بورتريه لـ Pyotr Basin

لوحات Pyotr Basin: أشهر 3 لوحة، بعيون معرض فني

تحديث أكتوبر 2026 · مُرتبة حسب مؤشر شعبيتنا (عمليات البحث، والزيارات، والطلبات لكل عمل فني) · 3 أعمال لـ Pyotr Basin في كتالوجنا

باختصار

من وجهة نظر المعرض، تُعد Portrait of Count I.I.Dibich-Zabalkansky (1833) أشهر لوحات Pyotr Basin، والتي تُعرض لوحتها الأصلية في متحف الإرميتاج، سانت بطرسبرغ. Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov (1834) و Portrait of Empress Dowager Yelizaveta Alekseevna (1831) يكملان الثلاثية التي تدركها كل عين. من بين 3 من أعمال Pyotr Basin في كتالوجنا، يعرض المعرض أدناه 3 من أشهرها، كل منها عمل أصلي مع سنة إنتاجه، والمتحف الذي يضمها، وما يجعلها فريدة من نوعها.

1793 – 1877, Saint Petersburg أكبر مجموعة أعمال: متحف الإرميتاج

أفضل 10 لوحات لـ Pyotr Basin في المعرض

2
Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov (1834) للفنان Pyotr Basin

Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov

1834 · Oil On Canvas · متحف الإرميتاج, سانت بطرسبرغ

The Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov emerges from the canvas as a powerful encounter with history. Painted by Pyotr Basin between 1833 and 1834, the work captures the likeness of Mikhail Kutuzov, known formally as Prince Mikhail Ilarionovich Golenishchev-Kutuzov. He exists here not merely as a figure of the past, but as a presence defined by his immense responsibility. As a Russian soldier, General, and field marshal,…

المواضيع التي استأثرت باهتمام Pyotr Basin

المواضيع الأربعة التي تتكرر باستمرار في هذه الأعمال الأصلية، مع تقديم أروع مثال لكل منها.

المتاحف التي تحتفظ بالأعمال الأصلية لـ Pyotr Basin

المتاحف 1 التي تضم أكبر عدد من اللوحات الموجودة في هذه الصفحة.

المتحف المدينة أعمال Pyotr Basin لوحات من هذه القائمة
متحف الإرميتاج, سانت بطرسبرغمتحف الإرميتاج سانت بطرسبرغ 3 Portrait of Count I.I.Dibich-Zabalkansky, Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov, Portrait of Empress Dowager Yelizaveta Alekseevna

Pyotr Basin، اللوحات المميزة لكل عام

4 عاماً، من 1831 إلى 1834، تستعرض هذه الصفحة المسيرة المهنية الكاملة لـ Pyotr Basin عبر تاريخها: مسيرة قصيرة، نراها هنا عاماً تلو الآخر من خلال أشهر أعمالها الأصلية.

الأعمال حسب السنة

اختر سنة لعرض أعمالها الأصلية.

لوحات Pyotr Basin: إجابات المعرض

ما هي اللوحة الأكثر شهرة لـ Pyotr Basin على الإطلاق؟اكتشف الإجابة

Portrait of Count I.I.Dibich-Zabalkansky (1833)، متحف الإرميتاج, سانت بطرسبرغ. ويليها Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov (1834) وPortrait of Empress Dowager Yelizaveta Alekseevna (1831).

كم كان عمر Pyotr Basin عند إكمال Portrait of Count I.I.Dibich-Zabalkansky؟اكتشف الإجابة

عمر 40 عاماً: يعود تاريخ Portrait of Count I.I.Dibich-Zabalkansky إلى 1833، وقد وُلد Pyotr Basin في 1793.

كم عدد الأعمال التي أبدعها Pyotr Basin؟اكتشف الإجابة

يضم كتالوجنا 3 من أعمال Pyotr Basin، التي يعود تاريخها من 1831 إلى 1834.

