Хартия

Ръководство за ученически творби

Le pignouf

Име Клас Дата

Jean Philippe Arthur Dubuffet, Le pignouf. Репродуцирано с цел справка; всички права са запазени от правопритежателя. Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Факти

Художник
Jean Philippe Arthur Dubuffet originaluniqueart.com/bg/artists/jean-philippe-arthur-dubuffet_bg/
Дати на създаване от художника
1901 – 1985

В контекста

Le pignouf — Jean Philippe Arthur Dubuffet

Кога може да е била нарисувана тази картина?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Горният ред: години. Долният ред: възраст на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 84 при смъртта.

Засенчен: животът на Jean Philippe Arthur Dubuffet (1901–1985) всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Първи творби: до 1952 Основни години на активна дейност: 1952–1959 По-късни творби: от 1959

Тези три периода разделят произведенията с посочена дата в този каталог на първо тримесечие, средна половина и последно тримесечие. Те не представляват пълното творческо наследство на артиста: един кратък период може да е пропуск в архива, а не просто време на творческо затишие. Годините, съвпадащи с живота на художника

За този запис няма точна дата в архива — предвид периода на живота на артиста и стила на произведението, коя година бихте предположили?

Сравнение с

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две общи черти с това произведение и една различност между тях.

Други произведения, които биха допълнили това: originaluniqueart.com/bg/art/similar/jean-philippe-arthur-dubuffet-le-pignouf-9HTK8E-en/

Цветове

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Sea Green #525f69

    Каталогизирана палитра

    • #525F69
    • #2B1825
    • #8A552C
    • #A1A297

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Основен цвят
    Sea Green
    Наситеност
    Balanced Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Bold Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Discordant Palette Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Balanced Soft Колко чисти и наситени са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    От кои части на света се разглежда тази картина?

    • под 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и повече
    Тази картина сама по себе си има твърде малко записани посетители, за да бъде картографирана, затова на плочката са изброени всички произведения на Jean Philippe Arthur Dubuffet през последните дванадесет месеца — общо 11 държави. Източник на тези данни

    Десетте водещи държави

    1. 1 Китай 69,3%
    2. 2 Съединени Американски Щати 11,8%
    3. 3 Германия 3,9%
    4. 4 Франция 3,9%
    5. 5 Обединено кралство 3,9%
    6. 6 Италия 2,4%
    7. 7 Испания 1,6%
    8. 8 Индонезия 0,8%
    9. 9 Мароко 0,8%
    10. 10 Норвегия 0,8%
    11. · 1 други държави 0,8%

    Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музейът, в който се съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха дошли да я разгледат.

    20 най-разглеждани творби на Jean Philippe Arthur Dubuffet

    1. 1 The Cow with the Subtile Nose 4,7%
    2. 2 The Cow With The Subtle Nose, 1954 4,1%
    3. 3 Grand Maitre of the Outsider, 1947 3,4%
    4. 4 Life without the man III, 1960 3,4%
    5. 5 Bodies of Women (Corps de dames), 1950 2,7%
    6. 6 Actor in a Ruff, 1961 2,0%
    7. 7 Sketchbook El Golea, II, 1948 2,0%
    8. 8 Place for Awakenings, 1960 2,0%
    9. 9 Monsieur Plume with Creases in his Trousers (Portrait of Henri Michaux), 1947 1,4%
    10. 10 Six Fish and Bird, 1943 1,4%
    11. 11 Grand jazz band 1,4%
    12. 12 Crossed Arms, 1955 1,4%
    13. 13 Petite musique pour Edith (A Little Musical Number for Edith), 1946 1,4%
    14. 14 Primordial Vegetation (Végétation primordiale) from the portfolio Sites and Paths (Sites et chaussées) from Phenomena (Les Phénomènes), 1959 1,4%
    15. 15 The low hours 1,4%
    16. 16 Water Work (Travail d'eau) from the portfolio Waters, Stones, Sand (Eaux, Pierres, Sable) from Phenomena (Les Phénomènes), 1959 1,4%
    17. 17 Restrained Animation (Animation contenue), 1959 1,4%
    18. 18 Vegetation (Végétation), 1953 1,4%
    19. 19 Mire G21, 1983 1,4%
    20. 73 Le pignouf тази творба 0,7%

    В съвкупност тези творби привличат 40,4% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 425 творби на този артист, като 101 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина заема 73 място сред тях, притежавайки 0,7% от това внимание. Всичко е същото, месец по месец

    Графиките измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Jean Philippe Arthur Dubuffet

    Роден в Ле Havre, Франция

    Жан Филип Артур Дубуаф – Революционер на изкуството

    Жан Филип Артур Дубуаф, роден през 1901 г. в Ле Havre, Франция, е един от най-значимите и противоречиви фигури в съвременната художествена сцена. Той не беше традиционен художник; той беше бунтар, който се стреми да разруши установените норми на изкуството и да открие автентичност в най-неочакваните места – от улиците до психиатричните домове. Дубуаф е символ на свободата на изразяване и новаторство, чието наследство продължава да вдъхновява артисти по целия свят.

    Дубуаф започва своята художествена кариера като вино търговец, професия, която му осигурява финансова стабилност и достъп до различни социални слоеве. Въпреки това, той никога не престава да се интересува от изкуството и го изучава независимо, под влиянието на фигури като Жан Фютарье, Жан Грис, Андре Масон и Фернан Леже – всички те са част от групата "Школата на Париж". Той е привлечен от концепцията за “арт брут” (art brut) - термин, който сам изобретява, за да опише изкуство, създадено от хора извън традиционните художествени среди – деца, психично болни, затворници и други, които не са били обучени в академични институции. За Дубуаф тези творби представляват истинска, неподправена форма на изразяване, освободена от социални и културни влияния.

