Купи картина Купи изображение
Изпрати
Сподели
Детайли
Добавяне към любими
Изтегляне
Подобни
Рентгенова снимка
Слайдшоу
Време
Скулптура- Скулптура
- Contemporary Minimalism
1000.0 x 1000.0 cm
Expo 2020 Dubai
Прочетете повече
Жикле / Художествен принт
Giclée печат или принт върху платно с музейно качество, бързо производство и гъвкави опции за завършен вид.
Изберете от предварително зададените размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Можете да въведете собствени размери, за да паснат на конкретна рамка или пространство. Ако избраният от Вас размер не съвпада с пропорциите на оригиналното изображение, ние ще изрежем произведението или ще разширим изображението с огледален или едноцветен ръб. Дигитален макет ще бъде изпратен за Ваше одобрение преди започването на производството.
Моля, имайте предвид, че предпрегледът на екрана не отразява реалното изрязване или разширяване. Само макетът ще покаже точно финалната композиция.
Въпреки че са налични персонализирани размери, препоръчваме да изберете размер от предварително дефинирания списък, за да запазите оригиналните пропорции.
Доставка по целия свят () в рамките на 2 седмици вместо стандартните 4/5 седмици. (20 Юли)
Безплатна експресна доставка по целия свят
Висококачествено ленено платно
Пълно застраховане при доставка
Гаранция за възстановяване на митнически такси
Гаранция за цветова точност
60-Дневен период за връщане (Само при дефекти)
100% Гаранция за връщане на парите
Предложение за отстъпка при поръчка на едро
Стъклото е налично само в размери под 110 см
Време
Жикле / Художествен принт
Размер на репродукцията
-
Обща цена
-
Описание на колекционерския предмет
А точка във времето на Халил Рабах
Халил Рабах е артист, чиито творби се занимават с изследване на теми като премахване и разединение – теми, които резонират дълбоко със съзнанието му за палестинското наследство и надхвърлят географските граници. Той не се стреми да рисува сцени; по-скоро търси дестабилизиране на възприятията за реалността чрез изпълнение на действия, които имитират прекъсване на традиционните методи и размишления върху тяхната същност. Рабах използва концепцията за пресъздаване на историята като средство за изразяване на тези теми и предизвикателства към установените художествени норми. Рабах се фокусира върху деконструкция на инструменти и символи, които определят нашето разбиране за света и мястото ни в него. Той използва този подход да превърне познати форми и идеи в нещо ново и необичайно, като същевременно ги подлага на критичен анализ и провокация към зрителя. Това е опит да се разгледа как историята се разказва и как можем да я видим по нов начин – през призмата на съвременните художествени практики. Творбата „А точка във времето“ е резултат от този подход и представлява инсталация от три големи геометрични форми - купол, конус и малка могила, наподобяваща остров с дърво – поставени върху бял мрамор в градска среда. Инсталацията е посветена на исторически инструмент за измерване на ширина и дължина, който е разработен през XI век и описван от учени като Ал-Буръни като машина, която не изисква таблици с изчисления. Операторите използват само слънчева светлина и три обекта, които съставляват инструмента, за да рисуват диаграми, които разкриват местоположението на мястото им върху планетата. Това е опит да се превърне познато историческо измерение в художествено изразяване и да се предизвика зрителя да си зададе въпроси относно връзката между наука и изкуство. Техниката използва елементи от архитектурата и интериорния дизайн, като куполът и конусът създават динамична композиция и играят със светлината и пространството. Изборът на бял мрамор подчертава чистотата и минималистичната естетика на инсталацията и създава контраст с други материали като дърво и метал. Рабах използва този подход да превърне исторически инструмент в съвременна художествена форма и да предизвика зрителя да разгледа света по нов начин – през очите на художника и неговото творческо виждане. Инсталацията е предназначена да провокира размишления върху мястото ни във времето и пространството и как можем да използваме изкуството като средство за пресъздаване на историята и културата си. Тя е резултат от дълбоко съзнателен подход към художественото творчество и се стреми да бъде както информативна, така и въздействаща върху зрителя – да го предизвика да разгледа света по нов начин и да открие красотата на исторически контекст и съвременни художествени практики.Биография на художника
Khalil Rabah: Rewriting History Through Mimicry and Imagination