أين تُعرض أشهر الأعمال الأصلية لـ Pyotr Basin؟اكتشف الإجابة

توجد غالبيتها في متحف الإرميتاج (سانت بطرسبرغ). يدرج جدول المتاحف أعلاه جميعها.

ما هي أشهر أعمال Pyotr Basin المبكرة والأخيرة؟اكتشف الإجابة

في هذه الصفحة، أقدم الأعمال يعود إلى Portrait of Empress Dowager Yelizaveta Alekseevna (1831) وأحدثها يعود إلى Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov (1834).

ما هي المواضيع التي عاد إليها Pyotr Basin أكثر من غيرها؟اكتشف الإجابة

Man (2), Military uniform (2) و Medals (2)، عبر 3 من الأعمال في هذه الصفحة.

ما هو الوسيط الفني الذي استخدمه Pyotr Basin بشكل أكبر؟اكتشف الإجابة

Oil On Canvas، لـ 3 من أصل 3 من الأعمال في هذه الصفحة.

ما هي الأعمال الأصلية لـ Pyotr Basin التي تمتلكها متحف الإرميتاج؟اكتشف الإجابة

Portrait of Count I.I.Dibich-Zabalkansky, Portrait of Field Marshal Prince Mikhail Illarionovich Kutuzov و Portrait of Empress Dowager Yelizaveta Alekseevna: يضم متحف الإرميتاج, سانت بطرسبرغ 3 من الأعمال المعروضة في هذه الصفحة.

Pyotr Basin: الفنان

A Life of Light and Shadow

Pyotr Vasilievich Basin entered the world in Saint Petersburg in 1793, born into the family of a local civil servant. His path toward the brush began in earnest around 1811, when he attended drawing classes at the Imperial Academy of Arts. Under the guidance of Vasily Shebuyev, he refined his understanding of history painting and classical form. The Academy recognized his early promise with silver medals in 1813, followed by a major gold medal in 1818.

A decade of profound development awaited him in Italy. Between 1819 and 1830, a fellowship allowed Basin to live in Rome, where he immersed himself in the study of Old Masters and the works of Raphael. This period was not merely one of observation but of intense production; he created nearly one hundred paintings during his European residency. His talent for religious subject matter was solidified by his work Christ driving the money changers from the Temple, a piece that secured his grant.

The Weight of the Academy

Upon returning to Saint Petersburg in 1830, Basin transitioned from student to influential figure within the Russian art establishment. He was named an Academician in 1831 and eventually rose through the ranks to become a professor at the Imperial Academy of Arts. His career was marked by significant institutional responsibilities, including serving as a second-class professor in 1836 and a first-class professor in 1846. He held the title of Professor Emeritus from 1856.

His hand was visible in the very fabric of the city's most sacred spaces. Basin contributed to the restoration of the Winter Palace following the fire of 1837, painting over forty mythological and allegorical figures for its halls. His religious output remained his most enduring contribution, with large-scale works appearing in several major cathedrals:

  • Saint Isaac's Cathedral, where he produced forty paintings and icons.
  • Kazan Cathedral, contributing to the spiritual atmosphere of the space.
  • The Church of Christ the Saviour in Moscow, for which he designed frescoes.
  • The Church of the Imperial Academy, featuring an altarpiece and iconostases.

A Final Dimming

The later years of Basin's life were defined by a physical struggle that eventually silenced his creative output. A progressive eye disease began to take hold in the 1870s, stripping him of the vision required for his meticulous work. By the end of 1870, he was entirely blind. This loss forced an early retirement from the active practice of painting, though his earlier sketches continued to provide models for others, such as Nikolay Koshelev, in decorating the Cathedral of Christ the Saviour.

He remained in Saint Petersburg until his death in 1877. He was laid to rest in the Novodevichy Cemetery, leaving behind a body of work that bridged the gap between classical tradition and the emerging Romantic period. His legacy is found in the quiet corners of Russian cathedrals and the academic lineage he helped establish through students like Nikolai Ge.