Неговите произведения от този период често изобразяват афроамерикански портрети, пейзажи от Южна Каролина и фантастични визии, изследващи теми за митологията и духовността. Изключителни творби включват “Черният Христос” (1938), монументално платно, изпълнено със символиката на йоруба, което мощно предава вяра и състрадание; "Великият дух" (1964), въплъщаващо изследването на шаманските образи от Джонсън и духовните търсения; и “Черното момче” (1937), трогателно изображение на младежка невинност, изправена пред трудности.

    Наследство и историческо значение

    Освен артистичните си постижения, Уилям Хенри Джонсън оставя трайно наследство като педагог и ментор, насърчавайки таланта на по-млади художници, които възприемат подобни стилистични изследвания. Неговото влияние се вижда в следващите поколения афроамерикански творци, които търсят да артикулират преживяванията на идентичност и културно наследство чрез иновативен визуален речник.

    Днес картините на Джонсън са представени в престижни музеи по целия свят – включително Смитсоновия американски музей за изкуство и музея Hampton University Museum – свидетелство за тяхната трайна артистична стойност и историческо значение като символи на ангажимента на Харлемския Ренесанс да представя черния живот с честност и достойнство. Той е признат за пионер в американското изкуство, който смело съчетава модернистични техники със силата на афроамериканската култура и духовност, оставяйки неизгладима следа в историята на изкуството.

    Бързи факти

    Художествено движение или стил: Харлемски Ренесанс; Експресионизъм

    Художници или движения, повлияни от този художник: Експресионизъм

    Художници, повлияли на този художник: Джон Уоластън

    Дата на раждане: 1901

    Пълно име: Уилям Хенри Джонсън

    Националност: Американец

    Забележителни произведения на изкуството: “Сър Уилям Джонсън представя медали…”, “Уилям Джонсън Фокс”

    Място на раждане: Флоренция, Съединени щати на Америка

    Научете повече тук

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Field and Trees

    originaluniqueart.com/bg/art/download/william-h-johnson-field-and-trees-AQU95R-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Джонсън, Уилям Хенри. Field and Trees. 1933, https://originaluniqueart.com/bg/art/william-h-johnson-field-and-trees-AQU95R-en/
    APA
    Джонсън, Уилям Хенри (1933). Field and Trees [Painting]. https://originaluniqueart.com/bg/art/william-h-johnson-field-and-trees-AQU95R-en/
    Chicago
    Уилям Хенри Джонсън. Field and Trees. 1933. https://originaluniqueart.com/bg/art/william-h-johnson-field-and-trees-AQU95R-en/
    Harvard
    Джонсън, Уилям Хенри (1933) Field and Trees. Available at: https://originaluniqueart.com/bg/art/william-h-johnson-field-and-trees-AQU95R-en/

    Разгледайте внимателно

    Field and Trees — Уилям Хенри Джонсън

    Разгледайте по-отблизо

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Върнете се към Harriet Tubman (1945), разгледани по-рано в това ръководство. Намерете две прилики между него и тази творба, както и една разлика.
    4. Уилям Хенри Джонсън е бил на около 32 години, когато това е създадено. Кое в него напомня за творчеството на творец в тази възраст?
    5. Какво е искал да ви накара да почувствате художникът?

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате информацията от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Коя палитра и доминиращ цвят определят "Field and Trees"?

    Цветовата идентичност на „Field and Trees“ на Уилям Хенри Джонсън: палитра от Earthy, доминирана от Driftwood (#9a7930).

    Намира ли се „Field and Trees“ на Уилям Хенри Джонсън в обществено достояние?

    Що се отнася до авторското право, „Field and Trees“ е в все още е защитено от авторско право.

    Известен ли е Уилям Хенри Джонсън, създателят на "Field and Trees", под други имена?

    Уилям Хенри Джонсън е известен/а още като Уилям Х. Джонсън, William Henry Johnson, Sir William Johnson Presenting Medals..., William Johnson Fox.