تحديث نوفمبر 2026 · مُرتبة حسب مؤشر شعبيتنا (عمليات البحث، والزيارات، والطلبات لكل عمل فني) · 27 أعمال لـ جريجوري مياسويدوف في كتالوجنا
باختصار
من وجهة نظر المعرض، فإن أشهر لوحة للفنان جريجوري مياسويدوف هي The road in the rye (1881). The burning of Archpriest Avvakum (1897) و Autumn Morning (1893) يكملان الثلاثية التي تدركها كل عين. من بين 27 من أعمال جريجوري مياسويدوف في كتالوجنا، يعرض المعرض أدناه 27 من أشهرها، كل منها عمل أصلي مع سنة إنتاجه، والمتحف الذي يضمها، وما يجعلها فريدة من نوعها.
In this 1881 composition, we find ourselves standing amidst the tall, swaying grasses of a Russian field. A solitary man occupies the center of the frame, his gaze fixed upon something distant, perhaps lost in thought or observing the movement of the clouds above. The scene captures a specific, unhurried moment of rural existence. Around him, the landscape feels vast, yet it is populated by smaller, subtle figures scattered throughout…
In this 1897 work, Grigoriy Myasoyedov captures a harrowing scene from 1682, centered on the execution of Archpriest Avvakum. The composition is crowded, filled with the heavy presence of a large assembly gathered to witness a moment of profound religious and social upheaval. A massive fire dominates the center of the canvas, its heat almost palpable through the visual depiction of flames engulfing the man at the heart of the…
In this 1893 work, we find ourselves standing at the edge of a Russian woodland during the transition of seasons. The scene captures a specific, fleeting moment where the warmth of the sun meets the cooling air of the season. Trees dominate the composition, their foliage rendered in a palette of reds, oranges, and yellows that contrast against the lingering green of the leaves. It is a study of light…
The painting titled Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border . was executed by the Russian artist Grigoriy Myasoyedov. This work was created about 1862. The subject matter of the canvas is a specific scene derived from the play Boris Godunov by Pushkin.
A three-quarter pose defines this study of the artist, captured in a moment of quiet introspection. The composition is dominated by the head and shoulders, emerging from a void of deep, near-black shadow. Light descends from above and to the right, carving the features of the face through a sharp chiaroscuro effect. This focused illumination highlights the forehead, the bridge of the nose, and the cheekbones, while leaving the lower…
The oil painting depicts two women seated at a round table in a dimly lit room. A large, ornate lamp with a pleated red shade sits upon the table, acting as the primary light source. This lamp casts a concentrated glow onto the subjects, illuminating the pale skin of their faces and the white fabric of a blouse worn by the younger woman. The older woman leans her head against…
The painting depicts a small stream flowing through a dense woodland. A creek occupies the center of the composition, its surface appearing calm and still. Surrounding the water, a collection of at least twelve trees is positioned at varying distances from the viewer. Some trees stand in the foreground, their leaves rendered with distinct detail, while others recede into the background to create a sense of depth. The foliage is…
The Enbarkement in Yalta is a stunning oil on canvas painting created by the renowned Russian artist Grigoriy Myasoyedov in 1890. This beautiful piece of art is a testament to the artist's skill and attention to detail, showcasing a bustling harbor scene with several boats docked in the water. The painting measures 47 x 64 cm and is a prime example of Realism, a style that Myasoyedov was known for.…
Portrait of I. Repin (study)1883
12
Autumn landscape in Crimea1884
13
People burning themselves1884
14
Sower1888
15
Portrait of Shishkin1891
16
Portrait of fiddler V. G. Walter1902
17
Reaper
18
In the salon of Zenaida Volkonskaya1907
19
By happiness of others (Two fates)
20
Prayer in time of droughtالمتحف الوطني في وارسو
21
Portrait of old woman
22
Spaniard
23
Grandfather of the Russian Fleet1871
24
The Zemstvo Dines1872 · معرض تريتياكوف الحكومي
25
Time of harvesting (Mowers)1887 · متحف الدولة الروسي
26
Portrait of chess player A. D. Petrova
27
Reading of the 1861 Manifesto1873 · معرض تريتياكوف الحكومي
المواضيع الأربعة التي تتكرر باستمرار في هذه الأعمال الأصلية، مع تقديم أروع مثال لكل منها.