    Дубуаф преминава през различни етапи в своята художествена практика – от фигуративни портрети, повлияни от тенденциите в изкуството, до абстрактни серии, използващи нестандартни материали като глина, пясък и въглищен прах. Една от най-забележителните му техники е “Оурлупа” (Hourloupe) – метод на рисуване с черни линии върху бял фон, създаващ усещане за клетка или рамка, която ограничава и същевременно подчертава изображението. Този стил се използва в много от неговите по-късни произведения, особено в обществените му проекти – огромни платна, които превръщат градската среда в своеобразен художествен инсталационен комплекс.

    Влияния и Вдъхновения

    Дубуаф не беше изолиран художник; той се влияеше от различни източници, както от традиционното изкуство, така и от нетрадиционни форми на творчество. Един от основните му вдъхновители е Жан Фютарье, чиито техники за използване на груби материали и спонтанност повлияват на ранните творби на Дубуаф. Влияние оказва и фигурата на Жан Грис, който въвежда духа на геометричната абстракция в работата му. Освен това, Дубуаф се интересува от музиката, поезията и древните езици, което се отразява в неговото търсене на автентичност и универсални теми.

    Дубуаф също така има важна роля в развитието на движението “Арт брут”, като го дефинира и популяризира. Той събира колекция от тези творби, която става основа за изложбата му през 1947 г., която предизвиква огромен интерес и поставя началото на признанието на “арт брут” като значима художествена тенденция.

    Ключови произведения и Техники

    Творчеството на Дубуаф е разнообразно и експериментално, което се проличава в използването му на различни материали и техники. Едни от най-известните му произведения включват:

    "Weaver's Vision" (Визията на тъкача):* Този портрет е пример за ранния стил на Дубуаф, в който той се опитва да пресъздаде историческите тенденции в изкуството. "Comings and Goings" (Пристигане и отпътуване):* Това произведение демонстрира неговата способност да улавя динамиката на градската среда и да я представя по уникален начин. "Sites Cycle" (Цикъл места):* В тази серия Дубуаф използва ярки цветове и графични елементи, за да създаде абстрактни композиции, които изразяват неговите мисли и чувства.

    Дубуаф често използва техниката “Оурлупа”, която се характеризира с черни линии върху бял фон, създаващи усещане за клетка или рамка. Той също така експериментира с различни материали, като глина, пясък и въглищен прах, за да създаде текстурирани повърхности и ефекти.

    Наследство и Значение

    Въпреки че Дубуаф не получава широка известност по време на живота си, неговото творчество има огромно влияние върху съвременното изкуство. Той е смятан за пионер в движението “Арт брут”, което допринася за преосмислянето на концепцията за изкуството и отваря нови възможности за творчески изразяване. Неговите експерименти с материали и техники, както и неговото търсене на автентичност и универсални теми, продължават да вдъхновяват артисти по целия свят. Дубуаф остава важна фигура в историята на изкуството, символ на свободата, иновацията и непокорството.

    Ключови дати

    31 юли 1901: Роден в Ле Havre, Франция *12 май 1985:* Почина в Париж, Франция

    Значими художествени движения:

    Школа на Париж *Арт брут*

    Къде можете да прочетете повече

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Le pignouf

    originaluniqueart.com/bg/art/download/jean-philippe-arthur-dubuffet-le-pignouf-9HTK8E-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Dubuffet, Jean Philippe Arthur. Le pignouf. n.d., https://originaluniqueart.com/bg/art/jean-philippe-arthur-dubuffet-le-pignouf-9HTK8E-en/
    APA
    Dubuffet, Jean Philippe Arthur (n.d.). Le pignouf [Painting]. https://originaluniqueart.com/bg/art/jean-philippe-arthur-dubuffet-le-pignouf-9HTK8E-en/
    Chicago
    Jean Philippe Arthur Dubuffet. Le pignouf. n.d. https://originaluniqueart.com/bg/art/jean-philippe-arthur-dubuffet-le-pignouf-9HTK8E-en/
    Harvard
    Dubuffet, Jean Philippe Arthur (n.d.) Le pignouf. Available at: https://originaluniqueart.com/bg/art/jean-philippe-arthur-dubuffet-le-pignouf-9HTK8E-en/

    Разгледайте внимателно

    Le pignouf — Jean Philippe Arthur Dubuffet

    Разгледайте внимателно

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Върнете се към Grand Maitre of the Outsider (1947), разгледани по-рано в това ръководство. Намерете две прилики между него и тази творба, както и една разлика.
    4. Какво е искал да ви накара да почувствате художникът?
    5. Ако можехте да зададете само един въпрос на художника за тази творба, какъв щеше той да бъде?

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате фактическата информация от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Каква е възприеманата светлост на „Le pignouf“ на Jean Philippe Arthur Dubuffet?

    По отношение на възприеманата яркост, „Le pignouf“ на Jean Philippe Arthur Dubuffet е shadow.

    Кой е доминиращият цвят на „Le pignouf“ на Jean Philippe Arthur Dubuffet?

    Цветът, който се отличава най-силно в „Le pignouf“, е Sea Green (#525f69). Доминиращият цвят е полезен при съчетаването на произведение на изкуството с интериора.

    По-скоро светла или по-скоро тъмна е „Le pignouf“ като цяло?

    За „Le pignouf“ на Jean Philippe Arthur Dubuffet е записана яркост от shadow при светлост на ниво Soft Shadow.