بورتريه لـ Pavol Muška

أشهر 1 لوحات لـ Pavol Muška، مختارات من المعرض

تحديث نوفمبر 2026 · مُرتبة حسب مؤشر شعبيتنا (عمليات البحث، والزيارات، والطلبات لكل عمل فني) · 13 أعمال لـ Pavol Muška في كتالوجنا

باختصار

من بين جميع الأعمال الأصلية التي تركها Pavol Muška، تُعد Touch of the Century (1987) هي الأشهر، وهي ضمن مجموعة Oravská galéria v Dolnom Kubíne في Dolná Kúba. يضم كتالوجنا 13 من أعمال Pavol Muška؛ حيث احتفظ المعرض بـ 1 من أكثر الأعمال التي يعجب بها العالم، مع عرض كل منها مع تاريخها ومتحفها وقصتها.

ولد في 1949, Čierny Brod أكبر مجموعة أعمال: Oravská galéria v Dolnom Kubíne

أفضل 10 لوحات لـ Pavol Muška: مختارات المعرض

المتاحف التي تحتفظ بالأعمال الأصلية لـ Pavol Muška

المتاحف 1 التي تضم أكبر عدد من اللوحات الموجودة في هذه الصفحة.

المتحف المدينة أعمال Pavol Muška لوحات من هذه القائمة
Oravská galéria v Dolnom Kubíne, Dolná KúbaOravská galéria v Dolnom Kubíne Dolná Kúba 1 Touch of the Century

Pavol Muška عاماً بعد عام: الأعمال الأصلية التي تميز كل عام

1987 هو العام لكل عمل من أعمال Pavol Muška المؤرخة في هذه المجموعة: إليكم إياها، مرتبة حسب الشهرة.

الأعمال حسب السنة

اختر سنة لعرض أعمالها الأصلية.

أسئلة المقتنين حول لوحات Pavol Muška

ما هو العمل الأكثر شهرة لـ Pavol Muška؟اكتشف الإجابة

Touch of the Century (1987)

كم كان عمر Pavol Muška عندما تم إنجاز Touch of the Century؟اكتشف الإجابة

عمر 38 عاماً: يعود تاريخ Touch of the Century إلى 1987، وقد وُلد Pavol Muška في 1949.

كم عدد اللوحات التي تركها Pavol Muška؟اكتشف الإجابة

يضم دليلنا 13 من أعمال Pavol Muška.

في أي متاحف تُعرض روائع Pavol Muška؟اكتشف الإجابة

توجد غالبيتها في Oravská galéria v Dolnom Kubíne (Dolná Kúba). يدرج جدول المتاحف أعلاه جميعها.

Pavol Muška: حياته وأعماله

The Versatile Hand of Pavol Muška

To understand the output of Pavol Muška, one must look past the singular label of painter. He is a practitioner of many forms, a figure whose technical range spans from the precision of a kresliar (draughtsman) to the expansive scope of a maliar (painter). Born in Čierny Brod on 21 June 1949, his career is defined by a refusal to settle into a single medium. He has worked as a fotograf, a portrétista, a krajinár, and a textilný výtvarník. This breadth is not a sign of indecision but of a disciplined command over different surfaces, whether they be paper, canvas, or textile.

His formal training provided the structural foundation for this versatility. Between 1967 and 1973, he studied at VŠVU Bratislava, absorbing the methodologies of prof. Dezider Milly, prof. Orest Dubay, and doc. Ján Matejko. This period of study was not merely academic; it was the crucible where his ability to handle diverse materials was forged. By the time he participated in his 1973 diploma works exhibition at VŠVU, the trajectory of a multi-disciplinary artist was already set.

A Record of Presence

Muška’s presence in the exhibition circuit during the 1970s reveals a professional who was constantly moving across borders and mediums. His work was not confined to local galleries but was part of a broader exchange of ideas. His involvement in collective exhibitions shows a consistent engagement with both regional and international contexts:

  • 1973: Banská štiavnica, ČeskoSlovenský art protis
  • 1974: Banská Bystrica, Hradec Králové, and Monza, Taliansko
  • 1975: Brno and Havana, Kuba
  • 1977: Žilina, Celoslovenská výstava kresby
  • 1978: Regensburg, NSR

These exhibitions were not mere appearances; they were assertions of a specific technical competence. In Havana, Kuba, his work contributed to the Československé tapisérie, proving his ability to translate visual language into the complex, tactile realm of textile art. This ability to adapt his technique to the medium—be it the soft application of pastel on paper or the structural demands of grafický dizajnér work—is what defines his professional output.

Institutional Impact and Legacy

Beyond his individual production, Muška’s significance is tied to the institutional development of art in his region. He was a zakladateľ (founder) of the Kysucká galéria, established on 27 November 1981. This was not a solitary effort but a collective action involving twelve other artists, including Stanislav Biroš and Miroslav Cipár. The foundation of this gallery was built upon the 1975 exhibition titled „Pozdrav umelcov rodnému kraju“, which provided the initial collection of sixty-six works that formed the gallery's core. This act of founding an institution ensures that his influence is not just found in individual objects, but in the very infrastructure of the art community.