المتاحف الـ 4 التي تضم أكبر عدد من اللوحات الموجودة في هذه الصفحة.
| المتحف | المدينة | أعمال جريجوري مياسويدوف | لوحات من هذه القائمة |
|---|---|---|---|
 معرض تريتياكوف الحكومي |
موسكو | 2 | The Zemstvo Dines, Reading of the 1861 Manifesto |
 متحف يكاترينبرغ للفنون الجميلة |
يكاترينبرغ | 1 | Candlelight |
 المتحف الوطني في وارسو |
وارسو | 1 | Prayer in time of drought |
 متحف الدولة الروسي |
سانت بطرسبرغ | 1 | Time of harvesting (Mowers) |
اختر عقداً لتشاهد العمل الأصلي الذي يجسده.
The painting titled Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border . was executed by the Russian artist Grigoriy Myasoyedov. This work was created about 1862. The subject matter of the canvas is a specific scene derived from the play Boris Godunov by Pushkin.
A three-quarter pose defines this study of the artist, captured in a moment of quiet introspection. The composition is dominated by the head and shoulders, emerging from a void of deep, near-black shadow. Light descends from above and to the right, carving the features of the face through a sharp chiaroscuro effect. This focused illumination highlights the forehead, the bridge of the nose, and the cheekbones, while leaving the lower…
In this 1881 composition, we find ourselves standing amidst the tall, swaying grasses of a Russian field. A solitary man occupies the center of the frame, his gaze fixed upon something distant, perhaps lost in thought or observing the movement of the clouds above. The scene captures a specific, unhurried moment of rural existence. Around him, the landscape feels vast, yet it is populated by smaller, subtle figures scattered throughout…
In this 1897 work, Grigoriy Myasoyedov captures a harrowing scene from 1682, centered on the execution of Archpriest Avvakum. The composition is crowded, filled with the heavy presence of a large assembly gathered to witness a moment of profound religious and social upheaval. A massive fire dominates the center of the canvas, its heat almost palpable through the visual depiction of flames engulfing the man at the heart of the…
The oil painting depicts two women seated at a round table in a dimly lit room. A large, ornate lamp with a pleated red shade sits upon the table, acting as the primary light source. This lamp casts a concentrated glow onto the subjects, illuminating the pale skin of their faces and the white fabric of a blouse worn by the younger woman. The older woman leans her head against…
The road in the rye (1881). يليه The burning of Archpriest Avvakum (1897) و Autumn Morning (1893).
عمر 47 عاماً: يعود تاريخ The road in the rye إلى 1881، وقد وُلد جريجوري مياسويدوف في 1834.
The road in the rye, The burning of Archpriest Avvakum, Autumn Morning, Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border ., Self-Portrait, Candlelight, Creek in the forest, Enbarkement in Yalta, Congratulation of betrothed in landlord's house و Opahivanie. يوضح التصنيف أعلاه سنة كل لوحة والمتحف التابعة له.
يضم كتالوجنا 27 من أعمال جريجوري مياسويدوف، التي يعود تاريخها من 1861 إلى 1907.
توجد غالبيتها في معرض تريتياكوف الحكومي (موسكو), متحف يكاترينبرغ للفنون الجميلة (يكاترينبرغ) و المتحف الوطني في وارسو (وارسو). يدرج جدول المتاحف أعلاه جميعها.
في 1880s: تم إنجاز 6 من أصل 27 من الأعمال في هذه الصفحة خلال تلك الفترة، من بينها The road in the rye.
في هذه الصفحة، أقدم الأعمال يعود إلى Congratulation of betrothed in landlord's house (1861) وأحدثها يعود إلى In the salon of Zenaida Volkonskaya (1907).
Countryside (5), Men (5) و Portraits (5)، عبر 27 من الأعمال في هذه الصفحة.
Oil، لـ 4 من أصل 27 من الأعمال في هذه الصفحة.
Realism، بناءً على الأعمال الأصلية في هذه الصفحة.
The Zemstvo Dines و Reading of the 1861 Manifesto: يضم معرض تريتياكوف الحكومي, موسكو 2 من الأعمال المعروضة في هذه الصفحة.