Khalil Rabah’s artistic journey began in Jerusalem, Palestine, a city steeped in history and layered narratives—a context that profoundly informs his conceptual practice. Born in 1961 to a family rooted in Ramallah, Rabah pursued studies in architecture and fine arts at the University of Texas at Arlington, gaining foundational knowledge of spatial organization and artistic expression before embarking on a transatlantic exploration of creative ideas. His formative years abroad fostered an understanding of global art discourse and propelled him toward challenging conventions within the art world itself. Rabah’s core concern is with interrogating processes of removal, erasure, and displacement—themes that resonate deeply with his Palestinian heritage and extend beyond geographical boundaries. He doesn't aim to depict scenes; rather, he seeks to destabilize perceptions of reality by employing performative actions that mimic established art-world institutions like biennials, museums, and auctions. These ‘imaginary’ spaces aren’t merely simulations but deliberate critiques of power structures and the ways in which narratives are constructed and disseminated. Rabah meticulously recreates these frameworks—often subtly altering their rules or protocols—to expose vulnerabilities within them and provoke reflection on how history is presented and remembered. His artistic method relies heavily on rewriting and inventing history, a tactic that speaks to a broader intellectual tradition questioning dominant narratives. Influenced by thinkers like Jacques Derrida and Giorgio Agamben, Rabah utilizes concepts of deconstruction and simulacra to dismantle accepted truths and explore the role of representation in shaping our understanding of the past. He’s fascinated by the idea that reality itself is mediated through images and symbols—a preoccupation evident in his recurring use of architectural forms and spatial arrangements as vehicles for conveying complex ideas about identity, memory, and social critique. Rabah's exhibitions have spanned continents, showcasing his distinctive approach to artistic experimentation. From solo presentations at institutions like Galerie Neu Ulm and Kunsthalle Düsseldorf to participation in group shows alongside artists from across the globe—including Qatar Museums—his work has garnered critical acclaim for its conceptual rigor and provocative engagement with contemporary issues. Notably, Rabah’s pieces reside in collections held by prominent museums such as Tate Modern and Stedelijk Museum Amsterdam, cementing his position as a significant voice within the international art landscape. Currently based in Sharjah, UAE, Rabah continues to push boundaries of artistic expression while maintaining an unwavering commitment to exploring themes of cultural heritage and challenging conventional perspectives on artistic practice.
Khalil Rabah
1961 - , Palestine
Бързи факти
- Artistic Movement Or Style: Conceptual art
- Date Of Birth: 1961
- Full Name: Khalil Rabah
- Nationality: Palestinian
- Notable Artworks: ['A Point in Time']
- Place Of Birth: Jerusalem, Palestine
Всички статии
Изкуството като стратегически инструмент за корпоративните взаимоотношения: Брандинг и ценности чрез персонализирани подаръци
Изберете изкуството като стратегически инструмент за укрепване на корпоративните взаимоотношения! Експертни арт консултации и персонализирани подаръци с добавена стойност. Брандинг, лоялност и уникални решения.
Art Brut: Unveiling the Raw Power of Outsider Art & Its Enduring Legacy
Explore the fascinating world of Art Brut – from Dubuffet's origins to its lasting impact on contemporary art. Discover key artists, characteristics & how to collect this powerful form of self-taught expression.
Изкуството като маркетингов инструмент: Стратегическо използване на визуални елементи за стимулиране на споделянето в социалните мрежи и създаване на запомнящи се преживявания
Открийте как стратегическият визуалнен маркетинг превръща хотелите в желани дестинации! Експертни съвети за брандинг, дизайн и социални мрежи. Увеличете ангажираността и резервациите днес!
Beyond Form & Color: Geometric Abstraction's Evolution in 20th/21st Century Art
Explore the evolution of geometric abstraction from Cubism to contemporary art. Discover key artists like Malevich & Mondrian, investment insights, and expert collecting advice at OriginalUniqueArt.
Alexander Calder: Kinetic Sculpture, Mobile Art & the Poetics of Chance
Explore the revolutionary world of Alexander Calder's kinetic sculptures & mobiles. Discover insights for collectors, acquisition advice, and the enduring legacy of this modern master. Expert analysis & art valuation.