يبرز جريجوري مياسويدوف (1834-1911) كشخصية محورية في حركة بيدفيجنيكي، وهي جماعة من الرسامين الواقعيين الروس الذين ناصروا الحرية الفنية وسعوا لتصوير الحياة اليومية بصدق لا يلين. ولد في بانكوفو بروسيا، حيث غرست نشأته فيه تقديراً عميقاً للملاحظة والدقة، وهي الصفات التي أصبحت سمات مميزة لأسلوبه الفريد. وقد ساهمت المساعي العلمية لوالده، ولا سيما كتابه “المراجعة الاقتصادية الإحصائية للجزء الجنوبي من مقاطعة تولا”، في تعزيز اهتمام حاد بـ النقد الاجتماعي في الفن، مما زرع بذور مسيرة مهنية مكرسة لتوثيق الواقع الاجتماعي والاقتصادي لوطنه.
بدأ تدريبه الفني المبكر في مدرسة أوريول الثانوية قبل أن ينتقل إلى الأكاديمية الإمبراطورية العريقة للفنون في سانت بطرسبرغ. وهناك، درس على يد معلمي مؤثرين مثل تيموفاي نيف و أليكسي تاراسوفيتش ماركوف، حيث بدأت موهبته في السرد القصصي تزدهر. وتوجت هذه الفترة من الانضباط الأكاديمي بإنجاز كبير: الميدالية الذهبية التي منحت له عن عمله “هروب غريغوري أتريبيف من النزل”. هذا العمل الدرامي، المستوحى من ليبريتو أوبرا بوشكين، لم يظهر براعته في التكوين المسرحي فحسب، بل أظهر أيضاً قدرته على بث الحياة في الأساطير التاريخية والأدبية من خلال عدسة الواقعية العميقة.
إدراكاً منه للإمكانات التحويلية للسفر، حصل مياسويدوف على تمويل من الأكاديمية للقيام برحلات استكشافية واسعة عبر أوروبا. وقد سمحت له رحلاته عبر باريس وفلورنسا وروما وإسبانيا بالانغماس في التقاليد الفنية الأوروبية العظيمة، مما صقل مهاراته في الملاحظة ووسع من رصيده التقني. ومع ذلك، وبدلاً من تبني المناظر الطبيعية المثالية التي كانت تفضلها المؤسسة الأكاديمية، عاد مياسويدوف إلى روسيا في عام 1870 بمهمة متجددة لتجسيد الروح الأصيلة لشعبه.
وعند عودته، انضم سريعاً إلى “جمعية المعارض الفنية المتنقلة”، المعروفة باسم "بيدفيجنيكي". وقد شكل هذا الانتماء مساره الفني بشكل عميق، حيث دفعه نحو التركيز على تصوير الحياة الريفية بتعاطف وحساسية. وسعى إلى رفض التقاليد الأكاديمية لصالح تصوير أكثر واقعية وصدقاً لـ المناظر الطبيعية الروسية وسكانها. وأصبح عمله بمثابة فعل متعمد للتوثيق الاجتماعي، مبتعداً عن عظمة الماضي نحو الإيقاعات الهادئة، والمضنية غالباً، للفلاحين.
منذ عام 1876 فصاعداً، استقر مياسويدوف في مزرعة بالقرب من خاركيف، وهي الفترة التي ستحدد أهم مساهماته في الفن الروسي. وخلال هذه السنوات، وثق بدقة إيقاعات الوجود الفلاحي، ملتقطاً ليس فقط المظاهر الخارجية ولكن أيضاً الفوارق العاطفية الدقيقة و العمق النفسي لموضوعاته. وتتردد أصداء لوحاته بفهم حميم لـ الشرط الإنساني، سواء من خلال مشاهد الموانئ الصاخبة مثل “الالتحام في يالتا” أو التأملات التاريخية الأكثر كآبة مثل “قراءة بيان عام 1861.”
تكمن أهمية أعمال مياسويدوف في قدرته على جسر الفجوة بين الفن الرفيع والتجربة المعيشية للإنسان العادي. ويتميز إرثه بما يلي:
من خلال تفانيه في حركة "بيدفيجنيكي"، ضمن جريجوري مياسويدوف أن تُسمع أصوات ريف روسيا من خلال وسيط الطلاء، تاركاً وراءه سجلاً بصرياً عميقاً لحقبة تحولية في التاريخ الروسي.
